Качай культуру

Ящерка Злата

В театр, на концерт и на выставку можно ходить бесплатно! Для этого гражданам от 14 до 22 лет необходимо оформить Пушкинскую карту.

Оформи пушкинскую карту для посещения учреждений культуры

Культур

Исполнители:Ольга Печерских (вокал)Никита Лазарев (вокал)Виктор Яковлев (вокал)Молодёжный симфоджаз-оркестрХудожественный руководитель — Антон БугаевРежиссёр — Галина ЧибуринаВ программе:I отделениеА. Петров. Вальс из к/ф «Берегись автомобиля»А. Петров, Г. Шпаликов. Песня из к/ф «Я шагаю по Москве»С. Никитин. Александра (из к/ф «Москва слезам не верит»)М. Минков, Д. Иванов Старый рояль (из к/ф «Мы из джаза»)Попурри из мелодий танго: Утомлённое солнце, Магнолия, Помоги мнеА. Зацепин, Л. Дербенёв. Песенка о медведях (из к/ф «Кавказская пленница»)А. Зацепин, Л. Дербенёв. Остров невезения (из к/ф «Бриллиантовая рука»)А. Зацепин, Л. Дербенёв. Есть только миг (из к/ф «Земля Санникова»)А. Зацепин, Л. Дербенёв. С любовью встретиться (из к/ф «Иван Васильевич меняет профессию»)II отделениеЕ. Дога. Вальс из к/ф «Мой ласковый и нежный зверь»И. Дунаевский, В. Лебедев-Кумач. Песенка Паганеля из к/ф «Дети капитана Гранта»В. Лебедев, Ю. Ряшенцев. Дороги любви (из к/ф «Гардемарины, вперёд!»)Т. Попа, Р. Рождественский. От зари до зари (из к/ф «Песни моря»)Е. Крылатов. Прекрасное далёко (из к/ф «Гостья из будущего»)Е. Крылатов. Колыбельная медведицы (из м/ф «Умка»)Г. Гладков, Ю. Ким. Белеет мой парус (из к/ф «12 стульев»)Г. Гладков, Ю. Энтин. Луч солнца золотого (из м/ф «По следам Бременских музыкантов»)Т. Деак. Водные лыжи (из м/ф «Ну, погоди!»)

кассы ошибка слепых !!! нужно дет фил 

Музыка советского экрана

Челябинск

Касса

Администрация 

Справки по телефону

Первая детская филармония на Южном Урале открылась в 2021 году.

Современный материал, новые жанры и формы для зрителя каждого возраста - без ограничений!
- фестивали
- экспериментальные проекты
- инклюзивное направление

Занятия в творческих коллективах для детей:
Юношеский симфонический оркестр, эстрадно-джазовый оркестр, ансамбль аккордеонистов, концертный хор, студия эстрадного вокала, детская студия при ГАТ «УРАЛ»

Детская филармония Челябинской области им. А.А. Абдурахманова

Концертные залы

Вконтакте (web)

Telegram-канал

Титулярный органист Папской Базилики Св. Михаила Даниэль Сальвадор (орган), ИспанияВ программе:I отделениеРобертсбриджский кодекс. ЭстампидаБуксхаймская органная книга. Сладкий соловейМиколай из Кракова. Hajducki / ГайдукиА. Кабесон. Вариации на тему «Песнь о рыцаре»Я.П. Свелинк. Ballo del Granduca / Танец Великого ГерцогаД. Фрескобальди. БергамаскаН. Гриньи. Речитатив терции / Слава (из Мессы «Первой органной книги»)И.С. Бах. Токката и фуга ре минор / BWV 565II отделениеВ.А. Моцарт. Анданте Фа мажор для механического органа / K 616Ф. Мендельсон. Органная соната № 3 Ля мажор, 1 ч.В. Одоевский. Gebet ohne Worte / Молитва без словО. Мессиан. Apparition de l’Église éternelle / Явление вечной ЦерквиД. Лигети. Два этюда для органа: № 1. ГармонииА. Пярт. Annum per annum / Год за годомГ.А. Штамм. Toccata gaelica / Гэльская токкатаДаниэль СальвадорТитулярный органист Папской Базилики Св. Михаила — храма Апостольской Нунциатуры в Королевстве Испании. Музыкальный руководитель Международного цикла органных концертов Посольства Ватикана в Испании.Окончил Мадридскую Королевскую консерваторию по классу органа (профессор М. дель Барко). Последующие занятия на органе были дополнены мастер-классами ведущих органистов — таких как Монтсеррат Торрент, Пьер Фараго и Луиджи Тальявини.Насыщенная концертная деятельность музыканта связана с выступлениями на ведущих площадках Испании и Европы, участием в международных фестивалях с исполнением Полного собрания органных концертов Г.Ф. Генделя (2018–2019), всех церковных сонат В.А. Моцарта (2021), всех органных произведений Дж. Лигети (2021), всех религиозных кантат и всех хоральных прелюдий для органа И.С. Баха (с 2017 по настоящее время).Д. Сальвадор постоянно сотрудничает с камерными оркестрами Villa de Madrid и Stylus Cubicularis, с которыми записал несколько дисков испанской барочной музыки. С 2010 по 2012 гг. входил в совет Мадридской Королевской консерватории. Являлся членом жюри Международных органных конкурсов (2017, 2019, 2021).Даниэль Сальвадор известен также как композитор. Его произведения исполняются на международных фестивалях современной музыки. В сфере музыковедения он является экспертом в области литургии, именно на него возлагается ответственность за создание музыкальных сценариев, написание сочинений для самых главных религиозных событий Испании.Немало сил музыкант уделяет и педагогической деятельности. В течение многих лет он преподавал в Мадридском Колледже Mater Salvatoris игру на органе, историю музыки, анализ музыкальных форм и полифонию. Постоянно сотрудничает в качестве приглашённого преподавателя с Кафедрой композиции Мадридской Королевской консерватории и Кафедрой органа и клавесина РАМ им. Гнесиных. Ведёт авторскую программу об истории музыки на радио.На концерте вы узнаете историю возникновения органной музыки. Это один из старейших инструментов, изобретённых в Александрии в III веке до нашей эры. Сколько же лет самым первым сочинениям для органа, сохранившимся до наших дней? Концерт перенесёт нас в далекое прошлое — сочинения чудом сохранились в так называемом Робертсбриджском кодексе, были созданы ещё в XIV веке в Англии.Открыть для себя удивительный мир старинных звуков и услышать творение из этого давнего манускрипта можно в авторском концерте Даниэля Сальвадора «700 лет органной музыки». В программе соединились уникальные пласты произведений XIV–XXI веков: от ранних сохранившихся органных партитур до современных композиций А. Пярта и Х.А. Штамма. Под челябинским куполом Органного зала снова оживут сочинения Я.П. Свелинка, Дж. Фрескобальди, И.С. Баха, В.А. Моцарта, О. Мессиана, торжествуя над обыденностью и перенося нас в путешествие вне времени.

Даниэль Сальвадор (орган), Испания

До 2010 года Зал камерной и органной музыки располагался в храме Святого князя Александра Невского на Алом поле. В августе 2010 года храм был передан Челябинской Епархии Русской Православной Церкви. Представители региональной власти совместно с руководством органостроительной компании «Hermann Eule» рассмотрели несколько вариантов размещения органа. Размещение инструмента в здании бывшего кинотеатра «Родина» оказалось оптимальным.

Кинотеатр «Родина» на 500 мест был открыт в 1950 году. В начале 2000 гг. в связи с аварийным состоянием эксплуатация здания была прекращена.

В 2010 - 2014 г.г. осуществлена реконструкция здания. При разработке проекта реставрации особенности бывшего кинотеатра «Родина» как объекта культурного наследия советского периода учтены, архитектурный классический образ сохранен. Важнейшим этапом реконструкции стала разработка детального акустического проекта зала с учетом размещения в нем существующего органа.

В декабре 2013 г. в храме Александра Невского начались работы по демонтажу челябинского органа. Для подготовки инструмента к транспортировке были привлечены эксперты немецкой органостроительной фирмы «Hermann Eule», имеющей высокую репутацию во всем мире.

В январе 2014 года орган был транспортирован в концертный зал «Родина». 25 декабря 2014 года состоялась торжественная церемония открытия зала органной и камерной музыки «Родина».

Концертный зал Челябинской филармонии

Зал органной и камерной музыки «Родина»

Концерт-приношение Бенни ГудменуМеждународному дню джаза посвящается!Исполнители:Ансамбль «Уральский диксиленд Игоря Бурко»Художественный руководитель — Валерий СундаревЗаслуженный артист России Иван Волков (кларнет, Москва)Алексей Чижик (вибрафон, Санкт-Петербург)Концерт ведёт Наталья РиккерВ программе:Дж. Стоун. Idaho / АйдахоБ. Карлтон. Ja-Da / Джа-ДаA. Джонстон. Pennies From Heaven / Денежки с небесХ. Арлен, T. Колер. Between The Devil And The Deep Blue Sea / Между дьяволом и глубоким синим моремВ. Янг. Sweet Sue / Милашка СьюДж. Гершвин, А. Гершвин. But Not For Me / Но только для меняДж. Горни, Й. Харбург. Brother, Can You Spare A Dime? / Брат, не одолжишь мне десять центов?Дж. Кленнер. Just Friends / Просто друзьяБ. Гудмен. Quality With A K / С высоким качествомП. ДеРоуз. Deep Purple / Тёмно-пурпурныйЭ. Джолсон, Б. Де Сильва, В. Роуз. Avalon / АвалонПроизведения из репертуара оркестра и квартета Бенни Гудмена давно вошли в золотой фонд «Уральского диксиленда». Их любил включать в концертные программы создатель ансамбля Игорь Бурко, для которого звучание кларнета Гудмена и неспешный ритм ударных Джина Крупы, казался очень привлекательным.Что именно решат сыграть музыканты диксиленда на концерте-трибьюте? И почему титульной для концерта стала фраза Seven Come Eleven (англ. «Семь к одиннадцати»), присказка, которую обычно используют при игре в кости?По словам художественного руководителя «Уральского диксиленда» Валерия Сундарева, Seven Come Eleven — джазовый стандарт, написанный Чарли Крисченом для секстета Бенни Гудмена, в котором его гитара звучала очень выразительно. Спустя несколько десятилетий эту же пьесу записали уважаемые джазовые гитаристы Херб Эллис и Джо Пасс. Вероятно, это одна из замечательных особенностей музыки, которую играл Бенни Гудмен и его последователи — она одинаково здорово воспринимается в исполнении разных составов.На концерте в честь Дня джаза диксиленд представит произведения разных лет, преимущественно стандарты, исполнявшиеся Гудменом с его оркестрами и малыми составами. Однако точной копией того, как их играли 60 или 80 лет тому назад, это не будет. Для программы созданы новые аранжировки. Они помогут показать исполнительские возможности «Уральского диксиленда». Это наш взгляд на творчество Бенни Гудмена из России XXI века. Хотя опытный слушатель может подметить, что мы постарались собрать разнообразную по характеру, динамике и стилистике программу. В ней будет место пьесам с глубоким блюзовым чувством, свинговым балладам, песням из голливудских фильмов 1930-х годов и, конечно, весёлым номерам.В этой программе к ансамблю «Уральский диксиленд» присоединятся столичные звёзды джаза. Солирующую партию на кларнете сыграет известный московский музыкант-импровизатор, участник прославленных оркестра Олега Лундстрема, ансамбля «Каданс» Германа Лукьянова, заслуженный артист России Иван Волков. А чтобы звучал хрустальный голос вибрафона, пригласили из Санкт-Петербурга вибрафониста-виртуоза Алексея Чижика.Иван ВолковАльт- и баритон-саксофонист, кларнетист. Заслуженный артист России (2001). Один из видных московских импровизаторов, солист оркестра Олега Лундстрема, опытный концертмейстер группы саксофонов. В 1981 г. окончил Музыкально-педагогический институт имени Гнесиных по классу кларнета.Как джазовый исполнитель дебютировал в 1976 г. в биг-бэнде барабанщика Лаци Олаха при Московской студии музыкальной импровизации. В 1986 г. работал в ансамбле «Каданс» Германа Лукьянова. Большую известность музыканту принесла работа в качестве солиста оркестра Олега Лундстрема, где Иван Волков сначала был ведущим саксофонистом и кларнетистом, позже перешел на баритон-саксофон. Ныне Иван Волков ведёт активную концертную деятельность, сотрудничая со многими московскими музыкантами.Алексей ЧижикОкончил Санкт-Петербургскую консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова. Работал в нескольких симфонических оркестрах. Выступает как в академическом, так и в джазовом амплуа. Единственный вибрафонист в мире, владеющий техникой игры шестью палочками.Сотрудничал с такими музыкантами, как П. Доминго, М. Ростропович, У. Марсалис, М. Янсонс, Д. Голощекин, А. Шилклопер, В. Ашкенази, К. Пендерецкий, Э. Гомес, Л. Портер, Б. Драммонд, А. Марчелли, Д.Ди Уолтер. Участник проектов группы «Аквариум». Лидер проектов — «Чижик-Джаз-Квартет», Bilimbo Music Trio, Cool Train Project и детского проекта «Сказки Чижика».Дирижировал несколькими симфоническими оркестрами в России. Среди них — Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр, Струнный камерный оркестр Липецкой филармонии «Русская классика», Мурманский филармонический оркестр, Симфонический оркестр Белградской филармонии (Сербия). Его сольные выступления проходили в лучших залах мира. На протяжении 33 лет Петербург знает его благодаря традиционным концертам в Летнем саду, ставшими уже частью городской истории.Алексей Чижик являлся музыкальным продюсером крупнейшего музыкального фестиваля России — «Пермь. Белые ночи» (2012–2014). Участник Многочисленных международных фестивалей: JazzQ (Санкт-Петербург), «Сити Джаз фест» (Москва), «Баренц Джаз и Блюз фестиваль» (Мурманск, 2010 год), «Цветущий багульник» (Чита), «Усадьба Джаз» (Санкт-Петербург), Дни Санкт-Петербурга в Кракове, Талине, Берлине, Нарве, Бад-Хомбурге (Германия).С 2018 года является постоянным членом жюри конкурса исполнителей на ударных инструментах Italy PAS (Пескара, Италия).Об Алексее Чижике снято несколько документальных фильмов — «Чижик» (режиссёр В. Акопян, 2003 год), «Музыкант Алексей Чижик» (Телеканал «Культура» Санкт-Петербург, 2022 год).Действительный представитель французской компании Bergerault по производству ударных инструментов.Уральский диксиленд Игоря Бурко «Оправдано считается одним из лучших джазовых составов страны, работающих в направлении традиционного джаза. Ансамбль был создан в Челябинске в 1969 г. на базе областной филармонии. Руководителем коллектива стал джазовый музыкант, трубач Игорь Бурко (1944–2018). За годы существования оркестр объездил с концертами всю Россию, республики бывшего СССР, стал дипломантом Всесоюзного конкурса артистов эстрады (1972, 1979), лауреатом международных джаз-фестивалей в Тбилиси, Москве, Баку и др. С 1984 г. «Уральский диксиленд» — на международной арене. Многократно участвовал в международных джазовых фестивалях в России, Германии, Нидерландах, Великобритании, Латвии, Болгарии, Сербии, Израиле и мн. др. 1 октября 2022 г. в Большом Театре Российской Федерации на грандиозном концерте в честь столетия отечественного джаза «Уральский диксиленд» стал единственным нестоличным коллективом, представлявшим российские регионы. Обширен список известных джазовых исполнителей, с которыми довелось сотрудничать коллективу. В Западной Европе с «Уральским диксилендом» выступали легендарные британские вокалисты Нэт Гонелла и Бэрил Брайден. В России «Диксиленд» неоднократно концертировал с американской певицей Дениз Перье, британским певцом Джоном Даунсом, испанской блюзвумен Биг Мама Монтсе, народными артистами России Анатолием Кроллом, Георгием Гараняном, Давидом Голощёкиным, Игорем Бутманом, Даниилом Крамером, Ларисой Долиной и мн. др.Игра коллектива технически отточена, полна изыска и веселья. Музыканты с удовольствием «шоуменят», поют, играют и маршируют.

Seven come eleven. Семь к одиннадцати

Концертный зал им. С. С. Прокофьева является памятником истории и культуры XIX века.

Датой начала деятельности филармонического зала является 1 августа 1950 г. 20 октября 2004 г. после завершения реконструкции по проекту заслуженного архитектора РФ Е. В. Александрова, зал был торжественно открыт.

Изменились его габаритные размеры, внутренний дворик включен в основной объем. В построенной двухэтажной части со стороны ул. Кирова разместились кассовый вестибюль, служебные помещения, на уровне второго этажа - малый зал (пресс-зал). Ширина здания увеличилась в сторону реки Миасс на 10 метров. Благодаря двухэтажному пристрою, появились двухсветное фойе с балконом, артистические гримерные, служебные комнаты. Гардероб вынесен в подвал, а в зрительном зале появились амфитеатр и балкон. За счет уменьшения длины зала на 4 метра, увеличилось пространство сцены, была полностью реконструирована сценическая коробка. В оформлении сцены, зрительного зала, фойе участвовали известные челябинские художники и скульпторы.

Концертный зал им. С. С. Прокофьева

Исполнители:Белгородский академический русский оркестрХудожественный руководитель и главный дирижёр — заслуженный работник культуры России Евгений АлешниковВ программе:В. Городовская. Фантазия на две русские народные песниМ. Чистов, М. Лунин. О РоссииВ. Гусаков. Вот какой у нас народН. Бирюков. Увертюра к опере «Белгородский полк»Н. Бирюков. Белгородское каприччио (для домры с оркестром)К. Шаханов. Концерт № 1 для гуслей звончатых с оркестром в 3-х частяхР. Глиэр. Яблочко (из балета «Красный мак»)А. Цыганков. Славянский концерт, 3 часть «Мелодии России»В. Беляев. Степь да степь кругом (из цикла «Ямщицкие песни»)А. Шалов. ВаленкиК. Шарабидзе. Фантазия на тему песни Я. Френкеля «Калина красная»В. Лямкин. Вечерошный плясРусская народная песня «На улице дождик» в обработке А. ЦыганковаЮ. Ким. Думы окаянныеК. Шаханов. Фантазия на темы В. Левашова к кинофильму «Любовь и голуби»К. Шаханов. Фантазия на три русские темыКубанская казачья песня «Варенички» в обработке Ю. АлескероваД. Калинин. Чудо-ПорушкаП. Андреев. Матушка земляДва юбилея русского оркестраВ концертном сезоне 2025/26 гг. отмечается знаковое событие для русской музыкальной культуры: 130-летие создания первого профессионального коллектива народных инструментов — Великорусского оркестра под управлением Василия Васильевича Андреева. К тому же, в этом сезоне своё 35-летие отмечает Белгородский академический русский оркестр. Эти события и послужили основой для создания концертной программы. Прекрасная возможность не только отдать дань уважения истории, но и показать живое, динамичное развитие современного оркестра русских народных инструментов. В концертной программе примут участие Белгородский академический русский оркестр (главный дирижёр, заслуженный работник культуры РФ Евгений Алешников, дирижёр Михаил Токаев). Солисты оркестра, лауреаты всероссийских и международных конкурсов представят наши национальные инструменты: балалайку, домру, гусли звончатые, баян. Зрители познакомятся с разнообразным репертуаром, высокими музыкальными и исполнительскими возможности современного оркестра русских народных инструментов. В концерте прозвучат народные мелодии, произведения композиторов прошлого и настоящего, сочинения белгородских авторов. В программе нашло отражение всё разнообразие стилей и направлений современной музыкальной палитры.Лозунг главного дирижёра Евгения Алешникова: «Русский оркестр может всё!» — и он действительно может всё! Концертная программа «Два юбилея русского оркестра» в полной мере подтверждает этот девиз. Концерт Белгородского академического русского оркестра — возможность прочувствовать гордость, осознать красоту и величие отечественного культурного достояния.Белгородский академический русский оркестрЭто один из ведущих динамично развивающихся профессиональных оркестров страны. Оснащённость новейшим качественным инструментарием позволяет коллективу исполнять музыку разных стилей — от обработок русских народных песен до музыкальной классики, от академических сочинений до эстрадно-джазовых композиций. Оркестр плодотворно работает с современными композиторами, которые создают уникальные музыкальные сочинения специально для исполнения белгородским коллективом. C оркестром сотрудничают ведущие исполнители России. Под руководством главного дирижёра оркестра — заслуженного работника культуры РФ, художественного руководителя филармонии Евгения Алешникова коллектив успешно развивается и пользуется любовью публики самых разных статусов и возрастов. Коллектив лауреат множества фестивалей и конкурсов, постоянный участник престижных музыкальных форумов (Всероссийский фестиваль-конкурс современной музыки для русского национального оркестра «Музыка России», Всероссийский фестиваль Андрея Петрова, Фестиваль национальных оркестров России, Уральский Форум национальных оркестров и др.).В Белгородской государственной филармонии с 2012 года проводится крупнейшим форум «Парад дирижёров оркестров русских народных инструментов» где обсуждаются различные вопросы развития профессиональных оркестров народных инструментов. Парад объединяет большинство дирижёров профессиональных коллективов, стимулируя их развитие и активность, привлекая внимание профессионалов и общества к их деятельности.В последние годы коллектив стал участником ряда крупных творческих проектов. Особо стоит отметить постановку героической оперы «Белгородский полк. Засечная черта». Тандем белгородских композиторов Н. Бирюкова и Е. Латыш-Бирюковой написали музыку оперы специально для оркестра русских народных инструментов. Постановка с успехом демонстрировалась в Белгородской области и в Москве, на сцене «Новой оперы им. Колобова» в рамках фестиваля музыкальных театров «Видеть музыку!».

Два юбилея русского оркестра

Самый мощный антидепрессант – билет на новую комедию-фарс «Палата бизнес-класса» от драматурга Александра Коровкина, автора сценария к популярным телесериалам «Марш Турецкого», «Бедная Настя» и других. Обстоятельства сталкивают в больничной палате прожженного коммерсанта после пикантной операции и заслуженного артиста-пенсионера. Бизнесмен не может смириться с вынужденной изоляцией накануне крупной сделки, и провернет ее несмотря на все препятствия.Успешно спрячет любовницу от жены в кровати соседа, вытолкнет мужа любовницы из окна, сделает еще массу безумных поступков и будет изощренно лгать налево и направо! В итоге – полный хеппи-энд и переосмысление настоящих ценностей всеми героями действа! Два часа заразительного хохота и полное удовлетворение от торжества справедливости – этого так не хватает нам в повседневной жизни! Не пейте таблетки, покупайте билеты на спектакль!В ролях:Семен СтругачевОльга ПрокофьеваСветлана ПермяковаДмитрий АверинВиктория ЗаболотнаяГеоргий Мартиросян.Продолжительность спектакля: 2 часа 30 минут (с одним антрактом).В составе исполнителей возможны изменения без дополнительного уведомления.

Спектакль «Палата бизнес-класса» 

Дворец культуры железнодорожников в Челябинске – это исторический культурный центр, который продолжает активно развиваться и радовать горожан разнообразными мероприятиями. Богатая история, современные возможности и широкий спектр творческих направлений делают его популярным местом культурного досуга для челябинцев всех возрастов.

Дворец культуры железнодорожников в Челябинске – это исторический культурный центр, который продолжает активно развиваться и радовать горожан разнообразными мероприятиями. 

Дворец культуры железнодорожников

Пространства

Наталья Светлова (вокал, фортепиано, гитара, баян)В программе:Авторские песни Н. Светловой на стихи Н. Гумилёва, К. Бальмонта, И. Тургенева.Старинные и современные русские романсы «Я ехала домой», «Калитка», «Ночь светла», «Мне нравится, что вы больны не мной».Песни В. Высоцкого «Прерванный полёт», «Люблю тебя сейчас», «Кони» и Б. Окуджавы «Виноградная косточка», «Эта женщина в окне», «Молитва».«Белая лебедь — подруга весны», «Нежность», «Всё стало вокруг голубым и зелёным».Песни на французском языке из репертуара Эдит Пиаф, Жака Бреля, Джо Дассена, Мари Лафоре.Песни французского кино: «Шербургские зонтики», «Мужчина и женщина», «Вечная любовь» из к/ф «Тегеран 43». Середина весны и что может быть прекрасней! В это время поют все — и птицы, и люди, поёт душа! Вторя этому весеннему настроению, Наталья Светлова представляет свою сольную концертную программу «Многоголосие весны». С песнями — такими же красивыми и разными, как весенний птичий хор! В сопровождении любимых музыкальных инструментов певицы — гитары, баяна, фортепиано, на которых она сама себе и аккомпанирует. Наталья сделает акцент на свои авторские песни. Французские шлягеры придадут этому музыкальному вечеру особый шарм! Наталья СветловаПевица и композитор. Она очень любит музыку и не представляет жизни без неё.Наталья выступает с сольными концертными программами, аккомпанируя себе на разных музыкальных инструментах — гитаре, баяне, фортепиано, аккордеоне. Владеет французским языком, в её репертуаре много своих авторских песен. Она пишет музыку на стихи Н. Гумилёва, Е. Евтушенко, К. Бальмонта, И. Тургенева и других поэтов.Наталья одинаково хорошо чувствует себя на разных концертных площадках:Будь то арена Шоу-проекта «Голос» 8, в котором певица принимала участие... Сцена, на которой проходил международный конкурс исполнителей романса «Белая акация», где она стала лауреатом первой премии...Зал в Постпредстве ЮНЭСКО в Париже, где Наталья представляла нашу великую русскую культуру перед дипломатическими представителями разных дружественных стран... А у костра, на берегу прекрасных уральских озёр с голубой водой, голос певицы звучит особенно красиво и светло!Концерты Натальи никого не оставляют равнодушным. Она поёт для каждого, пришедшего на её выступление. Её творчество — торжество музыки, души, чистых помыслов, всего доброго и прекрасного, что есть на Земле.

Многоголосие весны

К 270-летию со дня рождения В.А. МоцартаИсполнители:Алексей Балашов (гобой), МоскваЗаслуженная артистка Челябинской области Лариса Тимшина (орган)В программе:I отделениеВ.А. Моцарт. Концерт для гобоя До мажорК.Ф.Э. Бах. Рондо из сонаты си минор. СольфеджиоВ.А. Моцарт. Концерт для гобоя Ми-бемоль мажор, ФиналII отделениеИ.Н. Гуммель. Интродукция и вариацииФ. Мендельсон. Соната № 6 ре минорВ.А. Моцарт. Квартет для гобоя Фа мажор (в переложении для гобоя и органа)Алексей БалашовСолист-гобоист, выпускник Московской консерватории, лауреат международных конкурсов, призер международных фестивалей и конкурсов в России, Германии, Италии, Швейцарии. Его называют виртуозом и Паганини гобоя за высочайший уровень исполнительского мастерства, проникновенную и изысканную манеру игры, совершенное владение инструментом. Без преувеличения, его можно назвать одним из самых известных и востребованных гобоистов своей страны.

К 270-летию со дня рождения В.А. Моцарта

Посвящение Моцарту

Исполнители:Уральский духовой оркестрХудожественный руководитель и главный дирижёр, заслуженный артист России Игорь ЕжовЗаслуженная артистка России Алина Анищенко (вокал)Екатерина Берсенёва (вокал)Мария Болотина (вокал)Заслуженный артист Челябинской области Рустам Зайченко (вокал)Никита Лазарев (вокал)Святослав Хазов (вокал)В программе:Р. Блэкмор, Д. Кавердейл, И. Гиллан. Deep Purple. Medley (Попурри)М. Чепмен, Х. Найт. The Best (Лучший)Ф. Меркьюри. Богемская рапсодияА. Князев, М. Горшенев. ФокусникВ. Бутусов, И. Кормильцев. Я хочу быть с тобойД. Темпест, аранжировка Д. Мариева. The Final Countdown (Последний отсчёт)Б. Скотт, М. Янг, А. Янг. AC/DC. Highway to Hell (Дорога в ад)О. Кормухина, С. Савватеев. ПутьЛ. Ник. Концерт для ударной установки с оркестромД. Дикон, Б. Мэй, Ф. Меркьюри, Р. Тейлор. The Show Must Go On (Шоу должно продолжаться)Queen Greatest hits (Лучшие хиты группы Queen)Г. Кооманс, М. Пушкина. Беспечный ангелВ рамках проекта «Звезда по имени Солнце» Челябинская филармония приглашает на концерт, в котором Уральский духовой оркестр исполнит обработки легендарных хитов культовых рок-групп, от «Queen» до «КИНО» и «Агаты Кристи». О каждой из них можно говорить бесконечно. Их вклад в современную музыкальную культуру огромен и неоспорим. Каждый из этих коллективов внёс свою лепту в развитие рок-музыки, покорившей миллионы меломанов в Старом и Новом Свете, в России и за рубежом.Создавая эту программу солисты Челябинской филармонии включали в неё свои любимые песни с уверенностью, что каждый слушатель сможет найти ту, что по-особенному отзовётся в душе.

"Звезда по имени Солнце"

Исполнители:Победитель конкурса профессиональных молодёжных ансамблей «Национальная коллекция»Квартет домр «Веретено»Руководитель — профессор Уральской государственной консерватории им. М. П. Мусоргского Светлана ВасильеваВ составе ансамбля лауреаты всероссийских и международных конкурсов:Наталья Рыжкова (домра-прима)Виктория Манина (домра-прима)Ольга Мосягина (домра-альт)Ольга Березовская (домра-бас)Ольга Черноярова (фортепиано)В программе:I отделениеВ. Ивко. Концерт-токката для домры и фортепианоА. Цыганков. Славянский концерт-фантазия, 1 ч.М. Фролов. Фантазия на темы из оперы «Порги и Бесс»П. Сарасате. Интродукция и тарантеллаII отделениеВ.А. Моцарт. Квартет для флейты и струнных № 1, Ре мажор, 2, 3 частиП. Чайковский. Серенада для струнного оркестра, ФиналН. Хрущёва. Пять барочных стратегий, 5 частьЭ. Низамов. ТоккатаФ. Мендельсон. Струнный квартет № 4, ми минор, II и IVВ. Власов. Шаги (переложение для квартета домр А. Матвейчука и В. Маниной)С. Цинцадзе. Грузинский танец «Хоруми» (переложение для квартета домр В. Маниной)И. Тамарин. Пчёлка (переложение В. Маниной)Квартет домр «Веретено»Исполнительницы квартета являются обладателями премии губернатора Свердловской области, стипендиатами Гранта президента РФ, а также Гран-призёрами многих всероссийских и международных конкурсов.Ведут активную сольную концертную и конкурсную деятельность в таких городах, как Москва, Санкт-Петербург, Казань, Кемерово, Пермь, Краснодар, Красноярск, и, конечно, в родном Екатеринбурге. Профессора из разных уголков страны дают положительную оценку творческой деятельности квартета, а также солистам, находящихся в нём.

Всенощное бдение

«Приговор милосердию» Поэтический спектакль-притча в одном действии.Театральная мастерская «Магия слов»Совместный проект Школы кино и театра ШКИТ и театра «Абажур»Этот спектакль - приглашение к разговору на пределе тишины.Впервые - оригинальная пьеса, написанная специально для проекта.Представьте зал суда. Холодно. Замерзшее белье на веревке, вместо привычных улик - детские рисунки, письма с фронта и боль.На скамье подсудимых — Милосердие.Кто-то называет его «системой иллюзий» и «плацебо». Кто-то — «единственным инструментом против хаоса». Прокурор цинична, Адвокат верует, Судья пытается разглядеть истину сквозь строки, опаленные войной и временем.Перед зрителем пройдут свидетели: Командир, для которого милосердие это приказ; Патологоанатом, видящий в нем лишь сухую статистику; Крестьянка, для которой это так же естественно, как подать хлеб; Мать; Потерявшая брата; Влюбленная.Через пронзительную поэзию современных авторов, героини пытаются вынести вердикт тому, что нельзя потрогать, но без чего нельзя жить.«Приговор милосердию» - это исповедь женских сердец, прошедших через войну, потерю, долг и любовь.Какой вердикт мы услышим в финале?Приходите, будем вместе искать ответы, сомневаться, чувствовать и находить себя в каждой строчке.А после спектакля мы впервые приглашаем зрителей к живому диалогу – на открытое обсуждение. Потому что милосердие не терпит одиночества. Ему нужны свидетели. Ему нужны вы.Поговорим том, что отозвалось, о спектакле и о том, что осталось за кулисами.Команда проекта:Режиссер-постановщик Глеб ПашнинПедагог по актерскому мастерству Елена ВасильцоваРуководитель проекта Татьяна Королева.Спектакль: 60 минут без антрактаОбсуждение: 30-40 мин.

Спектакль "Приговор милосердию"

Частный Челябинский театр, с мультижанровым взглядом на театральный вечер. Музыка, хореография, современная и классическая драматургии —&nbsp;каждый найдёт спектакль на свой вкус.&nbsp;

Театр «Многогранник»

Театры

Фантасмагория по мотивам пьесы Аллы Соколовой «Фантазии Фарятьева».Действующие лица и исполнители:Александра, учительница музыки – Нина МатерикинаПавел Фарятьев, зубной врач – Денис СавельевМать Александры и Любы – Полина ГалактионоваТётя Фарятьева - Гизела МюнценмайерЛюба – Анна Суворова, Екатерина ГильфановаНевесты – Юля Родыгина, Софья ПодкорытоваРежиссёр-постановщик Денис Стрельцов, режиссёр Илона Атабадзе.На первый взгляд, речи Фарятьева о «неземном» происхождении человечества могут показаться абсурдом, но всё это, очевидно, заложенная автором метафора – человек всю жизнь проводит в чуждой для себя среде, следуя чуждым для себя правилам и уповая на чуждые для себя ценности. Люди никогда не смогут понять друг друга, до конца дней витая в своих собственных «фантазиях». Может быть, мы несчастны и по этой причине тоже?Продолжительность спектакля 1час 15 минут.

Спектакль "Фантазии" Театра "У Паровоза"

XIX Международный фестиваль оперного искусства «Вива опера»Исполнители:Солисты ведущих театров России и зарубежьяСолисты, хор, оркестр Магнитогорского театра оперы и балетаДирижёры — Эдуард Нам, Денис Брундуков.Приглашаем жителей и гостей города на гала-концерт Международного фестиваля оперного искусства «Вива опера». Уже почти двадцать лет этот фестиваль, созданный Магнитогорским театром оперы и балета, знакомит южноуральцев с жемчужинами отечественной и мировой оперы и по праву считается визитной карточкой города металлургов и Челябинской области.Гала-концерт станет яркой кульминацией фестивальной программы: в один вечер на сцене прозвучат знаменитые арии, дуэты и хоры русской и зарубежной классики, которые неизменно вызывают бурю аплодисментов. Традиционно в гала-концерте фестиваля «Вива опера» участвуют солисты ведущих российских и зарубежных театров.Состав участников гала-концерта 2026 года будет объявлен ближе к дате проведения, но неизменным останется главное: высокий уровень исполнения, живая энергия сцены и особая атмосфера большого оперного праздника. Для тех, кто давно любит оперу, и для тех, кто только открывает её для себя, этот вечер станет возможностью услышать лучшие образцы мирового оперного репертуара в исполнении выдающихся мастеров сцены и почувствовать, что фестиваль «Вива опера» по праву заслужил репутацию культурного бренда с мировой известностью. <ul> <li>Эдуард Нам.</li><li>В 1988 г. в городе Рудном окончил музыкальное училище по классу фортепиано и хорового дирижирования. В этом же году поступил в Уральскую государственную консерваторию на кафедру хорового дирижирования.</li><li>В 1989 г. перевёлся в Нижегородскую государственную консерваторию, которую окончил в 1993 г. По классу дирижирования занимался у М. А. Саморуковой, В. А. Куржавского, параллельно брал уроки у И. Б. Гусмана и Г. Н. Рождественского в Московской консерватории по оперно-симфоническому дирижированию.</li><li>В период учёбы в консерватории работал в Нижегородском театре оперы и балета в качестве артиста хора и ассистента хормейстера.</li><li>В 2005 г. окончил с отличием ассистентуру-стажировку по оперно-симфоническому дирижированию у доктора искусствоведения, профессора Московской консерватории, художественного руководителя оперного театра при Московской консерватории А. Н. Якупова.</li><li>С 1993 по 1994 гг. в городе Рудном работал в музыкальном училище руководителем смешанного хора.</li><li>В 1994 г. был приглашён в Магнитогорский музыкально-педагогический институт на должность руководителя студенческого симфонического оркестра и преподавателя.</li><li>С 1995 г. по 2002 г. был главным дирижёром Магнитогорского гос. цирка.</li><li>С 1997 г. по 1999 г. работал дирижёром муниципального духового оркестра.</li><li>С 1999 г. по 2002 г. работал дирижёром Магнитогорского театра оперы и балета.</li><li>В 2002 г. назначен главным дирижёром Магнитогорского театра оперы и балета.</li><li>2001 г. — Почётная грамота администрации г. Магнитогорска.</li><li>2005 г. — Почётная грамота управления культуры г. Магнитогорска.</li><li>2006 г. — Почётная грамота министерства культуры Челябинской обл.</li> </ul>

Афиша