II Фестиваль мировых премьер музыкальных театров России

РыжийФест 

Культурная столица

80 ПОБЕДА 1945-2025

Качай культуру

Ящерка Злата

В театр, на концерт и на выставку можно ходить бесплатно! Для этого гражданам от 14 до 22 лет необходимо оформить Пушкинскую карту.

Оформи пушкинскую карту для посещения учреждений культуры

Культур

Продолжительность: 50 минутВозраст: 6+Автор текста: Александр ГринАвтор сценария: Оксана ГорькаваяХудожник по песку: Виктория Мелер, Ольга СавчукНа песчаном берегу юная Ассоль день ото дня ждет своего
принца на корабле с алыми парусами, что заберет её в мир, в котором нет зла и
несправедливости. Мечта девушки чиста и невинна, но есть ли место в реальном
мире этому сокровенному желанию?Эта история о вере в чудеса, которая может менять
реальность, и о первой любви, согревающей сердце и излечивающей все обиды.
Поэма счастья, стремлений и душевной юности, написанная руками художников на
песке, расскажет зрителям о силе человеческого сердца, способного воплотить
любую мечту в реальность.


&nbsp;

Алые паруса

Челябинск

В репертуарную афишу театра включены спектакли
разных жанров: интерактивные, кукольно-теневые, синтетические для всех
возрастных категорий детей и юношества. Есть у театра особое направление -
спектакли, созданные в технике песочной анимации, в том числе с применением
цветного песка. Песочные спектакли- уникальное явление в современном
театральном пространстве города Челябинска и даже России.

Детский Театр песка и теней «Скарабей» основан в 2013 году. 

Детский театр песка и теней «Скарабей»

Театры

Вконтакте (web)

Telegram-канал

Одноклассники

Виктор Астафьев, инсценировка Анна ЛифиренкоВиктор Астафьев — выдающийся российский писатель, один из культовых авторов «деревенской» прозы. Первые годы жизни он провёл в селе Овсянка Красноярского края. А в 56 лет снова вернулся жить на землю детства.В спектакле «Деревья растут для всех» уже взрослый Витя вспоминает себя маленького. А ещё родную деревню, бабушку Катерину Петровну, соседского мальчика Саньку, дядьку Левонтия, коня с розовой гривой, самые красивые новые штаны, того самого коростеля и родной лес. Вспоминает своё близкое, неуловимое, странное и смешное детство, которое так похоже на детство каждого из нас.Режиссер — Иван ПачинВ создании спектакля принимали участие:Художник по свету — Павел ЛарионовХудожник мультимедиа — Анна ЛеоноваХореограф — Екатерина ГалановаКомпозитор — Павел ПоляковМузыкальный руководитель — Олеся Коляда12+

25.03.25 испрпвила категория спект на театр)) написала игорю 28.08.25))

Деревья растут для всех

Отдел кадров

Главный режиссер

Пресс-служба

Служба по организации зрителей

Бухгалтерия

Кассы

Приемная

Первая премьера состоялась 1-го января 1966-го года – на сцене Челябинской Филармонии был показан спектакль «Золотой ключик» по пьесе А.Н.Толстого в постановке главного режиссёра театра Б.Скоморовского.

Первые 3 года своего существования театр не имел собственного помещения – спектакли играли в ДК, много гастролировали по области. 10 января 1969 года состоялось открытие собственной сцены Челябинского ТЮЗа по адресу Цвиллинга 15 (ныне в здании расположен Камерный театр).

В 1982-м году театру передано здание драматического театра им. Цвиллинга (ныне - Академический театр им.Н.Ю.Орлова), расположенное в самом центре города, на площади Революции. Здание является архитектурным памятником федерального значения, оно было построено в 1903 году (архитектор Р.Кервонский) как первый культурный центр города - Народный Дом. Первая премьера на новой сцене - «Кровавая свадьба» Гарсиа Лорки (режиссёр Т.Махарадзе).

Огромное влияние на формирование творческого лица театра, его профессиональный рост сыграла совместная работа с такими мастерами, как А.Бородин, И.Перепёлкин, Т.Сельвинская, С.Бенедиктов, А.Праудин, Б.Цейтлин, Г.Цхирава и другие.

Более 25 лет (1967 - 1974 и 1977 - 1997 г.г.) художественное руководство театра осуществлял бывший его главным режиссёром заслуженный деятель искусств РФ, почётный академик Академии искусств Грузии Т.А.Махарадзе. Тенгиз Александрович поставил в театре около 50 спектаклей, среди которых «Глоток свободы» (Б.Окуджава), «Ущелье крылатых коней» и «Легенда о чудях» (К.Скворцов), «Если бы небо было зеркалом (Н.Думбадзе), «Горе от ума» (А.Грибоедов), «Малыш и Карлссон, который живет на крыше» (А. Линдгрен), «Обыкновенная история» (И. Гончаров), «Минькино детство» (М. Шолохов) и многие другие.

Пятнадцать лет на сцене Челябинского молодёжного театра с успехом идут спектакли: «На балу удачи» Виктора Легентова (режиссёр – М.Филимонов) и «Кукольный дом» Генрика Ибсена - последний спектакль в постановке выдающегося мастера, народного артиста России Наума Юрьевича Орлова. Исполнительница главных ролей в обоих спектаклях – Ольга Телякова, первая в театре, удостоенная высокого звания «Народная артистка Российской Федерации».

В 2010 году Молодежный театр, под эгидой Министерства культуры Челябинской области и при поддержке Губернатора Челябинской области, запускает проект «Молодая режиссура» с участием в постановках начинающих режиссёров из Москвы, Санкт-Петербурга и Самары.

В 2012 году театр принимал у себя VI Всероссийский фестиваль-лабораторию театров для детей и молодежи «Колесо», учреждённый Союзом театральных деятелей РФ по инициативе Российского академического молодежного театра (РАМТ).

В рамках Международного театрального проекта «Открытые двери» Молодежный театр дважды (в 2012 и 2014 годах) проводил творческие лаборатории «Молодые режиссёры – детям». По итогам лаборатории 2012 года в театре выпущен спектакль «Дневник 12-летнего. «Пиранья» Андрея Руденко – самого юного лауреата Международного конкурса драматургов «Евразия» (режиссер-постановщик – Вера Попова).

Слияние творческих экспериментов с сохранением традиций русской классической школы позволяет Молодежному театру оставаться верным поиску драматургии только самого высокого уровня. Одним из самых ярких событий в театральной жизни города последних лет стал спектакль «Письма Печорину» по роману Михаила Лермонтова «Герой нашего времени» (автор инсценировки – челябинский поэт и драматург Константин Рубинский) молодого режиссёра Алексея Кудрявцева. В 2013 году спектакль был удостоен Гранта Министерства культуры Российской Федерации.

В 2014-м году в театре состоялась Всероссийская премьера пьесы Матея Вишнека «Чехов la machine». Спектакль (режиссёр – Вячеслав Харюшин) получил высокую оценку на VI Международном театральном фестивале «ПостЕфремовское пространство» (г.Березники, октябрь 2015-го года).

Сегодня труппа Челябинского Молодёжного театра работает под девизом «Современный театр для всей семьи». На сцене с успехом идут и ставятся новые спектакли для детей, молодежи и их родителей. Театр уделяет внимание как классическим произведениям, так и пьесам современных авторов. Быть открытым всему новому, и в то же время уважать традиции, способствовать единению взрослых и детей, утверждать вечные ценности человечества – такова наша мечта и цель.

В течение юбилейного 2016-го года театр выпустил пять спектаклей: «Вася Куролесов. Сыщик-любитель» (Ю.Сычёв по мотивам повести Ю.Коваля, режиссёр – В.Харюшин), «Не было ни гроша, да вдруг алтын» (А.Н.Островский, режиссёр – В.Стасюк), «Горе от ума» (А. С. Грибоедов, режиссер – Евгений Зимин), «Давай никуда не улетим, ёжик…» (автор и режиссёр – А.Черепанов) и новая версия сказки «Буратино» Алексея Толстого (режиссёр – С.Цирюк).

Более четверти века театр возглавляла заслуженный работник культуры РФ Роза Захаровна Орлова. С июня 2016 года директором Молодежного театра является Галина Анатольевна Братышева.

Челябинский ТЮЗ (так до 2011-го года назывался театр) открыт 1-го октября 1965-го года решением исполнительного комитета Челябинского областного совета депутатов трудящихся от 2 марта 1965 года № 123, во исполнение распоряжения Совета Министров РСФСР от 20 августа 1963 года № 3567-р и в соответствии с приказом Министра культуры РСФСР от 30 декабря 1964 года № 1035 «О мерах по дальнейшему улучшению работы детских театров».

Челябинский государственный драматический «Молодежный театр»

YouTube-канал

И.Кальман «Сильва».Оперетта в двух действиях.Музыкальный руководитель – заслуженный артист РФ Антон Гришанин. Режиссер-постановщик, художник-постановщик – Андрей Сергеев.Сильва Вареску – лауреат международного конкурса Наталья Гончарова (дебют)Эдвин Рональд – Дмитрий НикитинБони Кончиану, друг Эдвина – Андрей СартаковГрафиня Стасси, племянница князя – Анжелика Донских (дебют)Ферри фон Керекеш – Юрий НикитинЛеопольд Мария, князь – заслуженный артист России Аркадий ЗверевАнгильта, его жена – Виктория КарабасоваГенерал Ронсдорф, кузен Эдвина – Борис ОношкоНотариус – Александр БабаевМадам – Елена Шкурко17 ноября 1915 г. пробил очередной звездный час композитора: в венском Иоганн – Штраустеатре состоялась триумфальная премьера «Княгини чардаша» И.Кальмана. Толпы венцев ежевечерне штурмовали кассы театра, и, казалось, что страстные любовные мелодии Сильвы и Эдвина заглушают залпы пушек. Главная героиня – прекрасная, победительная женщина, способная безоглядно полюбить, но и ошибиться в любви, порой взбалмошная и капризная, но чистая и бескомпромиссная.Вот что писали газеты на следующий день после премьеры: «Кальман всегда стоит одной ногой на венгерской гамме, другой – на танцевальной почве, из которой вырастает венский вальс. На этот раз музыка особенно удалась ему – красивая и элегантная, чувствительная и пламенная». «Как красиво и щедро поднимаются из оркестра эти напевы! Все имеет свой колорит, причем правильно выбранный, подходящий к ситуации и тексту».Оперетта победно зашагала через фронты мировой войны: триумф в Берлине, через год – в Будапеште, дальше – Швеция, Финляндия. В России оперетта И.Кальмана называлась просто «Сильва» – слово «княгиня» в обстановке тех дней выглядело бы на афише неуместно. «Да здравствует любовь», она же «Княгиня чардаша», она же «Сильва»- как бы не называть ее, на сегодняшний день это, бесспорно, оперетта № 1 всех времен и народов.Премьера состоялась в 2004 г.Продолжительность спектакля 2 часа 15 минут с одним антрактом.

Сильва

Секретарь

Отдел рекламы

Отдел продаж

Строительство Челябинского государственного академического театра оперы и балета им. М. И. Глинки было начало в 1937 году на месте снесённого Христорождественского собора. Открытие запланировано на 7 ноября 1941 года, но, в связи с начавшейся Великой Отечественной войной, строительство было приостановлено. В 1941-1948 гг. в здании театра размещался эвакуированный из Москвы завод «Калибр». С 1948 по 1956 год здание Оперного театра было на реконструкции. Открытие театра состоялось 29 октября 1956 года. Со дня открытия театра на его сцене было поставлено более 300 произведений русской и зарубежной классики, сочинений современных композиторов.

В 1996 году театру присвоено звание академического. Неоднократно спектакли Челябинского театра оперы и балета становились лауреатами областного фестиваля профессиональных театров Челябинской области «Сцена». Опера «Пиковая дама» (дирижер – А.Гришанин, режиссер – А.Степанюк) получила Гран-при фестиваля «Сцена – 2006» и спец. приз жюри Национального театрального фестиваля «Золотая маска» (Москва, 2007 г.), балет «El mundo de Гойя» В.Бесединой (хореография и постановка – К.Уральский, дирижер – А.Гришанин, сценография – В.Герасименко) стал лауреатом Премии Правительства РФ в 2008 г.

В 2011 году опера «Лоэнгрин» (дирижер – А.Гришанин, Заслуженный артист РФ, режиссер А.Сергеев) была представлена в шести номинациях Национального театрального фестиваля «Золотая маска».

В июне 2015г состоялась премьера оперы П. Чайковского «Жанна д’Арк» («Орлеанская дева»). Спектакль был выдвинут на соискание Российской национальной театральной премии «Золотая маска» по итогам сезона 2014–2015 годов сразу в четырех номинациях: «Лучший спектакль в опере», «Лучшая работа режиссера» - Екатерина Василева (Москва), «Лучшая работа дирижера» - Евгений Волынский, «Лучшая женская роль» - Анастасия Лепешинская.

29 октября  2021 года Челябинскому государственному академическому театру оперы и балета им. М.И.Глинки исполнилось 65 лет.

Челябинский государственный академический театр оперы и балета им. М.И.Глинки

Приглашаем погрузиться в атмосферу фантастического и мистического мира Михаила Афанасьевича Булгакова.Автор Михаил БулгаковИнсценировка Ильи ГубинаРежиссёр-постановщик Дарья ДогадоваНаучно-фантастическая реальностьНаша версия спектакля «Собачье сердце» — это история об обмане и расплате за обман, о легкомыслии и ответственности Творца, что элегантно вторгся в сокровенные законы природы, сражаясь с единственным равным ему врагом — Временем.Профессор Преображенский — светило науки, хирург и экспериментатор, ученый-медик, которому нет равных в Европе. Он создатель своей собственной вселенной, пусть и ограниченной стенами семикомнатной квартиры. Здесь он работает над созданием своего миропорядка. Здесь кажется достижимой заветная цель — победа не просто над старостью, победа над самим временем, а значит, над смертью, невежеством, революцией, грязью…В мире Преображенского не действуют привычные законы божественного мироздания. Он отменил их. Он есть закон! «Ego sum lex!». На пути к великой цели профессор сделал множество открытий, вот только… гипофиз человека остался загадкой.Но учёный ум не отступится, и на алтарь »чистой науки» положит жизнь самого преданного существа, которому неосторожно подарил надежду на любовь — жизнь милейшего пса, мечтавшего лишь о тёплом доме и тихом собачьем счастье в виде ласкового слова, ошейника и куска краковской колбасы.Премьера 15 декабря 2024 годаПродолжительность 2 часа 20 минут с антрактом.

кассы март-апрель25 ( афиша от 7.06.25 один раз надо снимать позже, т.к период до 13.06.25 ЦЕНА 0 руб У КАСС НЕТ билетов ( написано на сайте) СНЯЛА  ))НО  У КАСС ПК ВИЖУ 4.06.25 У НАС ТАК И НЕ ПОЯВИЛАСЬ . СНЯЛА 4.06.25) ПОСЛЕ ПРАВОК опять встало СНЯЛА 6.06.25 ТК БЕСПОАТНО 

Собачье сердце

Касса

Возврат билетов

Администраторы

Реклама и PR

Датой основания театра принято считать 9 декабря 1921 года, когда на сцене Народного дома начала выступать профессиональная труппа известного провинциального режиссера П.И. Васильева. В 1982 году театр драмы, под художественным руководством Н.Ю. Орлова, из Народного дома переехал в свое сегодняшнее, специально построенное для него, здание. В 1986 году театру присвоено почетное звание «Академический». В 2003 году театру присвоено имя Наума Орлова.

Сегодня Челябинская драма входит в число ведущих театров страны. Ежегодно театр выпускает до 10 премьерных спектаклей. С театром сотрудничают режиссеры и художники-сценографы из Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России, что дает труппе возможность поработать с представителями различных школ и направлений. В состав труппы театра входят народные и заслуженные артисты России, а также заслуженные артисты Киргизии и Татарстана. Театр, обладая двумя сценическими площадками, способен вместить до 1000 зрителей одновременно. Это большая сцена с вместимостью зала на 850 мест и малая сцена на 102 посадочных места.

Челябинский театр драмы является участником и лауреатом многих театральных фестивалей, активно гастролирует как по Челябинской области, так и за ее пределами. С 2014 года театр успешно сотрудничает с Федеральным центром поддержки гастрольной деятельности в трех направлениях программы «Большие гастроли» — федеральной, зарубежной и межрегиональной. За последние годы спектакли театра видели в Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Абакане, Барнауле, Великом Новгороде и других городах.

В 2018 году по итогам Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» спектакли «Шинель» и «Убийца» были включены экспертным советом фестиваля в лонг-лист наиболее заметных российских спектаклей сезона 2016-2017. В 2020 году по итогам сезона 2018-2019 в лонг-лист «Золотой Маски» вошел спектакль «Алексей Каренин».

Челябинский театр драмы и в наши дни сохраняет традиции русского репертуарного театра, оставляя место творческому поиску и новым открытиям. Благодаря чему он, как и прежде, остается интересным для зрителей.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова, являясь старейшим и одним из крупнейших театров Южного Урала, по праву считается гордостью региона, его культурным центром.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова

Исполнители: Уральский духовой оркестр Художественный руководитель и главный дирижёр, заслуженный артист России Игорь Ежов Павел Шелинговский (гитара) Олег Ярушин (клавишные) Алёна Миропольская (ударные) Солисты: Алина Анищенко (вокал) Екатерина Берсенёва (вокал) Мария Болотина (вокал) Рустам Зайченко (вокал) Николай Игнатьев (вокал) Никита Лазарев (вокал) Святослав Хазов (вокал) В программе: Песни из репертуара В. Цоя, В. Бутусова, Д. Арбениной Инструментальные композиции из репертуара рок-групп Queen, Deep purple, Europe В рамках проекта «Звезда по имени Солнце» Челябинская филармония приглашает на концерт, в котором Уральский духовой оркестр исполнит обработки легендарных хитов культовых рок-групп, от «Queen» до «КИНО» и «Агаты Кристи». О каждой из них можно говорить бесконечно. Их вклад в современную музыкальную культуру огромен и неоспорим. Каждый из этих коллективов внёс свою лепту в развитие рок-музыки, покорившей миллионы меломанов в Старом и Новом Свете, в России и за рубежом. Создавая эту программу солисты Челябинской филармонии включали в неё свои любимые песни с уверенностью, что каждый слушатель сможет найти ту, что по-особенному отзовётся в душе.

Звезда по имени Солнце

Концертный зал им. С. С. Прокофьева является памятником истории и культуры XIX века.

Датой начала деятельности филармонического зала является 1 августа 1950 г. 20 октября 2004 г. после завершения реконструкции по проекту заслуженного архитектора РФ Е. В. Александрова, зал был торжественно открыт.

Изменились его габаритные размеры, внутренний дворик включен в основной объем. В построенной двухэтажной части со стороны ул. Кирова разместились кассовый вестибюль, служебные помещения, на уровне второго этажа - малый зал (пресс-зал). Ширина здания увеличилась в сторону реки Миасс на 10 метров. Благодаря двухэтажному пристрою, появились двухсветное фойе с балконом, артистические гримерные, служебные комнаты. Гардероб вынесен в подвал, а в зрительном зале появились амфитеатр и балкон. За счет уменьшения длины зала на 4 метра, увеличилось пространство сцены, была полностью реконструирована сценическая коробка. В оформлении сцены, зрительного зала, фойе участвовали известные челябинские художники и скульпторы.

Концертный зал Челябинской филармонии

Концертный зал им. С. С. Прокофьева

Концертные залы

Два друга отправляются ночью пострелять сигареты. Холодно, темно, на улице то и дело встречаются странные люди, и каждый необязательный диалог оборачивается разговором с самим собой.Герои ищут смысл в мире, будто поставленном на паузу, в сумерках и тумане, и странным образом находят отклик собственной боли в чужаках, в других одиночках, бродящих по улицам ночного города.«Для меня слова "мой друг" – не пустой звук: это реальный человек, едва ли не важнейший в моей жизни, почти часть меня самого. На мой взгляд, проблема взаимоотношений со своим вторым "Я", в общем, и есть тема пьесы, – делится режиссёр Артём Устинов. – Эти герои в равной степени нелепы и забавны, угрожающи и беспомощны, как и каждый из нас, вышедший из дома в ночь за сигаретами».В создании спектакля принимали участие:Режиссёр-постановщик - Артём УстиновХудожник по свету – Денис Солнцев

23.03.25 25.05.25 исправила категорию на театр -написала 28.08.25 игорю))

Друг мой

История одного убийства (по роману Фёдора Сологуба)Режиссёр-постановщик — Тимур КуловХудожник-постановщик — Сергей АлександровРежиссёр по пластике — Андрей ЗаостровскийХудожник по свету — Владимир КоваленкоМузыкальный руководитель — Валентина СпирёваВидеосценография — Иван ЕланцевСпектакль ведёт — Ирина ГалаеваНа основе романа Ф. Сологуба «Мелкий Бес» режиссёр, сохраняя основной сюжет, показывает его в реалиях сегодняшней действительности, предлагая зрителю иначе взглянуть на образы Передонова и его окружения.Герои этой истории мало отличаются от представителей общества сегодня. Они так же ищут своего счастья, делая несчастными друг друга. Порой смешные, порой трагичные, они барахтаются и живут в хаосе! В совершенно непонятном будущем и постоянном страхе перед настоящим...Главный герой, как и зритель, живёт в начале XXI века. Подмена понятий почти во всех сферах вырвала опору его жизни. Он живёт прошлым, которого уже давно нет. Не выйдя из прошлого, он не попадает в будущее. Так и зависая в беспросветном безвременье, герой проваливается в эту тёмную яму и не может выбраться. Помочь не получится. Случится так, как оно должно...Тимур Кулов: «А мне бы хотелось ему помочь! А, значит, и в себе что-то прояснить. Ответить на вопрос: Почему мы не замечаем той тьмы, в которой живем? Бродя по потаённым закоулкам сознания Передонова, бродя со зрителем в этом хаосе, мне хотелось, чтобы это было непонятно! А потом из этого хаоса возникало ощущение близкой для тебя боли и тревоги на уровне ощущений и ассоциаций. Непонятно, но чертовски близко. А потом, вдруг, всё стало понятно, потому что все мы живём в этом выдуманном мире. Или существуем.»ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ:Передонов Ардальон Борисыч, учитель словесности городской гимназии — Александр СметанинМалошина Варвара Дмитриевна, сожительница Передонова — Мария БеляеваВолодин Павел Васильевич, городской дворник — Никита СавиныхРутилов Платон Платонович, учитель физкультуры городской гимназии — Юрий Рябухин, Антон Ребросёстры Рутиловы:Людмилочка — Елена МальцеваДарья — Марина ГезВалерия — Татьяна КучуринаСаша Пыльников (а), гимназист — Дарья Чакина, Надежда ДудченкоКоковкина Ольга Васильевна, старожил города — Надежда НагдасёваПреполовенская Софья Ефимовна, соседка Передонова — Елена ЕвлашГрушина Марья Осиповна, соседка Передонова — Ирина ГалаеваСкучаев Яков Аникиевич, городской голова — заслуженный артист РФ Виктор НагдасёвХрипач Николай Власьевич, директор гимназии — Игорь Миногин, заслуженный артист РФ Михаил ЯковлевХрипач Варвара Сергеевна, жена директора городской гимназии — Марина ВознесенскаяНедотыкомка — Владислав ФилипенкоПродолжительность спектакля: 1 час 50 минут без антрактаПремьера состоялась: 20 ноября 2021 года

Мелкий бес

Приёмная директора

Заместитель директора

Администратор

Касса театра

Это были люди, сплоченные идеей театра-дома, союза единомышленников, готовые противостоять театральной рутине. Уже первым спектаклем, а им был «Крик лангусты» по пьесе Д. Марелла, сыгранный на площадке Учебного театра ЧГИИК, новый театр обратил на себя внимание публики и критики. Желая привлечь в свой театр маленьких зрителей, вслед за историей Сары Бернар, Фалевич поставил «Сказ про то, как Федор-кузнец землю русскую от нечести спасал» Р. Сефа, Т. Карелиной (1989), сохраняющийся в репертуаре театра и поныне, «Храброго портняжку» по сказкам братьев Гримм. Все годы существования театра детский репертуар занимает в нем значительное место. Так воспитывается интерес к творчеству театра, формируется его будущий постоянный зритель. Предназначенный детской аудитории спектакль-урок «Ночь в музее, или Путешествие по родному городу» (2011) посвящен 275-летию Челябинска, создан при партнерском участии Областного краеведческого музея и творческого объединения «Доброе кино». Спектакль прививает детям любовь к своему городу, знакомит с его прошлым и славным настоящим. А одна из последних премьер театрализованный урок «Когда говорят Пушкин» (2015) помогает почувствовать весь трагизм ранней гибели великого русского поэта, писателя, драматурга Александра Сергеевича Пушкина на дуэли с Дантесом.

Первоначально у театра не было своего здания, приходилось арендовать случайные помещения, даже подвалы. Учитывая эти условия, будет справедливым назвать основателей театра подвижниками. Это сами Фалевич и Барад, актеры Сергей Дзюба, Зульфия Акчурина-Дзюба, Виктор и Надежда Нагдасевы, Елена Исаева, Владимир Коняхин, Татьяна Пономарева.

Камерный театр – один из самых молодых в Челябинске. Идея его создания родилась в 1988 году у группы актеров ТЮЗа во главе с Евгением Фалевичем и Людмилой Барад.

Челябинский государственный драматический «Камерный театр»

Продолжительность: 40 минутВозраст: 6+Автор текста: Ганс Христиан АндерсенАвтор сценария: Оксана ГорькаваяХудожник по песку: Ольга СавчукКомпозитор: Константин ИдиятовКак могут преобразить сердце истинные светлые чувства? На
какие жертвы готов пойти влюбленный, чтобы разделить мгновение жизни с дорогим
ему человеком? Сказочная история, наполненная красками чудесного морского мира,
под блюзовое звучание аккомпанемента расскажет зрителю о верной и храброй любви
Русалочки к прекрасному Принцу, о её стремлении к земной жизни и человеческому
счастью.

&nbsp;

Русалочка

Первый автор, со стихами которого встречается каждый в раннем детстве, — это великий сказочник, литературный критик и переводчик Корней Иванович Чуковский. Озорные игры со словами и ритмами, динамика, много юмора, взятого из окружающей жизни, — эти произведения, созданные с любовью и уважением к детям, запоминаются сами собой и остаются с нами навсегда.«Муркина книга» — сборник стихов и потешек, который писатель посвятил своей младшей дочери Муре (Марии). Все свои лучшие стихи Корней Иванович сочинил, наблюдая за своей любимицей, она была его музой и другом. Вместе они и придумали волшебную страну Иннамурию, населённую говорящими животными и ожившими предметами. В этом райском мире детства нет места горю и печали, добро всегда побеждает, любые трудности можно решить с помощью воображения и фантазии, и в конце концов всё обязательно будет хорошо. Ведь «в понимании ребенка счастье — это норма бытия» Авторы спектакля:Режиссёр-постановщик — Виктория ПечерниковаХудожник-постановщик — Надежда ОсиповаКомпозитор — Андрей ГригорьевХореограф — Степан БанновХудожник по свету — Евгений КозинМузыкальный руководитель — Олеся КолядаВидеохудожник — Михаил Заикин

Муркины сказки

Исполнители:Ансамбль «Уральский диксиленд Игоря Бурко»Художественный руководитель — Валерий СундаревНаталья Риккер (художественное слово)Художник — Таисия МосквичёваВ программе: сказки Джоэля Харриса, музыкальная фантазия по темам произведений Т. Ф. Уоллера, К. Щеглова, У. К. Хэнди, Дж. Р. Мортона, Г. Уоррена, Дж. Палмера, Г. МанчиниДавным-давно в далёкой-далёкой Америке жили Братец Лис, Братец Кролик, Братец Волк, Братец Ястреб, их друзья — Матушка Мидоус и её дочки. Они жили простой жизнью: растили деток, возделывали огород, ходили на охоту. А когда им хотелось весело провести время, делились историями и... проказничали.Эти истории помнил и рассказывал перед сном мальчику Джоэлю старый седой дядюшка Римус. Нет-нет, мы с вами, конечно, не собираемся дремать! Мы лучше отправимся на весёлый спектакль-концерт джазового ансамбля «Уральский диксиленд», который, как выясняется, знаком со всеми персонажами негритянских сказок, талантливо пересказанных американским писателем Джоэлем Чандлером Харрисом.Инструменты оркестра хорошо «знают» и выразительно покажут, как топочет убегающий Кролик, хитро смеётся коварный Лис, и даже чем будет потчевать своих гостей Матушка Мидоус! А чтобы мы смогли отдышаться после стремительной погони по лесам и полям, музыканты исполнят нам любимые мелодии джаза. Ведь корни джаза — в афроамериканском фольклоре!Будем вместе слушать джаз и сказки, которые на разные голоса прочтёт Наталья Риккер. Волшебство (не без помощи современных технологий) поможет ей буквально за секунду превратиться из доброго персонажа в опасного, угнаться за Кроликом, перехитрить Лиса, обвести вокруг пальца Ястреба и разобраться с «невежливым» смоляным Чучелком.Художественной иллюстрацией спектакля станут рисунки челябинской художницы Таисии Москвичёвой, которая карандашами, красками и кисточкой нарисует мир знакомой сказки.

кассы март НЕ ВЕРНО СОПОСТАВЛЕНИЕ ( слепых библиотека) проверила ФОТО НЕ СМОГЛА ПРОВЕРИТЬ т.к прошло ПОМЕНЯТЬ ФОТО 

Сказки дядюшки Римуса

Администрация 

Справки по телефону

Первая детская филармония на Южном Урале открылась в 2021 году.

Современный материал, новые жанры и формы для зрителя каждого возраста - без ограничений!
- фестивали
- экспериментальные проекты
- инклюзивное направление

Занятия в творческих коллективах для детей:
Юношеский симфонический оркестр, эстрадно-джазовый оркестр, ансамбль аккордеонистов, концертный хор, студия эстрадного вокала, детская студия при ГАТ «УРАЛ»

Детская филармония Челябинской области им. А.А. Абдурахманова

Заяц, вообще-то, существо слабое, зависимое. И лиса ему враг, и волк… Да даже сова и та, бывает, не прочь полакомиться зазевавшимся зайчишкой. Однако наш Заяц, наоборот, благодаря своей хитрости и хвастовству, сумел всех запугать и обмануть – и Медведя, и Волка, и Лису… Да только нельзя быть таким лгуном! Даже слабому зайцу всегда следует помнить, что не все средства хороши. Весёлая мудрая сказка о плутоватом зайце придётся по вкусу и детям, и взрослым. А написал её замечательный детский поэт – Сергей Михалков. Продолжительность – 50 мин.

Заяц-Вырвихвост

Администрация / Литературная часть:

Бухгалтерия: 

Касса:

Новый Художественный театр был основан в 1993 году и
стал площадкой, где классика и современность соединяются в живом диалоге.С 2003 года театр возглавляет Евгений Гельфонд,
который развил концепцию «театра-дома» – пространства, объединяющего артистов,
режиссёров и зрителей вокруг общей творческой идеи. Сегодня НХТ – авторский
театр-лаборатория с сильной труппой и разнообразным репертуаром.С 2008 года театр располагается в здании бывшего
кинотеатра «Спартак» на проспекте Ленина, 19.За 30 лет НХТ стал обладателем множества престижных
наград, включая дипломы Международного форума «Золотой витязь», Гран-при
фестиваля «Славия» в Белграде, призы российских и зарубежных театральных
форумов.Особая гордость театра – Международный
фестиваль-лаборатория «ЧЕЛОВЕК ТЕАТРА», проводимый с 2013 года. Это уникальное
пространство профессионального общения, где встречаются режиссёры, актёры,
критики и зрители из России и разных стран мира.Новый Художественный театр всегда открыт честному и
умному разговору со зрителями и профессионалами. Само творческое бытие театра
во всех его ипостасях является человеческой лабораторией, чьи штудии помогают
человеку: духовно, нравственно, эмоционально.

Новый художественный театр

Автор: Ричард НЭШРомантическая комедия в двух действиях (12+)Режиссёр-постановщик - Александр Зыков, народный артист России.Героиня этой истории давно убедила себя, что недостойна счастья. Чудес в жизни не бывает, а значит, и ждать уже больше нечего. Но все изменило внезапное появление таинственного незнакомца.Его рецепт счастья оказался очень простым: хочешь быть счастливым - бей в барабан! А еще пойми, что сам человек решает - упиваться ли ему собственным страданием или наслаждаться жизнью. Ведь счастье живет внутри каждого из нас. Позови, и оно не заставит себя долго ждать.Придет, закружит в водовороте чувств! И тогда хлынет долгожданный дождь! И свершится чудо! Нужно только верить, что это возможно.Нужно только очень-очень верить…Премьера состоялась 12 мая 2017 г.Продолжительность спектакля 2 часа 20 минут

кассы март-апрель25  ( афиша от 4 .06.25 пока не снимаю, цена есть 4.06.25 ПК У касс есть , у нас НЕТ) ФОТО БОЛЬШОЕ СЛЕТЕЛО ))СНЯЛА5.06.24-т.к прошло , цена стоит , но ошибка 404 

Афиша