Виктор Астафьев, инсценировка Анна ЛифиренкоВиктор Астафьев — выдающийся российский писатель, один из культовых авторов «деревенской» прозы. Первые годы жизни он провёл в селе Овсянка Красноярского края. А в 56 лет снова вернулся жить на землю детства.В спектакле «Деревья растут для всех» уже взрослый Витя вспоминает себя маленького. А ещё родную деревню, бабушку Катерину Петровну, соседского мальчика Саньку, дядьку Левонтия, коня с розовой гривой, самые красивые новые штаны, того самого коростеля и родной лес. Вспоминает своё близкое, неуловимое, странное и смешное детство, которое так похоже на детство каждого из нас.Режиссер — Иван ПачинВ создании спектакля принимали участие:Художник по свету — Павел ЛарионовХудожник мультимедиа — Анна ЛеоноваХореограф — Екатерина ГалановаКомпозитор — Павел ПоляковМузыкальный руководитель — Олеся Коляда12+

25.03.25 испрпвила категория спект на театр)) написала игорю 28.08.25))

Деревья растут для всех

Челябинск

Отдел кадров

Главный режиссер

Пресс-служба

Служба по организации зрителей

Бухгалтерия

Кассы

Приемная

Первая премьера состоялась 1-го января 1966-го года – на сцене Челябинской Филармонии был показан спектакль «Золотой ключик» по пьесе А.Н.Толстого в постановке главного режиссёра театра Б.Скоморовского.

Первые 3 года своего существования театр не имел собственного помещения – спектакли играли в ДК, много гастролировали по области. 10 января 1969 года состоялось открытие собственной сцены Челябинского ТЮЗа по адресу Цвиллинга 15 (ныне в здании расположен Камерный театр).

В 1982-м году театру передано здание драматического театра им. Цвиллинга (ныне - Академический театр им.Н.Ю.Орлова), расположенное в самом центре города, на площади Революции. Здание является архитектурным памятником федерального значения, оно было построено в 1903 году (архитектор Р.Кервонский) как первый культурный центр города - Народный Дом. Первая премьера на новой сцене - «Кровавая свадьба» Гарсиа Лорки (режиссёр Т.Махарадзе).

Огромное влияние на формирование творческого лица театра, его профессиональный рост сыграла совместная работа с такими мастерами, как А.Бородин, И.Перепёлкин, Т.Сельвинская, С.Бенедиктов, А.Праудин, Б.Цейтлин, Г.Цхирава и другие.

Более 25 лет (1967 - 1974 и 1977 - 1997 г.г.) художественное руководство театра осуществлял бывший его главным режиссёром заслуженный деятель искусств РФ, почётный академик Академии искусств Грузии Т.А.Махарадзе. Тенгиз Александрович поставил в театре около 50 спектаклей, среди которых «Глоток свободы» (Б.Окуджава), «Ущелье крылатых коней» и «Легенда о чудях» (К.Скворцов), «Если бы небо было зеркалом (Н.Думбадзе), «Горе от ума» (А.Грибоедов), «Малыш и Карлссон, который живет на крыше» (А. Линдгрен), «Обыкновенная история» (И. Гончаров), «Минькино детство» (М. Шолохов) и многие другие.

Пятнадцать лет на сцене Челябинского молодёжного театра с успехом идут спектакли: «На балу удачи» Виктора Легентова (режиссёр – М.Филимонов) и «Кукольный дом» Генрика Ибсена - последний спектакль в постановке выдающегося мастера, народного артиста России Наума Юрьевича Орлова. Исполнительница главных ролей в обоих спектаклях – Ольга Телякова, первая в театре, удостоенная высокого звания «Народная артистка Российской Федерации».

В 2010 году Молодежный театр, под эгидой Министерства культуры Челябинской области и при поддержке Губернатора Челябинской области, запускает проект «Молодая режиссура» с участием в постановках начинающих режиссёров из Москвы, Санкт-Петербурга и Самары.

В 2012 году театр принимал у себя VI Всероссийский фестиваль-лабораторию театров для детей и молодежи «Колесо», учреждённый Союзом театральных деятелей РФ по инициативе Российского академического молодежного театра (РАМТ).

В рамках Международного театрального проекта «Открытые двери» Молодежный театр дважды (в 2012 и 2014 годах) проводил творческие лаборатории «Молодые режиссёры – детям». По итогам лаборатории 2012 года в театре выпущен спектакль «Дневник 12-летнего. «Пиранья» Андрея Руденко – самого юного лауреата Международного конкурса драматургов «Евразия» (режиссер-постановщик – Вера Попова).

Слияние творческих экспериментов с сохранением традиций русской классической школы позволяет Молодежному театру оставаться верным поиску драматургии только самого высокого уровня. Одним из самых ярких событий в театральной жизни города последних лет стал спектакль «Письма Печорину» по роману Михаила Лермонтова «Герой нашего времени» (автор инсценировки – челябинский поэт и драматург Константин Рубинский) молодого режиссёра Алексея Кудрявцева. В 2013 году спектакль был удостоен Гранта Министерства культуры Российской Федерации.

В 2014-м году в театре состоялась Всероссийская премьера пьесы Матея Вишнека «Чехов la machine». Спектакль (режиссёр – Вячеслав Харюшин) получил высокую оценку на VI Международном театральном фестивале «ПостЕфремовское пространство» (г.Березники, октябрь 2015-го года).

Сегодня труппа Челябинского Молодёжного театра работает под девизом «Современный театр для всей семьи». На сцене с успехом идут и ставятся новые спектакли для детей, молодежи и их родителей. Театр уделяет внимание как классическим произведениям, так и пьесам современных авторов. Быть открытым всему новому, и в то же время уважать традиции, способствовать единению взрослых и детей, утверждать вечные ценности человечества – такова наша мечта и цель.

В течение юбилейного 2016-го года театр выпустил пять спектаклей: «Вася Куролесов. Сыщик-любитель» (Ю.Сычёв по мотивам повести Ю.Коваля, режиссёр – В.Харюшин), «Не было ни гроша, да вдруг алтын» (А.Н.Островский, режиссёр – В.Стасюк), «Горе от ума» (А. С. Грибоедов, режиссер – Евгений Зимин), «Давай никуда не улетим, ёжик…» (автор и режиссёр – А.Черепанов) и новая версия сказки «Буратино» Алексея Толстого (режиссёр – С.Цирюк).

Более четверти века театр возглавляла заслуженный работник культуры РФ Роза Захаровна Орлова. С июня 2016 года директором Молодежного театра является Галина Анатольевна Братышева.

Челябинский ТЮЗ (так до 2011-го года назывался театр) открыт 1-го октября 1965-го года решением исполнительного комитета Челябинского областного совета депутатов трудящихся от 2 марта 1965 года № 123, во исполнение распоряжения Совета Министров РСФСР от 20 августа 1963 года № 3567-р и в соответствии с приказом Министра культуры РСФСР от 30 декабря 1964 года № 1035 «О мерах по дальнейшему улучшению работы детских театров».

Челябинский государственный драматический «Молодежный театр»

Театры

Вконтакте (web)

Telegram-канал

Интересный и увлекательный сюжет. 

Яна всем нравится

Круть

Автор: Уильям ШекспирРежиссёр-постановщик: Мария Романова (г. Санкт-Петербург)Утопия по пьесе Уильяма Шекспира (пер. Григория Кружкова)Остров, затерянный в океане времени. Свергнутый герцог Просперо, ставший могущественным магом, правит стихиями, бесплотными духами и дикими рабами. Но когда Просперо вызывает великую бурю, чтобы заманить врагов в ловушку, спектакль перестает быть просто историей о наказании. Ведь главная битва разворачивается не в небесах, а в сердце героя.Зачем мы вызываем бури в своей жизни? Чтобы наказать обидчиков или наконец обрести покой? В этой постановке мы исследуем тонкую грань между справедливостью и местью. Шекспир верил, что из Бури рождается Тишина. Лишь пройдя через шторм, можно обрести ясность и услышать тихий голос собственной души. В мире, где зло неизбежно, единственным выходом становится не ответный удар, а великий акт духа.Прощение... и прощание с собственными иллюзиями.Самую мистическую и загадочную пьесу великого поэта ставит режиссёр Марии Романова, создавшая один из лучший спектаклей Камерного «Синее чудовище».

афишу снимает писала рую в т.ч 20.04.26 кассы 30.04.26 

Буря. Премьера!

Дворец культуры Амбассадор — одна из действующих культурных площадок, на основе которой проводится большое количество разнообразных мероприятий, служащих для интересного проведения досуга в Челябинске.Это культурный центр, на базе которого проводится работа с молодежью, создаются музыкальные коллективы, организуются показы художественной самодеятельности.

Дворец культуры Амбассадор — одна из действующих культурных площадок, на основе которой проводится большое количество разнообразных мероприятий, служащих для интересного проведения досуга в Челябинске.

Дворец культуры «Амбассадор»

Пространства

Кай Метов — певец, музыкант и композитор, автор многочисленных хитов. Его особенность, это завораживающий женские сердца голос, а также сочетание лирических мелодий, глубоких текстов и классических инструментов. Кай Метов пишет от души и для души, не подчиняясь тенденциям современной эстрады, и подаёт свою музыку в интеллигентно-романтической манере. В творческом багаже артиста более десяти альбомов! Его репертуар настолько разнообразен, что каждый сможет найти себе любимую мелодию. Это хиты прошлых лет, которые звучали из каждого «Утюга» и звучат до сих пор на многих радиостанциях страны, это красивейшие инструментальные композиции, заставляющие нас задуматься об истиной любви, о смысле жизни, о прекрасных и порочных чувствах, людских страхах, переживаниях, мечтах. Они вырывают нас из обыденности и делают нашу жизнь прекраснее.Каждый концерт Кая Метова это всегда праздник, наполненный желанием жить, любить, и непременно танцевать, не только телом, но и душой.Position № 2, «Вспомни меня», «Роза чайная», «Где-то далеко идут дожди» и все любимые хиты ждут вас!

Кай Метов

Касса

Возврат билетов

Администраторы

Реклама и PR

Датой основания театра принято считать 9 декабря 1921 года, когда на сцене Народного дома начала выступать профессиональная труппа известного провинциального режиссера П.И. Васильева. В 1982 году театр драмы, под художественным руководством Н.Ю. Орлова, из Народного дома переехал в свое сегодняшнее, специально построенное для него, здание. В 1986 году театру присвоено почетное звание «Академический». В 2003 году театру присвоено имя Наума Орлова.

Сегодня Челябинская драма входит в число ведущих театров страны. Ежегодно театр выпускает до 10 премьерных спектаклей. С театром сотрудничают режиссеры и художники-сценографы из Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России, что дает труппе возможность поработать с представителями различных школ и направлений. В состав труппы театра входят народные и заслуженные артисты России, а также заслуженные артисты Киргизии и Татарстана. Театр, обладая двумя сценическими площадками, способен вместить до 1000 зрителей одновременно. Это большая сцена с вместимостью зала на 850 мест и малая сцена на 102 посадочных места.

Челябинский театр драмы является участником и лауреатом многих театральных фестивалей, активно гастролирует как по Челябинской области, так и за ее пределами. С 2014 года театр успешно сотрудничает с Федеральным центром поддержки гастрольной деятельности в трех направлениях программы «Большие гастроли» — федеральной, зарубежной и межрегиональной. За последние годы спектакли театра видели в Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Абакане, Барнауле, Великом Новгороде и других городах.

В 2018 году по итогам Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» спектакли «Шинель» и «Убийца» были включены экспертным советом фестиваля в лонг-лист наиболее заметных российских спектаклей сезона 2016-2017. В 2020 году по итогам сезона 2018-2019 в лонг-лист «Золотой Маски» вошел спектакль «Алексей Каренин».

Челябинский театр драмы и в наши дни сохраняет традиции русского репертуарного театра, оставляя место творческому поиску и новым открытиям. Благодаря чему он, как и прежде, остается интересным для зрителей.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова, являясь старейшим и одним из крупнейших театров Южного Урала, по праву считается гордостью региона, его культурным центром.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова

Лирическая комедия по мотивам пьесы С.ЗлотниковаПродолжительность — 1ч.30 минут с антрактомСпектакль, который не оставит равнодушным никого. Он и она. Вечная история взаимоотношений мужчины и женщины. Оба — сложившиеся личности, каждый со своим багажом ошибок, маленьких побед и больших разочарований. Желают вырваться из одиночества и создать семью. Их знакомят общие друзья. И вот происходит долгожданная встреча...Дорогие зрители, обращаем Ваше внимание, что мы открываемся за 30 минут до начала спектакля. Не забудьте, пожалуйста, сменную обувь. До скорой встречи на спектакле! Всегда Ваш, театр АндерсАн

Спектакль, который не оставит равнодушным никого. Он и она. Вечная история взаимоотношений мужчины и женщины. Оба — сложившиеся личности, каждый со своим багажом ошибок, маленьких побед и больших разочарований.

Пришёл мужчина к женщине

АндерсАн - это театр для всей семьи.
Частный. Душевный. Камерный.
Театр двух актёров.
Основан в 2024г.&nbsp;
Основатели - семейная пара актёров театра и кино, игравших
на прославленной сцене Московского Художественного театра (МХАТ
им.Горького)&nbsp;
&nbsp;
Мы предлагаем для Вас:
&nbsp;
&nbsp;• Спектакли для детей
&nbsp;• Спектакли для взрослых&nbsp;
&nbsp;• Спектакли на выезде&nbsp;
&nbsp;• Дни рождения в театре&nbsp;
&nbsp;• Индивидуальные спектакли для компаний
&nbsp;• Курсы актёрского мастерства&nbsp;
&nbsp;• Театральные туры в Москву
&nbsp;

АндерсАн - театр для всей семьи

Горномарийский драматический театр. г. Козьмодемьянск.По поэме Николая Гоголя «Мёртвые души».Мистический трагифарс.Режиссёр-постановщик — Александр Тарасов.Сегодня люди почти забыли о душе, а безнравственность и бездуховность и есть причина деградации современного общества. Только с понимания этой истины может начаться возрождение человека и в целом общества, возвращение духовности, в истинном, высшем её значении. «Бессмертие души — вот единственное, что вселяет надежду... — эту мысль и пытается донести до зрителей режиссёр-постановщик. Своевременно, не правда ли? И в продолжение его рассуждений добавляем: «А битва между добром и злом сегодня разыгралась не на шутку, а поле боя — уже не только сердце человека! »«... и долго еще определено мне... озирать всю гормадно-несущуюся жизнь, озирать ее сквозь видный миру смех и незримые, неведомые миру слезы!» — говорил Николай Гоголь. Вертится карусель времени, пролетают верстовые столбы, Павел Иванович Чичиков, путешествуя по Руси, скупает «мертвые души»...Показ спектакля осуществляется в рамках федерального проекта «Тепло родного дома» по инициативе Министерства культуры Российской Федерации. Оператор проекта — Фонд поддержки деятелей культуры «Стремление».Продолжительность спектакля — 1 час 40 минут.

Горномарийский драматический театр. г. Козьмодемьянск. В рамках федерального проекта «Тепло родного дома» по инициативе Министерства культуры Российской Федерации.

Похождение Чичикова или Мёртвые души

Тюменский большой драматический театр. В рамках культурно-просветительского проекта «Театральный поезд», приуроченного к 150-летию Союза театральных деятелей России.Лев Толстой «Крейцерова соната» Монодрама.Автор литературной композиции – Александр Тихонов.Режиссёр-постановщик – лауреат Государственной премии РФ Александр Баргман.На чем должны быть основаны отношения между супругами, чтобы они были долгими и счастливыми?..Герой спектакля, дворянин Позднышев женился по любви, но быстро понял, что их с женой связывает только плотское влечение и под одной крышей существуют два совершенно чужих друг другу человека. Любовь оказалась самообманом, но есть дети, ревность и кандалы брака. И ненависть!..«Крейцерова соната» – это исповедь убийцы, поставленная по повести Льва Толстого, в которой так много безумия, надрыва, правды, возмущения, в которой звучит ропот против плоти и любви и в то же время, понимание безграничности их власти.Спектакль вошел в лонг-лист Российской Национальной театральной премии «Золотая Маска» в сезоне 2014–2015 годов.Спектакль – лауреат XXII Международного фестиваля «Славянские театральные встречи»Спектакль – лауреат II Всероссийского фестиваля «MONOfest»Спектакль – лауреат XII Международного театрального фестиваля-конкурса «Камерата»Спектакль – лауреат V Международного театрального фестиваля «ArtОкраина»Спектакль –лауреат III Международного «Такого Фестиваля»Спектакль – лауреат XXX Международного театрального фестиваля «Липецкие театральные встречи»Продолжительность спектакля: 1 час без антракта.Премьера состоялась: 13 июня 2014 года.

Тюменский большой драматический театр. В рамках культурно-просветительского проекта «Театральный поезд», приуроченного к 150-летию Союза театральных деятелей России.

Крейцерова соната

Шадринский государственный драматический театр. В рамках культурно-просветительского проекта «Театральный поезд», приуроченного к 150-летию Союза театральных деятелей России.Бременские музыканты.Жанр: Музыкальная сказкаИтальянские приключения в стиле диско.Автор пьесы: В.Ливанов, Ю.ЭнтинРежиссёр: Сергей Пантыкин.Все началось с того дня, когда в королевство приехали Бременские музыканты, а Принцесса сбежала из дворца. Ничто не помешает романтической любви Трубадура и Принцессы: ни коварные козни Разбойников, ни запреты Короля, ни даже появление гениального сыщика Вильгельма Хуанитовича Модеста Престо Педро Агаты Кристовича Пуаро.Ведь влюбленным всегда помогут их друзья — легендарные музыканты — Осел, Пес, Кот и Петух. А всем известно, что «тем, кто дружен, не страшны тревоги».Знаменитая сказка братьев Гримм оживет и предстанет перед публикой в новом свете. Создатели музыкального спектакля сохранили романтику и задор советского мультфильма 70-х, адаптировав материал для сценической версии любимой сказки в жанре итальянских приключений в стиле диско. В спектакле прозвучат легендарные хиты на музыкуГеннадия Гладкова и стихи Юрия Энтина, которые предстанут в оригинальных современных аранжировках.Дата премьеры: 23 Декабря 2023 года.Продолжительность 1 час.

Шадринский государственный драматический театр. В рамках культурно-просветительского проекта «Театральный поезд», приуроченного к 150-летию Союза театральных деятелей России.

Бременские музыканты

Шадринский государственный драматический театр. В рамках культурно-просветительского проекта «Театральный поезд», приуроченного к 150-летию Союза театральных деятелей России.Автор: Михаил Шолохов.По мотивам оперетты «Бабий бунт»Жанр: Музыкальная комедия.Режиссёр: Александр КолмогоровХудожник: Антон Бледных, Кристина Симакова.Блестящая музыкальная комедия создана по мотивам ранних рассказов Михаила Шолохова. Представьте себе казачий хутор конца 1920-х годов. Жизнь течет своим чередом: мужчины пьют самогон и порой прикладывают руку к женам, а те покорно занимаются домом.Но все меняется, когда в родные края возвращается Настя. Она, словно чёрт из табакерки, начинает будить в местных казачках чувство собственного достоинства.Устав от пьянства и пренебрежения, женщины решают проучить своих мужчин. Они устраивают настоящий «бабий бунт»: уходят со всем своим «домашним скарбом» на другой берег, оставляя казаков один на один с бытом. И тут-то выясняется, что лихим казакам, привыкшим к битвам, не под силу даже сварить обед или постирать белье. Оказавшись беспомощными без своих жен, они понимают, как сильно ошибались. Мужчины отправляются вымаливать прощение у женской половины хутора.Приглашаем вас окунуться в атмосферу Тихого Дона, где развернется веселая история о том, как с приездом из города казачки Насти, местные красавицы решили показать казакам, что они не просто женщины, а полноценные личности. Что "баба - тоже человек!" И, поверьте, даже закаленные в боях казаки окажутся в замешательстве перед натиском собственных жен!Спектакль полон задора и народного юмора. Колоритные персонажи и неповторимая атмосфера казачьего быта никого не оставят равнодушным. Зрителей ждут зажигательные песни, яркие танцы, великолепные костюмы и, конечно же, герои, которых вы полюбите навсегда.Дата премьеры: 10 Октября 2025 года.Продолжительность 1 час 45 минут без антракта.

Донские рассказы

Тобольский драматический театр имени П.П. Ершова. В рамках культурно-просветительского проекта «Театральный поезд», приуроченного к 150-летию Союза театральных деятелей России.По пьесе Н. Пинчука «На выписку»Драматический ритуал в 1 действии.Режиссёр-постановщик - Анатолий Лобанов.«Я буду жить» — это пронзительная история, разворачивающаяся в палате военного госпиталя. Пять разных мужчин, связанных войной и ранами, пытаются вернуться к жизни. Молодой парень Васёк, потерявший ногу, отгородился от всех стеной молчания и злости.Его исцеление начинается не с лекарств, а с тихого разговора, циркового фокуса и истории клоуна, который понял его боль, как никто другой.Это спектакль о том, что самое тяжелое ранение — душевное, и самое сложное — выписаться из прошлого в будущее.Продолжительность: 1 час 20 минут.

Тобольский драматический театр имени П.П. Ершова. В рамках культурно-просветительского проекта «Театральный поезд», приуроченного к 150-летию Союза театральных деятелей России.

Я буду жить

Экспозиция приурочена к 150-летию Союза театральных деятелей. Современные технологии расскажут, как формировались устои и традиции актерского мастерства, как сцена переживала непростые периоды нашей истории, и как искусство перевоплощения развивается в сегодняшних реалиях.Союз театральных деятелей России ведёт историю с 1876 года, когда возникло Общество взаимного вспоможения русских артистов. Новая экспозиция покажет путь организации через истории 150 артистов, режиссёров и драматургов.

Экспозиция проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Президентского фонда культурных инициатив. 

Федеральная выставка  «150 Артистов. Союз театральных деятелей» 

Исторический парк «Россия – Моя история» в Челябинске – это «живой учебник» истории нашей страны от древнейших времен до наших дней.

Уникальность парка в городе Челябинске в том, что история Отечества представлена панорамно с использованием современных технологий:
- купол с видеопроекциями,
- 3D модели,
- мультимедийные реконструкции исторических событий,
- панорамный и диарамные кинозалы,
- 397 проекторов и 248 тач-панелей,
- и многое другое!

Исторический парк «Россия – Моя история» в Челябинске – это «живой учебник» истории нашей страны от древнейших времен до наших дней.