При поддержке Губернатора Челябинской областиОбъединённый симфонический оркестр Мариинского и Большого театров Дирижёр — Валерий Гергиев Объединённый симфонический оркестр Мариинского и Большого театров ведёт свою историю с 22 марта 2024 года — в этот день состоялось первое выступление вновь созданного коллектива, состоящего из двух великих оркестров. Артисты совершили музыкальное приношение Николаю Андреевичу Римскому-Корсакову в год 180-летия со дня его рождения. На родине композитора, в Тихвине, прозвучала опера «Царская невеста». Дирижировал оркестром Валерий Гергиев, по чьей инициативе и был сформирован новый коллектив оркестрантов. Симфонический оркестр Мариинского театра и Симфонический оркестр Большого театра являются одними из старейших музыкальных коллективов России — история Симфонического оркестра Мариинского театра восходит к первому оркестру Санкт-Петербургской Императорской оперы, оркестр Большого театра был создан одновременно с образованием самого театра в 1776 году. Биография каждого насчитывает более двух веков — за это время силами коллективов было осуществлено колоссальное число мировых и российских премьер сочинений отечественных и зарубежных композиторов. С обоими оркестрами сотрудничали многие выдающиеся дирижёры — Сергей Рахманинов, Вячеслав Сук, Арий Пазовский, Борис Хайкин, Виктор Федотов, Юрий Темирканов. В истории Симфонического оркестра Мариинского театра особое место занимают Пётр Чайковский, Антон Рубинштейн, Густав Малер, Гектор Берлиоз, а также Катерино Кавос, Константин Лядов, Эдуард Направник, Риккардо Дриго, Владимир Дранишников, Евгений Мравинский, Сергей Ельцин, Павел Фельдт, Константин Симеонов и многие другие. В истории оркестра Большого театра — Николай Голованов, Самуил Самосуд, Юрий Файер, Александр Мелик-Пашаев, Евгений Светланов, Геннадий Рождественский, Юрий Симонов, Александр Лазарев, Марк Эрмлер. Второе выступление вновь созданного коллектива состоялось 3 апреля — Объединённый симфонический оркестр Мариинского и Большого театров под управлением Валерия Гергиева дал концерт в стенах Московского государственного университета имени М. В. Ломоносова. Валерий Гергиев — ярчайший представитель петербургской дирижёрской школы. С 1988 года — музыкальный руководитель Мариинского театра, с 1996 года — художественный руководитель-директор. С приходом Валерия Гергиева в театр традицией стали крупные тематические фестивали, приуроченные к юбилеям композиторов, усилиями маэстро Гергиева на сцену Мариинского театра вернулись оперы Рихарда Вагнера; Мариинский театр превратился в масштабный театрально-концертный комплекс, не имеющий аналогов в мире. Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением В. Гергиева вышел на новый уровень, освоив не только новые оперные и балетные партитуры, но и обширнейший симфонический репертуар. В 2023 году Валерий Гергиев также начал свою работу в должности генерального директора Большого театра России. Международная деятельность Гергиева не менее насыщенна и активна. Он работает с ведущими оперными театрами и оркестрами мира. Основатель и руководитель престижных международных фестивалей, в числе которых «Звёзды белых ночей» (c 1993), Московский Пасхальный фестиваль (c 2002), «Гергиев-фестиваль» в Роттердаме, фестиваль в Миккели, «360 градусов» в Мюнхене. С 2011 возглавляет оргкомитет международного конкурса имени Чайковского. Уделяет огромное внимание работе с молодыми музыкантами. Музыкальная и общественная деятельность Валерия Гергиева отмечена тремя Государственными премиями Российской Федерации (1993, 1998, 2015), званиями Народного артиста Российской Федерации (1996) и Героя Труда (2013), орденом Александра Невского (2016), высокими государственными наградами Армении, Германии, Италии, Нидерландов, Польши, Франции, Японии.

кассы 29.04.25 ПК НЕ ВСТАЛА !!! у касс есть 

Московский Пасхальный фестиваль. В.Гергиев

Челябинск

Касса

Концертный зал им. С. С. Прокофьева является памятником истории и культуры XIX века.

Датой начала деятельности филармонического зала является 1 августа 1950 г. 20 октября 2004 г. после завершения реконструкции по проекту заслуженного архитектора РФ Е. В. Александрова, зал был торжественно открыт.

Изменились его габаритные размеры, внутренний дворик включен в основной объем. В построенной двухэтажной части со стороны ул. Кирова разместились кассовый вестибюль, служебные помещения, на уровне второго этажа - малый зал (пресс-зал). Ширина здания увеличилась в сторону реки Миасс на 10 метров. Благодаря двухэтажному пристрою, появились двухсветное фойе с балконом, артистические гримерные, служебные комнаты. Гардероб вынесен в подвал, а в зрительном зале появились амфитеатр и балкон. За счет уменьшения длины зала на 4 метра, увеличилось пространство сцены, была полностью реконструирована сценическая коробка. В оформлении сцены, зрительного зала, фойе участвовали известные челябинские художники и скульпторы.

Концертный зал Челябинской филармонии

Концертный зал им. С. С. Прокофьева

Концертные залы

Вконтакте (web)

YouTube-канал

Telegram-канал

Замечательно 

Круть

С 27 по 29 июня гастроли Тульского Академического Театра Драмы.Автор Лопе де ВегаКомедия в 2-х действияхРежиссёр-постановщик Пётр ОрловСолнце Испании восходит на сцене Челябинского театра драмы! Светозарный Лопе де Вега, звезда испанского Возрождения, из 1500 пьес представляет лучшую свою комедию «Собака на сене»!Лопе де Вега – певец любви, у него только влюбленный имеет право на звание человека.Дерзкая и страстная любовь – залог свободы. Теодоро ухаживает то за служанкой Марселой, то за своенравной вдовой графиней Дианой.Стихия любви льется вольно и прихотливо, счастье – критерий истины.Качели чувств, интриги, слезы, обманы – истинный карнавал любви затягивает всех действующих лиц истории. Перешагнуть гордыню, покориться чувству, не теряя чести и достоинства, - вот путь наших героев.Пьесе «Собака на сене» 406 лет, но время не сказывается на ней! Законы любви едины во все времена! А стихия музыки, танцев, пения сделают эту вечную историю волшебной и прекрасной!Премьера 6 сентября 2024 г.Продолжительность 2 часа 50 минут

кассы 29.06.25 Драм Орлова 

Собака на сене

Возврат билетов

Администраторы

Реклама и PR

Приемная

Датой основания театра принято считать 9 декабря 1921 года, когда на сцене Народного дома начала выступать профессиональная труппа известного провинциального режиссера П.И. Васильева. В 1982 году театр драмы, под художественным руководством Н.Ю. Орлова, из Народного дома переехал в свое сегодняшнее, специально построенное для него, здание. В 1986 году театру присвоено почетное звание «Академический». В 2003 году театру присвоено имя Наума Орлова.

Сегодня Челябинская драма входит в число ведущих театров страны. Ежегодно театр выпускает до 10 премьерных спектаклей. С театром сотрудничают режиссеры и художники-сценографы из Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России, что дает труппе возможность поработать с представителями различных школ и направлений. В состав труппы театра входят народные и заслуженные артисты России, а также заслуженные артисты Киргизии и Татарстана. Театр, обладая двумя сценическими площадками, способен вместить до 1000 зрителей одновременно. Это большая сцена с вместимостью зала на 850 мест и малая сцена на 102 посадочных места.

Челябинский театр драмы является участником и лауреатом многих театральных фестивалей, активно гастролирует как по Челябинской области, так и за ее пределами. С 2014 года театр успешно сотрудничает с Федеральным центром поддержки гастрольной деятельности в трех направлениях программы «Большие гастроли» — федеральной, зарубежной и межрегиональной. За последние годы спектакли театра видели в Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Абакане, Барнауле, Великом Новгороде и других городах.

В 2018 году по итогам Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» спектакли «Шинель» и «Убийца» были включены экспертным советом фестиваля в лонг-лист наиболее заметных российских спектаклей сезона 2016-2017. В 2020 году по итогам сезона 2018-2019 в лонг-лист «Золотой Маски» вошел спектакль «Алексей Каренин».

Челябинский театр драмы и в наши дни сохраняет традиции русского репертуарного театра, оставляя место творческому поиску и новым открытиям. Благодаря чему он, как и прежде, остается интересным для зрителей.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова, являясь старейшим и одним из крупнейших театров Южного Урала, по праву считается гордостью региона, его культурным центром.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова

Театры

С 27 по 29 июня гастроли Тульского Академического Театра Драмы.А.С. Пушкин. Авторы инсценировки: Екатерина Анохина и Зураб Нанобашвили.Мистическая история в 2-х частях.Режиссёр-постановщик: заслуженный артист России, кавалер ордена Дружбы России, лауреат Государственной премии Зураб Нанобашвили.Двести лет назад, в эпоху Пушкина, игра в карты была повальным увлечением, и читатели прекрасно знали все условия и все определения этого времяпрепровождения.«Моя «Пиковая дама» в большой моде, - записывает автор в дневнике. – Игроки понтируют на тройку, семерку, туза».Три линии, три судьбы перекручивает в своем мистическом сюжете А.С. Пушкин: жизнь старой графини, в молодости московской Венеры, военного инженера немца Германна и бедной воспитанницы Лизы.Прошлое и настоящее, фантастика и реальность, вымысел и правда растворяются в пространстве воздуха воспоминаний, где едины сон и явь, жажда наживы и романтическая мечта о любви. На краткое время, на перекрестке вечности, фатум соединяет людей. Для чего? Вариантов ответа множество! И одна из версий будет представлена на Тульской сцене.Интересно, что ни сам Пушкин, ни его друг Нащекин - первый слушатель «Пиковой дамы» (оба страстные игроки), никогда не пытались воспользоваться тремя заветными картами – тройкой, семеркой, тузом!..В роли Графини Анны Федотовны - народная артистка России Наталья Савченко.Продолжительность спектакля: 2 часа 30 минут.Премьера 10.10.2024 г.

кассы 28.06.25 драм театр Орлова 

Пиковая дама

С 27 по 29 июня гастроли Тульского Академического Театра Драмы.Автор Рагим МусаевЭтюды эпохи СВОРежиссёр-постановщик Анна ТерёшинаАксолотль или «водный дракончик» - обитающая в воде личинка некоторых видов саламандр, напоминающая улыбающуюся ящерку с тремя парами торчащих жабр.Уникальность аксолотля заключается в том, что он может размножаться, не превратившись во взрослую особь.Аксолотль вообще не склонен становиться взрослым, если только не случится засуха и его водоем не пересохнет. Если же комфорту аксолотля ничего не угрожает, то он так и останется личинкой.В нашем спектакле аксолотль служит символом некоторых инфантильных представителей поколения тридцатилетних. Другая часть этого же поколения способна на любые жертвы. Известна реальная история, когда девушка, проводившая мужа на СВО, сплела для него зимнюю маскировочную сеть из своего свадебного платья. Фантазия авторов спектакля причудливо соединила современную историю, образ загадочного животного и народный подвиг.«Свадебное платье для аксолотля. Сны» - один из первых в России спектаклей, посвященных событиям специальной военной операции.Премьера 29 марта 2024 г.Продолжительность 2 часа.

кассы 27.06.25 драм театр Орлова 

Свадебное платье для аксолотля. Сны

Отчётный концерт крупнейшей танцевальной школы города Челябинска: «CRAZY FAMILY-26 лет».Шоу-номера взрослых и детских команд на большой концертной площадке города, таких танцевальных направлений, как: hip-hop, break dance, современная хореография.

кассы 28.05.25 Оперный Глинки 

Отчетный концерт "CRAZY FAMILY-26 лет"

Секретарь

Отдел рекламы

Отдел продаж

Строительство Челябинского государственного академического театра оперы и балета им. М. И. Глинки было начало в 1937 году на месте снесённого Христорождественского собора. Открытие запланировано на 7 ноября 1941 года, но, в связи с начавшейся Великой Отечественной войной, строительство было приостановлено. В 1941-1948 гг. в здании театра размещался эвакуированный из Москвы завод «Калибр». С 1948 по 1956 год здание Оперного театра было на реконструкции. Открытие театра состоялось 29 октября 1956 года. Со дня открытия театра на его сцене было поставлено более 300 произведений русской и зарубежной классики, сочинений современных композиторов.

В 1996 году театру присвоено звание академического. Неоднократно спектакли Челябинского театра оперы и балета становились лауреатами областного фестиваля профессиональных театров Челябинской области «Сцена». Опера «Пиковая дама» (дирижер – А.Гришанин, режиссер – А.Степанюк) получила Гран-при фестиваля «Сцена – 2006» и спец. приз жюри Национального театрального фестиваля «Золотая маска» (Москва, 2007 г.), балет «El mundo de Гойя» В.Бесединой (хореография и постановка – К.Уральский, дирижер – А.Гришанин, сценография – В.Герасименко) стал лауреатом Премии Правительства РФ в 2008 г.

В 2011 году опера «Лоэнгрин» (дирижер – А.Гришанин, Заслуженный артист РФ, режиссер А.Сергеев) была представлена в шести номинациях Национального театрального фестиваля «Золотая маска».

В июне 2015г состоялась премьера оперы П. Чайковского «Жанна д’Арк» («Орлеанская дева»). Спектакль был выдвинут на соискание Российской национальной театральной премии «Золотая маска» по итогам сезона 2014–2015 годов сразу в четырех номинациях: «Лучший спектакль в опере», «Лучшая работа режиссера» - Екатерина Василева (Москва), «Лучшая работа дирижера» - Евгений Волынский, «Лучшая женская роль» - Анастасия Лепешинская.

29 октября  2021 года Челябинскому государственному академическому театру оперы и балета им. М.И.Глинки исполнилось 65 лет.

Челябинский государственный академический театр оперы и балета им. М.И.Глинки

Александр Яковлевич Розенбаум — советский и российский певец, автор-исполнитель, поэт, музыкант, композитор, гитарист, пианист, киноактёр, врач. Надо приложить немало усилий, чтобы среди современников найти тех, кто никогда не слышал имя Александра Розенбаума и никогда не слышал хотя бы одной из его песен. Если на каком-нибудь мероприятии присутствует человек с гитарой, его после исполнения своего репертуара всегда спросят: «А „Вальс-бостон“ знаешь? А про уток, ну, где любить — так любить, стрелять — так стрелять?». Это ли не народное признание творчества артиста, поэта, композитора и певца Александра Розенбаума, который написал более 800 песен и стихов, выпустил 32 альбома, снялся в семи художественных и нескольких документальных фильмах. Деятельность Александра Розенбаума оценена присвоением ему в 2001 году звания «Народный артист России».Ежегодно Александр Розенбаум дает множество концертов по всей стране. 2025 год не станет исключением. Ждем Вас на концерте всеми любимого и уважаемого артиста.

Александр Розенбаум

Группа САДко «Юбилейная программа к 15-летию коллектива»Московскую группу «САДко» знают и любят. Это молодость, потрясающая энергетика и замечательный вокал трёх артистов Александра Бардина, Владимира Макарова и Александра Лихацкого.Репертуар группы включает в себя авторские песни. Главное, что все они очень добрые и позитивные, как и сами артисты. Здесь есть чему учиться — тому, как исполнять песню, жить на сцене, как слышать, любить публику и отдаваться ей без остатка.Группа «САДко» — звёзды и постоянные участники популярной программы «Привет, Андрей!».В юбилейной программе, приуроченной к 15-летию коллектива, прозвучат лучшие песни, созданные за эти годы, а также новые, которые зрители услышат впервые. Встреча с «САДко» — это всегда праздник! Так не отказывайте себе в удовольствии и приходите на их юбилейный концерт.Продолжительность: 2 часа с антрактомВозрастное ограничение: 6 +

кассы 9.10.25 ДК Железнодор. 

Группа «Садко»

Дворец культуры железнодорожников в Челябинске – это исторический культурный центр, который продолжает активно развиваться и радовать горожан разнообразными мероприятиями. Богатая история, современные возможности и широкий спектр творческих направлений делают его популярным местом культурного досуга для челябинцев всех возрастов.

Дворец культуры железнодорожников в Челябинске – это исторический культурный центр, который продолжает активно развиваться и радовать горожан разнообразными мероприятиями. 

Дворец культуры железнодорожников

Пространства

Стендап Урал Тур представляет, мэтр стендап сцены Егор Кукса и молодая, очаровательная Света Полозова!Егор Кукса — один из пионеров стендап сцены, резидент Stand-Up на ТНТ с новой программой;Света Полозова — девочка-комик, которая никого не оставит равнодушным, рассказывая свои милые и очень смешные истории.А ещё, между прочим, оба имеют не последнее отношение к науке, но об этом вы узнаете, когда придете в своем городе на шоу ребят, для которых такой уральский тур сбудется впервые, и мы уверены, что вы их полюбите и заставите снова и снова возвращаться.На разогреве лучшие комики региона.

кассы 28.06.25 Конотеатр знамя 

Стендап Урал Тур в Челябинске. Егор Кукса и Света Полозова

Кинотеатр «Знамя» занимает одно из старинных зданий Челябинска на улице Кирова. Это памятник архитектуры и истории XX века. Кинотеатр был построен на главной пешеходной улице города в 1910 году и носил название «Люкс». Старейший в Уральском регионе и третий по старшинству в стране (открытие состоялось 1910 году). В кинотеатре всего 1 зал вместимостью 97 человек, зато находится он в самом центре города на пешеходной улице «Кировка».

Кинотеатр «Знамя» занимает одно из старинных зданий Челябинска на улице Кирова. 

Кинотеатр «Знамя»

Иное

Премьера!Инсценировка Николая Осминова по мотивам романа Ивана Гончарова.История отложенного счастья в двух действиях.Режиссёр-постановщик – Николай Осминов.Главный герой этой истории мечтает о любви, о путешествиях, о том, чтобы стать успешным, но все это остается лишь мечтами. А его уютный мирок, где царит спокойствие и безмятежность, становится тюрьмой и причиной личной трагедии.Премьера 24 июня 2025 г.Продолжительность 2 часа 30 минут с антрактом.

  Кассы 24.06.25  Драм Орлова     Премьера к закрытию 104 театрального сезона! НУЖНО ПОСТАВИТЬ В ТМ ! ( пока все занято) 

Обломов. Премьера! 

Робер Тома «Восемь любящих женщин» (семейный детектив).Режиссер-постановщик – Владимир Михельсон (Санкт-Петербург)Художник-постановщик – Софья Тюремнова (Санкт-Петербург)Художник по свету — Александр СкрыпникФранция пятидесятых годов. В загородной вилле восемь женщин готовятся отмечать Рождество. Но праздник омрачён убийством хозяина дома Марселя. Его тело найдено в кабинете с ножом в спине. В подозрении находится каждый из присутствующих: жена, две дочери, тёща, сестра жены, горничная и родная сестра жертвы. Любая из этих женщин имела мотивы на совершение убийства…Продолжительность спектакля 2 часа с учетом антрактаПремьера состялась 2 декабря 2017 г

кассы 11.06.25 камерный ВЫДЕЛЕННЫЙ ТЕКСТ!!! УРА 

Восемь любящих женщин

Приёмная директора

Заместитель директора

Главный режиссер

Администратор

Касса театра

Это были люди, сплоченные идеей театра-дома, союза единомышленников, готовые противостоять театральной рутине. Уже первым спектаклем, а им был «Крик лангусты» по пьесе Д. Марелла, сыгранный на площадке Учебного театра ЧГИИК, новый театр обратил на себя внимание публики и критики. Желая привлечь в свой театр маленьких зрителей, вслед за историей Сары Бернар, Фалевич поставил «Сказ про то, как Федор-кузнец землю русскую от нечести спасал» Р. Сефа, Т. Карелиной (1989), сохраняющийся в репертуаре театра и поныне, «Храброго портняжку» по сказкам братьев Гримм. Все годы существования театра детский репертуар занимает в нем значительное место. Так воспитывается интерес к творчеству театра, формируется его будущий постоянный зритель. Предназначенный детской аудитории спектакль-урок «Ночь в музее, или Путешествие по родному городу» (2011) посвящен 275-летию Челябинска, создан при партнерском участии Областного краеведческого музея и творческого объединения «Доброе кино». Спектакль прививает детям любовь к своему городу, знакомит с его прошлым и славным настоящим. А одна из последних премьер театрализованный урок «Когда говорят Пушкин» (2015) помогает почувствовать весь трагизм ранней гибели великого русского поэта, писателя, драматурга Александра Сергеевича Пушкина на дуэли с Дантесом.

Первоначально у театра не было своего здания, приходилось арендовать случайные помещения, даже подвалы. Учитывая эти условия, будет справедливым назвать основателей театра подвижниками. Это сами Фалевич и Барад, актеры Сергей Дзюба, Зульфия Акчурина-Дзюба, Виктор и Надежда Нагдасевы, Елена Исаева, Владимир Коняхин, Татьяна Пономарева.

Камерный театр – один из самых молодых в Челябинске. Идея его создания родилась в 1988 году у группы актеров ТЮЗа во главе с Евгением Фалевичем и Людмилой Барад.