II Фестиваль мировых премьер музыкальных театров России

РыжийФест 

Культурная столица

80 ПОБЕДА 1945-2025

Качай культуру

Ящерка Злата

В театр, на концерт и на выставку можно ходить бесплатно! Для этого гражданам от 14 до 22 лет необходимо оформить Пушкинскую карту.

Оформи пушкинскую карту для посещения учреждений культуры

Культур

Спектакль «Я танцую как дебил» попал в long list российской национальной театральной премии ЗОЛОТАЯ МАСКА 2022 Это история о свободе внутри себя, о человеке, который не чувствует себя в своём возрасте. Даже взрослея, он хочет оставаться собой — в некотором смысле дураком, свободным и танцующим. Да и вообще, что такое возраст? Может ли он быть всего лишь формальностью? «На мой взгляд, пьеса о том, что как такового возраста не существует, — делится режиссёр Иван Миневцев. — В душе человек всегда молод, и наедине с собой он такой, какой он есть».В спектакле будет использоваться современное танцевальное направление Vogue. Сегодня оно стало неотъемлемой частью современной house-культуры.Первое представление пьесы Игоря Витренко «Я танцую как дебил» состоялось в 2020 году на фестивале молодой драматургии «Любимовка».Режиссёр-постановщик — Иван Миневцев Авторы спектакля:Художник-постановщик — Варвара ИваникХудожник по костюмам — Асель КуанХореограф — Екатерина Казанцева (Katarina Ebony)16+

6 .04.25 31.05.25 ошибка в категории исправила на театр был спектакль))

Я танцую как дебил

Челябинск

Отдел кадров

Главный режиссер

Пресс-служба

Служба по организации зрителей

Бухгалтерия

Кассы

Приемная

Первая премьера состоялась 1-го января 1966-го года – на сцене Челябинской Филармонии был показан спектакль «Золотой ключик» по пьесе А.Н.Толстого в постановке главного режиссёра театра Б.Скоморовского.

Первые 3 года своего существования театр не имел собственного помещения – спектакли играли в ДК, много гастролировали по области. 10 января 1969 года состоялось открытие собственной сцены Челябинского ТЮЗа по адресу Цвиллинга 15 (ныне в здании расположен Камерный театр).

В 1982-м году театру передано здание драматического театра им. Цвиллинга (ныне - Академический театр им.Н.Ю.Орлова), расположенное в самом центре города, на площади Революции. Здание является архитектурным памятником федерального значения, оно было построено в 1903 году (архитектор Р.Кервонский) как первый культурный центр города - Народный Дом. Первая премьера на новой сцене - «Кровавая свадьба» Гарсиа Лорки (режиссёр Т.Махарадзе).

Огромное влияние на формирование творческого лица театра, его профессиональный рост сыграла совместная работа с такими мастерами, как А.Бородин, И.Перепёлкин, Т.Сельвинская, С.Бенедиктов, А.Праудин, Б.Цейтлин, Г.Цхирава и другие.

Более 25 лет (1967 - 1974 и 1977 - 1997 г.г.) художественное руководство театра осуществлял бывший его главным режиссёром заслуженный деятель искусств РФ, почётный академик Академии искусств Грузии Т.А.Махарадзе. Тенгиз Александрович поставил в театре около 50 спектаклей, среди которых «Глоток свободы» (Б.Окуджава), «Ущелье крылатых коней» и «Легенда о чудях» (К.Скворцов), «Если бы небо было зеркалом (Н.Думбадзе), «Горе от ума» (А.Грибоедов), «Малыш и Карлссон, который живет на крыше» (А. Линдгрен), «Обыкновенная история» (И. Гончаров), «Минькино детство» (М. Шолохов) и многие другие.

Пятнадцать лет на сцене Челябинского молодёжного театра с успехом идут спектакли: «На балу удачи» Виктора Легентова (режиссёр – М.Филимонов) и «Кукольный дом» Генрика Ибсена - последний спектакль в постановке выдающегося мастера, народного артиста России Наума Юрьевича Орлова. Исполнительница главных ролей в обоих спектаклях – Ольга Телякова, первая в театре, удостоенная высокого звания «Народная артистка Российской Федерации».

В 2010 году Молодежный театр, под эгидой Министерства культуры Челябинской области и при поддержке Губернатора Челябинской области, запускает проект «Молодая режиссура» с участием в постановках начинающих режиссёров из Москвы, Санкт-Петербурга и Самары.

В 2012 году театр принимал у себя VI Всероссийский фестиваль-лабораторию театров для детей и молодежи «Колесо», учреждённый Союзом театральных деятелей РФ по инициативе Российского академического молодежного театра (РАМТ).

В рамках Международного театрального проекта «Открытые двери» Молодежный театр дважды (в 2012 и 2014 годах) проводил творческие лаборатории «Молодые режиссёры – детям». По итогам лаборатории 2012 года в театре выпущен спектакль «Дневник 12-летнего. «Пиранья» Андрея Руденко – самого юного лауреата Международного конкурса драматургов «Евразия» (режиссер-постановщик – Вера Попова).

Слияние творческих экспериментов с сохранением традиций русской классической школы позволяет Молодежному театру оставаться верным поиску драматургии только самого высокого уровня. Одним из самых ярких событий в театральной жизни города последних лет стал спектакль «Письма Печорину» по роману Михаила Лермонтова «Герой нашего времени» (автор инсценировки – челябинский поэт и драматург Константин Рубинский) молодого режиссёра Алексея Кудрявцева. В 2013 году спектакль был удостоен Гранта Министерства культуры Российской Федерации.

В 2014-м году в театре состоялась Всероссийская премьера пьесы Матея Вишнека «Чехов la machine». Спектакль (режиссёр – Вячеслав Харюшин) получил высокую оценку на VI Международном театральном фестивале «ПостЕфремовское пространство» (г.Березники, октябрь 2015-го года).

Сегодня труппа Челябинского Молодёжного театра работает под девизом «Современный театр для всей семьи». На сцене с успехом идут и ставятся новые спектакли для детей, молодежи и их родителей. Театр уделяет внимание как классическим произведениям, так и пьесам современных авторов. Быть открытым всему новому, и в то же время уважать традиции, способствовать единению взрослых и детей, утверждать вечные ценности человечества – такова наша мечта и цель.

В течение юбилейного 2016-го года театр выпустил пять спектаклей: «Вася Куролесов. Сыщик-любитель» (Ю.Сычёв по мотивам повести Ю.Коваля, режиссёр – В.Харюшин), «Не было ни гроша, да вдруг алтын» (А.Н.Островский, режиссёр – В.Стасюк), «Горе от ума» (А. С. Грибоедов, режиссер – Евгений Зимин), «Давай никуда не улетим, ёжик…» (автор и режиссёр – А.Черепанов) и новая версия сказки «Буратино» Алексея Толстого (режиссёр – С.Цирюк).

Более четверти века театр возглавляла заслуженный работник культуры РФ Роза Захаровна Орлова. С июня 2016 года директором Молодежного театра является Галина Анатольевна Братышева.

Челябинский ТЮЗ (так до 2011-го года назывался театр) открыт 1-го октября 1965-го года решением исполнительного комитета Челябинского областного совета депутатов трудящихся от 2 марта 1965 года № 123, во исполнение распоряжения Совета Министров РСФСР от 20 августа 1963 года № 3567-р и в соответствии с приказом Министра культуры РСФСР от 30 декабря 1964 года № 1035 «О мерах по дальнейшему улучшению работы детских театров».

Челябинский государственный драматический «Молодежный театр»

Театры

Вконтакте (web)

YouTube-канал

Telegram-канал

И. Кальман «Мистер ИКС»Музыкальный руководитель – Юрий КрыловРежиссер-постановщик – заслуженный артист РФ Александр ИсаковХудожник-постановщик, художник по костюмам – народный художник РФ Вячеслав ОкуневБалетмейстер-постановщик – лауреат Всероссийских и Международных конкурсов Мария Большакова Романтическая история о загадочном Мистере Иксе, который никогда не снимает на арене маску, – это история о любви, обмане, чести и предательстве. Щедрая, блистательная музыка композитора обеспечила ей всемирную популярность.В челябинской версии оперетты режиссер Александр Исаков подчеркивает главную роль Мистера Икса. Под его именем спектакль вошел в репертуар театра.Художник Вячеслав Окунев создал динамичную сценографию спектакля, отказавшись от традиционного купола над сценой, превращенной в цирковую арену. Вместо этого – вращающиеся двери, движущиеся фуры, ломающие пространство сцены.Что касается музыкальной стороны постановки, то, начиная с увертюры, превращенной Юрием Крыловым в попурри на кальмановские мелодии, в “Мистере Иксе” публика услышит танго в духе Пьяццоллы, чарльстон и даже духовой биг-бэнд. В спектакль включена и классическая вставка из оперетты “Голландочка” — знаменитая комедийная сцена Каролины и Пеликана. Режиссер А. Исаков отмечает, что “своей задачей он считает создание не картонного, опереточного персонажа, а живого человека со своими чувствами и страстями, что в полной мере соответствует и желаниям артистов, которые с удовольствием работают в этом спектакле”. Премьера состоялась в 2012 г.Продолжительность спектакля 2 часа

Мистер Икс

Секретарь

Отдел рекламы

Отдел продаж

Строительство Челябинского государственного академического театра оперы и балета им. М. И. Глинки было начало в 1937 году на месте снесённого Христорождественского собора. Открытие запланировано на 7 ноября 1941 года, но, в связи с начавшейся Великой Отечественной войной, строительство было приостановлено. В 1941-1948 гг. в здании театра размещался эвакуированный из Москвы завод «Калибр». С 1948 по 1956 год здание Оперного театра было на реконструкции. Открытие театра состоялось 29 октября 1956 года. Со дня открытия театра на его сцене было поставлено более 300 произведений русской и зарубежной классики, сочинений современных композиторов.

В 1996 году театру присвоено звание академического. Неоднократно спектакли Челябинского театра оперы и балета становились лауреатами областного фестиваля профессиональных театров Челябинской области «Сцена». Опера «Пиковая дама» (дирижер – А.Гришанин, режиссер – А.Степанюк) получила Гран-при фестиваля «Сцена – 2006» и спец. приз жюри Национального театрального фестиваля «Золотая маска» (Москва, 2007 г.), балет «El mundo de Гойя» В.Бесединой (хореография и постановка – К.Уральский, дирижер – А.Гришанин, сценография – В.Герасименко) стал лауреатом Премии Правительства РФ в 2008 г.

В 2011 году опера «Лоэнгрин» (дирижер – А.Гришанин, Заслуженный артист РФ, режиссер А.Сергеев) была представлена в шести номинациях Национального театрального фестиваля «Золотая маска».

В июне 2015г состоялась премьера оперы П. Чайковского «Жанна д’Арк» («Орлеанская дева»). Спектакль был выдвинут на соискание Российской национальной театральной премии «Золотая маска» по итогам сезона 2014–2015 годов сразу в четырех номинациях: «Лучший спектакль в опере», «Лучшая работа режиссера» - Екатерина Василева (Москва), «Лучшая работа дирижера» - Евгений Волынский, «Лучшая женская роль» - Анастасия Лепешинская.

29 октября  2021 года Челябинскому государственному академическому театру оперы и балета им. М.И.Глинки исполнилось 65 лет.

Челябинский государственный академический театр оперы и балета им. М.И.Глинки

Ханс Кристиан Андерсен, либретто Мария МалухинаОднажды из волшебного цветка родилась крохотная барышня... и сразу же была похищена жабой. Сбежав от жабы, в поисках своего места на земле Дюймовочка оказывается то в лапках майского жука, то в норке полевой мыши, ей даже грозит участь навсегда забыть, как выглядит солнце... Справится ли героиня с трудностями и найдёт ли себя в этом сложном мире? Молодёжный театр приглашает в большое приключение. Детский мюзикл заставит танцевать даже взрослых. «„Дюймовочка“ — авторская сказка, у неё нет народных корней, её сюжет Андерсен полностью выдумал сам. И это одна из немногих его историй со счастливым финалом, — рассказывает режиссёр Виктория Печерникова. — Челябинские ребята увидят мюзикл, где будут равнозначны вокальная часть, хореографическая и драматическая. Мы постарались придумать яркую и веселую историю, в которой есть место состраданию, добру и, конечно же, чуду».Режиссёр — постановщик — Виктория ПечерниковаХудожник — постановщик — Ксения Кочубей В создании спектакля принимали участие:Композитор — Сойжин ЖамбаловаАранжировщик — Дахалэ Жамбалов (Zh. Dakhale Studio)Режиссёр по пластике — Степан БанновХудожник мультипликации — Анна ГантимуроваХудожник по свету — Павел ЛарионовПедагог по вокалу — Олеся Коляда3+

Дюймовочка

Рекомендовано для детей с 4 летИсполнители:Челябинский камерный хор им. В. МихальченкоХудожественный руководитель и главный дирижёр — лауреат международных конкурсов Ольга СелезнёваКонцертный хор Детской филармонии им. А. А. АбдурахмановаХудожественный руководитель — лауреат международных конкурсов Ольга СелезнёваАвтор программы и ведущая — Елена ПопляноваЗоопарк открыт для всехИ зимой, и жарким летом.Всех, кто любит звонкий смех,Приглашаем без билетов.Ждут вас разные сюрпризы.Не придётся здесь скучать.Только слёзы и капризыВ зоопарк прошу не брать.Мы откроем вам секретыПро людей и про зверей.Приходите всей семьёю —Вместе будет веселей.Вот такой песенкой начнётся наш удивительный концерт «Зоопарк открыт для всех». Его главными героями станут звери и птицы, растения и насекомые, которые заговорят и запоют голосами артистов Камерного хора им. В. Михальченко и детского хора под руководством Ольги Селезнёвой. А придумала эту историю и написала музыку — челябинский композитор Елена Поплянова. Она же и расскажет обо всём, что случилось в сказочном зоопарке этой весной. Персонажи её песен оживут на глазах у зрителей в руках музыкантов-кукольников. Все участники концерта по желанию смогут превращаться в самых разных зверюшек, поиграть, похлопать и даже полетать... Главное — прийти в хорошем настроении и не забыть позвать с собой всех друзей и родственников. Ведь наш зоопарк имеет удивительное свойство: после его посещения всем становится жить РАДОСТНЕЕ!Уважаемые зрители!На мероприятия в Детской филармонии билеты приобретаются каждому зрителю независимо от возраста.

Зоопарк открыт для всех

Касса

Администрация 

Справки по телефону

Первая детская филармония на Южном Урале открылась в 2021 году.

Современный материал, новые жанры и формы для зрителя каждого возраста - без ограничений!
- фестивали
- экспериментальные проекты
- инклюзивное направление

Занятия в творческих коллективах для детей:
Юношеский симфонический оркестр, эстрадно-джазовый оркестр, ансамбль аккордеонистов, концертный хор, студия эстрадного вокала, детская студия при ГАТ «УРАЛ»

Детская филармония Челябинской области им. А.А. Абдурахманова

Концертные залы

Исполнители:
Лисонька — Ольга Печерских
Валерий Останин (балалайка)
Павел Кожевников (баян)
В программе: детские песни о лесных жителях, пестушки,
потешки, пальчиковые игры.
Приглашаем родителей с маленькими детьми на уникальные
программы — «Концерты в ползунках», рассчитанные на слушателей от полугода до
четырёх лет. Главная цель концертов для малышей — это приобщение детей младшего
дошкольного возраста к высоким образцам отечественной и зарубежной классики,
музыкальное развитие ребёнка и воспитание художественного вкуса.
«Концерты в ползунках» напоминают музыкально-развивающие
занятия, так как, слушая известные классические произведения, дети с помощью
родителей «показывают» содержание пьесы, пластически интонируют её руками,
пальчиками, используют различные предметы (ленточки, платочки, мячи, бумажные
салфетки и др.).
Неповторимая атмосфера концертного зала; особый ритуал с
аплодисментами, к которым дети постепенно приучаются и с огромным удовольствием
хлопают в ладошки после каждого номера; возможность услышать шедевры
музыкальной классики в «живом» звучании — всё это делает посещение филармонии
ярким событием!
Уважаемые зрители!
При посещении детских мероприятий просим обратить ваше
внимание на следующие правила.
Бесплатно без предоставления отдельного места на мероприятия
проходят: 
— дети до 1 года — на «Концерты в ползунках»; 
— дети до 3-х лет — на прочие детские мероприятия в Концертном зале им. С. С.
Прокофьева и Зале органной и камерной музыки «Родина». Детям с 3-х лет и
родителям необходимо приобрести билеты.
&nbsp;

В гостях у Лисоньки

До 2010 года Зал камерной и органной музыки располагался в храме Святого князя Александра Невского на Алом поле. В августе 2010 года храм был передан Челябинской Епархии Русской Православной Церкви. Представители региональной власти совместно с руководством органостроительной компании «Hermann Eule» рассмотрели несколько вариантов размещения органа. Размещение инструмента в здании бывшего кинотеатра «Родина» оказалось оптимальным.

Кинотеатр «Родина» на 500 мест был открыт в 1950 году. В начале 2000 гг. в связи с аварийным состоянием эксплуатация здания была прекращена.

В 2010 - 2014 г.г. осуществлена реконструкция здания. При разработке проекта реставрации особенности бывшего кинотеатра «Родина» как объекта культурного наследия советского периода учтены, архитектурный классический образ сохранен. Важнейшим этапом реконструкции стала разработка детального акустического проекта зала с учетом размещения в нем существующего органа.

В декабре 2013 г. в храме Александра Невского начались работы по демонтажу челябинского органа. Для подготовки инструмента к транспортировке были привлечены эксперты немецкой органостроительной фирмы «Hermann Eule», имеющей высокую репутацию во всем мире.

В январе 2014 года орган был транспортирован в концертный зал «Родина». 25 декабря 2014 года состоялась торжественная церемония открытия зала органной и камерной музыки «Родина».

Концертный зал Челябинской филармонии

Зал органной и камерной музыки «Родина»

Исполнители:Эстрадно-джазовый оркестрРуководитель — лауреат международных конкурсов Антон БугаевЕкатерина Худякова (вокал)Ирина Головина (фортепиано)В программе:«I Can’t Stop Me» из репертуара группы «Twice»«Stay» из репертуара группы «Blackpink»«Solo» из репертуара Jennie«Permission to Dance» из репертуара группы «BTS»«Wild Flower» из репертуара «Park Hyo Shin»«Lie» из репертуара Jimin«Yours» из репертуара Jin«Love Dive» из репертуара группы «IVE»Концертная программа «K-pop Symphony» посвящена творчеству самых популярных K-Pop групп современности. Музыкальный плейлист оркестра из авторских аранжировок ярких K-Pop композиций погрузит в очаровательный мир любви, захватывающих южнокорейских шоу и трогательных дорам.

K-POP Symphony

Руководитель проекта, балетмейстер-постановщик – заслуженная артистка России Вера Арбузова Музыкальный руководитель, дирижер-постановщик – Александр Матушкин Режиссер-постановщик – Тимофей Соколов Художник-постановщик, художник по костюмам – Мария Высотская Художник по свету – Роман Афанасьев Художник видеопроекции – Дмитрий Иванченко Долгожданная премьера 68-го сезона! Впервые на сцене Челябинского театра оперы и балета знаменитый мюзикл «Алые паруса»! Романтическая повесть-феерия Александра Грина более века вдохновляет мечтать и не терять веры в любовь. Команда постановщиков под руководством заслуженной артистки России Веры Арбузовой превратила историю о девочке Ассоль в динамичный спектакль. Восхитительная музыка Максима Дунаевского, яркая сценография, впечатляющие хореографические номера и любимые артисты. Приглашаем на премьеру мюзикла для всей семьи «Алые паруса»!

Алые паруса

Автор Александр ВампиловЛирическая комедия в двух действиях (16+)Режиссёр-постановщик – Яков Ломкин«Вместе с Вампиловым в театр пришли искренность и доброта — чувства давние, как хлеб, и, как хлеб же, необходимые для нашего существования и для искусства».Валентин Распутин, русский писательКогда-то критики назвали пьесу «Старший сын» самой светлой пьесой Александра Вампилова. И для нее, действительно, трудно подобрать более подходящее определение. Судите сами, история, начинавшаяся как глупая игра или даже дурацкая шутка, превратилась в жизненную притчу о самом главном из человеческих талантов - доброте. Проявления именно этого таланта нам всем так не хватает в повседневной жизни.Его мы ищем в себе и окружающих. Счастливы, когда находим. И совершенно несчастны, когда натыкаемся на равнодушие и зло. Эта история лишена признаков принадлежности к какой-либо эпохе. Она о людях, о вечных ценностях бытия и о свете надежды, который никогда не гаснет в окне, где тебя всегда ждут и любят.Премьера состоялась 5 апреля 2018г.Продолжительность спектакля 3 часа с антрактом

кассы апрель 25 ( проверила 4.04.25 афиша 1 раз 11.06.25 , билеты продают ПК у нас нет у касс есть))

Старший сын

Возврат билетов

Администраторы

Реклама и PR

Датой основания театра принято считать 9 декабря 1921 года, когда на сцене Народного дома начала выступать профессиональная труппа известного провинциального режиссера П.И. Васильева. В 1982 году театр драмы, под художественным руководством Н.Ю. Орлова, из Народного дома переехал в свое сегодняшнее, специально построенное для него, здание. В 1986 году театру присвоено почетное звание «Академический». В 2003 году театру присвоено имя Наума Орлова.

Сегодня Челябинская драма входит в число ведущих театров страны. Ежегодно театр выпускает до 10 премьерных спектаклей. С театром сотрудничают режиссеры и художники-сценографы из Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России, что дает труппе возможность поработать с представителями различных школ и направлений. В состав труппы театра входят народные и заслуженные артисты России, а также заслуженные артисты Киргизии и Татарстана. Театр, обладая двумя сценическими площадками, способен вместить до 1000 зрителей одновременно. Это большая сцена с вместимостью зала на 850 мест и малая сцена на 102 посадочных места.

Челябинский театр драмы является участником и лауреатом многих театральных фестивалей, активно гастролирует как по Челябинской области, так и за ее пределами. С 2014 года театр успешно сотрудничает с Федеральным центром поддержки гастрольной деятельности в трех направлениях программы «Большие гастроли» — федеральной, зарубежной и межрегиональной. За последние годы спектакли театра видели в Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Абакане, Барнауле, Великом Новгороде и других городах.

В 2018 году по итогам Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» спектакли «Шинель» и «Убийца» были включены экспертным советом фестиваля в лонг-лист наиболее заметных российских спектаклей сезона 2016-2017. В 2020 году по итогам сезона 2018-2019 в лонг-лист «Золотой Маски» вошел спектакль «Алексей Каренин».

Челябинский театр драмы и в наши дни сохраняет традиции русского репертуарного театра, оставляя место творческому поиску и новым открытиям. Благодаря чему он, как и прежде, остается интересным для зрителей.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова, являясь старейшим и одним из крупнейших театров Южного Урала, по праву считается гордостью региона, его культурным центром.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова

Дж. Верди «Бал-маскарад» опера в трех действиях.Музыкальный руководитель – Евгений Волынский.Режиссер-постановщик – заслуженный деятель искусств России Иркин Габитов.Художник-постановщик, художник по костюмам – народный художник России Вячеслав Окунев.Хореограф-постановщик – обладатель медали Франциска Скорины, лауреат Национальной театральной премии (Беларусь) Александра Тихомирова.Художник по свету – дипломант Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Ирина Вторникова.Исполняется на итальянском языке с русскими субтитрами.Рикардо – лауреат международного конкурса Павел ЧикановскийАмелия – заслуженная артистка Республики Татарстан Гузелья ШахматоваРенато – лауреат международных конкурсов Андрей МеркульевУльрика – лауреат всероссийских и международных конкурсов Мария Гуйтар (дебют)Оскар – лауреат международных, всероссийских и республиканских конкурсов Эльвира АвзаловаТом – лауреат всероссийских и международных конкурсов Виктор КирилловСамуэль – Артем ШаталовСильвано – лауреат международного и всероссийского конкурсов Артур Садиков (дебют)Судья – Александр БабаевСлуга – Александр Бабаев

кассы 3.04.25 фото поменяла 

Бал-маскарад

Анюта – лауреат международного конкурса Виктория ДедюлькинаМодест Алексеевич – Максим АнаньевПетр Леонтьевич – Виталий МухазаловЕго Сиятельство – Юрий ФединАртынов – лауреат международных конкурсов, заслуженный работник культуры и искусства Челябинской области Алексей СафроновСтудент – Александр КочетковСтудентка – лауреат международного фестиваля-конкурса Валерия КлюеваОфицеры – Заза Гогаладзе, Зураб МикеладзеВ.Гаврилин «Анюта».Балет в двух действиях.Хореограф – народный артист СССР, лауреат Ленинской и Государственной премий РФ, премии М. Петипа и премии В. Нижинского Владимир Васильев.Балетмейстер-постановщик - Николай Акчурин.Художник-постановщик – Белла Маневич.Балет «Анюта» – замечательное творение великого русского хореографа и танцовщика Владимира Васильева.Премьера спектакля, созданного по мотивам рассказа Антона Чехова «Анна на шее», состоялась в Неаполе в театре «Сан Карло». В России же этот балет знали лишь по телевизионной версии.В 1987 году Челябинский театр оперы и балета стал вторым после Большого театра, где был поставлен этот спектакль. «Анюта» – это актерский балет, соединяющий танец и драматическую игру: хореографические «слова» Владимира Васильева просты и знакомы. В сочетании с выразительной музыкой Валерия Гаврилина они создают необычайный эффект.В челябинском театре над созданием образов с артистами в свое время работали Владимир Васильев и первая исполнительница партии Анюты – великая русская балерина Екатерина Максимова.Продолжительность спектакля 2 часа 20 минут с одним антрактом.

Анюта

Дорогие женщины! Приглашаем вас на особенный концерт Алексея Брянцева, который состоится 1 апреля в Дворце культуры Железнодородников. Этот вечер создан специально для вас — сильных, мудрых, прекрасных и настоящих женщин, которые знают цену искренним эмоциям и настоящим чувствам. Алексей Брянцев — артист, чьи песни стали частью жизни миллионов. Его музыка — это история любви, надежды и вдохновения, которая находит отклик в сердце каждой женщины. На концерте прозвучат любимые хиты, которые вы знаете наизусть, а также новые композиции, которые подарят вам свежие эмоции и яркие впечатления. Почему этот вечер для вас?- Это возможность отвлечься от повседневных забот и погрузиться в атмосферу красоты и гармонии.- Шанс встретиться с друзьями, насладиться живой музыкой и почувствовать себя частью чего-то особенного.- Подарок себе — вечер, который напомнит вам о вашей внутренней силе, женственности и уникальности. Этот концерт — для настоящих женщин, которые ценят качественную музыку, душевную атмосферу и моменты, наполненные счастьем.Приходите и подарите себе незабываемый вечер! Алексей ждет вас, чтобы подарить море эмоций и вдохновения. До встречи на концерте!

Алексей Брянцев

Дворец культуры железнодорожников в Челябинске – это исторический культурный центр, который продолжает активно развиваться и радовать горожан разнообразными мероприятиями. Богатая история, современные возможности и широкий спектр творческих направлений делают его популярным местом культурного досуга для челябинцев всех возрастов.

Дворец культуры железнодорожников в Челябинске – это исторический культурный центр, который продолжает активно развиваться и радовать горожан разнообразными мероприятиями. 

Дворец культуры железнодорожников

Пространства

Александр ПушкинПредполагается, что «Капитанскую дочку» читали все. Она известна как хрестоматийное, откомментированное произведение. Всем понятно, про что написана повесть, казалось бы, известен её посыл. Но мы считаем, что не всё так просто.Повествование идёт от первого лица. Это воспоминания постаревшего Петра Андреевича Гринёва, человека с поломанной судьбой, который вроде и нашёл настоящую любовь, но потерял смысл и цель жизни. Он постоянно возвращается к двум ярким, одновременно трагическим и счастливым годам своей жизни. Тогда он был молод, были надежды, открыты все пути, и казалось: всё непременно сбудется! Шаг за шагом Пётр Андреевич разбирает свою жизнь и задаёт один и тот же вопрос: где он, Петруша Гринёв, оказавшийся в центре бессмысленного и беспощадного русского бунта, допустил ошибку? Ведь он всё делал правильно, как диктовало сердце, как учил папенька, не поддался на искушения, был верен присяге, берёг честь смолоду и сберёг её, — а жизни не получилось. И только любовь освещает его жизненный путь и пронзительно звучит на фоне роковых событий.Режиссёр-постановщик — Тимур НасировХудожник-постановщик — Константин Соловьёв В создании спектакля принимали участие:Художник по костюмам — Гульнур ХибатуллинаХудожник по свету — Александр СкрыпникКомпозитор — Евгения Терёхина12+

1.04.25  13.05.25 (СНЯЛА 24.06.25 БЕСПЛАТНО галочки нет ) новая +ИСПРАВИЛА 28.08.25 категор спект на театр))

Афиша