Группа САДко «Юбилейная программа к 15-летию коллектива»Московскую группу «САДко» знают и любят. Это молодость, потрясающая энергетика и замечательный вокал трёх артистов Александра Бардина, Владимира Макарова и Александра Лихацкого.Репертуар группы включает в себя авторские песни. Главное, что все они очень добрые и позитивные, как и сами артисты. Здесь есть чему учиться — тому, как исполнять песню, жить на сцене, как слышать, любить публику и отдаваться ей без остатка.Группа «САДко» — звёзды и постоянные участники популярной программы «Привет, Андрей!».В юбилейной программе, приуроченной к 15-летию коллектива, прозвучат лучшие песни, созданные за эти годы, а также новые, которые зрители услышат впервые. Встреча с «САДко» — это всегда праздник! Так не отказывайте себе в удовольствии и приходите на их юбилейный концерт.Продолжительность: 2 часа с антрактомВозрастное ограничение: 6 +

кассы 9.10.25 ДК Железнодор. 

Группа «Садко»

Челябинск

Дворец культуры железнодорожников в Челябинске – это исторический культурный центр, который продолжает активно развиваться и радовать горожан разнообразными мероприятиями. Богатая история, современные возможности и широкий спектр творческих направлений делают его популярным местом культурного досуга для челябинцев всех возрастов.

Дворец культуры железнодорожников в Челябинске – это исторический культурный центр, который продолжает активно развиваться и радовать горожан разнообразными мероприятиями. 

Дворец культуры железнодорожников

Пространства

Интересный и увлекательный сюжет. 

Яна всем нравится

Круть

«Топ Топ»: Ожившая обувь расскажет вам историю без слов!Приглашаем вас в удивительный мир, где оживают самые обычные вещи!Спектакль «Топ Топ» — это трогательная и лирическая клоунада с элементами предметного театра, которая очарует зрителей всех возрастов.Забудьте о словах! В этом невербальном спектакле рассказчиком выступает... обувь! Да-да, самые обыкновенные туфли и ботинки, словно по волшебству, обретают душу и характер прямо на ваших глазах.Вместе с героями «Топ Топ» вы проживете целую жизнь, полную приключений, радостей и грусти. Пусть история и невелика, но каждый ее миг наполнен эмоциями, понятными без слов. Что вас ждет:• Необычный взгляд на мир вещей• Трогательная история• Мастерская игра актеров, оживляющих предметы• Уникальное сочетание клоунады и предметного театра• Эмоции, понятные каждому зрителю«Топ Топ» — это спектакль, который подарит вам новые впечатления и заставит взглянуть на привычные вещи по-новому!Продолжительность: 45 минут.Не упустите возможность увидеть, как оживает обувь!

кассы 17.10.25 Спектакль «Топ Топ» — это трогательная и лирическая клоунада с элементами предметного театра, которая очарует зрителей всех возрастов.

Duet NEBOLET/Дуэт НЕБОЛЕТ Спектакль "ТОП-ТОП"

Театральное Пространство Свободы – это уникальное место «свободного творения» как для взрослых, так и для детей. Здесь организованы курсы актерского мастерства, сценической речи и ораторского искусства, сценического движения (хореография, пластика, пантомима), курсы вокала и др. Проводятся лекции по истории театра и драматургии, творческие встречи с интересными людьми, творческие мастер-классы. В репертуаре студии уже более 7 спектаклей, которые участвовали во многих театральных фестивалях Челябинска и России Сегодня Театральное Пространство Свободы принимает активное участие в творческом процессе города Челябинска и является независимой площадкой, открытой для разных творческих групп.

Театральное Пространство Свободы

Вконтакте (web)

«Жаркая Клоунада в Бане: Отчистим Мозг и Душу!»Устали от рутины и жизненных запар? Приглашаем вас в уникальное театральное представление, где вы не просто зритель, а полноправный участник банного действа!Этот спектакль — жаркая клоунада, в которой вас ждут искромётный юмор, интерактивные игры и незабываемая атмосфера настоящей бани.Два клоуна-банщика возьмут на себя все ваши проблемы и заботы, чтобы хорошенько пропарить вам мозг и выпустить пар накопившихся негативных эмоций.Главный секрет спектакля: не стоит париться по пустякам! Приходите и убедитесь сами — всё будет хорошо!Не упустите возможность отдохнуть душой и телом! Билеты уже в продаже!

кассы 12.10.25   Этот спектакль — жаркая клоунада, в которой вас ждут искромётный юмор, интерактивные игры и незабываемая атмосфера настоящей бани.

Duet NEBOLET/Дуэт НЕБОЛЕТ Спектакль "ИДИ В БАНЮ"

Концерт посвящённый дню пожилого человека. В программе выступления театральных, вокальных и хореографических коллективов Дома культуры "Динамо".
Приглашаем всех жителей и гостей города Миасса!

Дом Культуры "Динамо". Концерт. 01.10.2025

Мои года-моё богатство

Миасс

Торжественное открытие
современного здания Дома культуры «Динамо» состоялось 30 декабря 1972 года. В
2022 году Муниципальному&nbsp; бюджетному&nbsp; учреждению Дом культуры «Динамо» исполнилось 50
лет! 
На
сегодняшний день в ДК «Динамо», совместно с Сельским Домом культуры села
Сыростан, работает 33 человека, 35 коллективов и кружков самодеятельного
творчества, в них 661 участник. В настоящий момент три коллектива ДК «Динамо» носят высокое звание 
«Народный коллектив самодеятельного творчества».
Это: Народный коллектив 
студия-театр танца «Журавушка» (рук.
Г.В. Белькова 
), Народный коллектив Ансамбль 
русской песни «Ивушка» (рук. С.С. Чуканов), Народный 
коллектив рок-группа «Орион (рук. И.С. Цепелев).
Среди лучших детских коллективов: Вокальный
коллектив 
«Вьюнок» (рук. Ю.В. Яковлева),&nbsp; Детский
театральный коллектив «Кулиска» 
(рук. Н.П. Симонова), &nbsp;Ансамбль бального танца «Диданс» 
(рук. И.В. Сесина),&nbsp; Танцевальный &nbsp;коллектив «Веснушки» 
 
&nbsp;(рук. Т.Г. Стрюкова). 
 
 

Традиционные мероприятия, проводимые&nbsp; творческим коллективом ДК «Динамо»: День
Петра и Февронии «Фестиваль семейного творчества «Вместе и навсегда»;&nbsp; Проект «Прадничный десант. Лето»; «Городской
смотр песни и строя»&nbsp; среди учащихся
образовательных школ и средних учебных заведений города;&nbsp; Новогодние праздники; городской праздник
«День Детства»; праздничные мероприятия, посвященные Дню Победы; Праздничные концерты
к 23 февраля и 8 марта; Праздник детской книги; День народного единства: День
пожилого человека; Вручение&nbsp; премии
Собрания Депутатов МГО работникам социальной сферы. Творческий коллектив
пополняется молодыми специалистами, создаются новые коллективы и творческие объединения.
За спиной взлеты,
победы и творческие достижения, впереди – новые горизонты и покорение новых
вершин творчества, сохранение и укрепление традиций, заложенных предыдущими
поколениями. 
&nbsp;Зрители с удовольствием приходят в
гостеприимные стены Дома культуры,&nbsp;
благодарят за подаренные праздники, концерты, улыбки и хорошее
настроение. 
&nbsp;
Гордимся прошлым! Создаем будущее!

Дом культуры «Динамо» уютно расположился  на центральной площади поселка с одноименным названием. Со стороны кажется величавым островком спокойствия. Но стоит войти в его двери, моментально погружаешься в атмосферу творческой суеты, вдохновения, праздника и красоты. 

Дом культуры «Динамо», г. Миасс

При поддержке Губернатора Челябинской областиVIII Международный музыкальный фестиваль Юрия Башмета на Южном УралеКамерный ансамбль «Солисты Москвы»Художественный руководитель и дирижер — народный артист СССР Юрий Башмет.В программе: П. И. ЧайковскийЮрий Башмет — первый альтист мира, впервые в истории музыки сделавший альт полноценным солирующим инструментом. Народный артист СССР и РФ, член Совета по культуре при Президенте РФ, лауреат Госпремий СССР и РФ, премии «Grammy-2008», профессор Московской консерватории, художественный руководитель и дирижер Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» и камерного ансамбля «Солисты Москвы». Признанный во всем мире виртуоз альта выступит на концерте одновременно в роли дирижера и солиста.Ансамбль «Солисты Москвы» впервые заявил о себе в начале 90-х годов, дебютировав с двумя концертами — в столичной консерватории и на одной из парижских площадок. Сегодня коллектив выступает в странах Европы и Азии, Северной и Латинской Америке, Австралии, Новой Зеландии. Музыкантам рукоплещут ценители музыки в самых известных концертных залах — Карнеги Холле (Нью-Йорк), Концертгебау (Амстердам), Сантори-Холл (Токио), Тиволи (Копенгаген), Музикферайн (Вена).

кассы 15.10.25 При поддержке Губернатора Челябинской области VIII Международный музыкальный фестиваль Юрия Башмета на Южном Урале.

VIII Фестиваль Ю.Башмета. Гала-концерт

Касса

Концертный зал им. С. С. Прокофьева является памятником истории и культуры XIX века.

Датой начала деятельности филармонического зала является 1 августа 1950 г. 20 октября 2004 г. после завершения реконструкции по проекту заслуженного архитектора РФ Е. В. Александрова, зал был торжественно открыт.

Изменились его габаритные размеры, внутренний дворик включен в основной объем. В построенной двухэтажной части со стороны ул. Кирова разместились кассовый вестибюль, служебные помещения, на уровне второго этажа - малый зал (пресс-зал). Ширина здания увеличилась в сторону реки Миасс на 10 метров. Благодаря двухэтажному пристрою, появились двухсветное фойе с балконом, артистические гримерные, служебные комнаты. Гардероб вынесен в подвал, а в зрительном зале появились амфитеатр и балкон. За счет уменьшения длины зала на 4 метра, увеличилось пространство сцены, была полностью реконструирована сценическая коробка. В оформлении сцены, зрительного зала, фойе участвовали известные челябинские художники и скульпторы.

Концертный зал Челябинской филармонии

Концертный зал им. С. С. Прокофьева

Концертные залы

YouTube-канал

Telegram-канал

Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова.Художественный руководитель и главный дирижёр — Филипп Чижевский.Солист — народный артист России Вадим Репин (скрипка).В программе:А. Берг. Концерт для скрипки с оркестром (памяти Ангела)Д. Шостакович. Симфония № 4 до минор, соч. 43Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова — один из старейших симфонических коллективов страны: в 2023 ему исполняется 87 лет. Первое выступление оркестра, прошедшее под управлением А. Гаука и Э. Клайбера, состоялось 5 октября 1936 года в Большом зале Московской консерватории.В разные годы Госоркестром руководили Александр Гаук (1936–1941), Натан Рахлин (1941–1945), Константин Иванов (1946–1965), Евгений Светланов (1965–2000), Василий Синайский (2000–2002), Марк Горенштейн (2002–2011), Владимир Юровский (2011–2021) и Василий Петренко (2021–2022). В 2005 году коллективу было присвоено имя Е. Ф. Светланова. С 2021 году пост почётного дирижёра занимает Владимир Юровский.Концерты оркестра проходили на самых известных концертных площадках мира, в том числе в Карнеги-холле в Нью-Йорке, Кеннеди-центре в Вашингтоне, Мюзикферайне в Вене, Альберт-холле в Лондоне, зале Плейель в Париже, Национальном оперном театре Колон в Буэнос-Айресе, Сантори-холле в Токио. В 2013 году оркестр впервые выступил на Красной площади в Москве.За дирижёрским пультом коллектива стояли Г. Абендрот, Л. Блех, А. Ведерников, М. Ростропович, Стравинский, М. Юровский, В. Гергиев и другие выдающиеся дирижёры. С оркестром выступали знаменитые музыканты и коллективы, в числе которых вокалисты И. Архипова, Г. Вишневская, М. Кабалье, С. Лемешев, Е. Образцова, Д. Хворостовский, М. Гулегина, П. Доминго, Й. Кауфман, С. Лейферкус, пианисты С. Рихтер, М. Юдина, В. Афанасьев, Б. Березовский, Э. Вирсаладзе, Е. Кисин, Н. Луганский, Д. Мацуев и Г. Соколов, скрипачи Л. Коган, Д. Ойстрах, Г. Кремер, В. Спиваков и В. Третьяков, альтист Ю. Башмет, виолончелисты М. Ростропович и многие другие известные исполнители.Впервые оркестр выступил за рубежом в 1956 году. С тех пор музыкальный коллектив представлял русское искусство в Австралии, Австрии, Бельгии, Гонконге, Дании, Италии, Канаде, Китае, Ливане, Мексике, Новой Зеландии, Польше, США, Таиланде, Франции, Чехословакии, Швейцарии, Южной Корее, Японии и многих других странах.За выдающиеся творческие достижения коллектив с 1972 года носит почётное звание «академический», в 1986 году он был награждён орденом Трудового Красного Знамени, в 2006, 2011 и 2017 годах удостоен благодарности Президента Российской Федерации. В 2021 году получил премию Gramophone за диск с записью скрипичных концертов Д. Шостаковича (солистка — А. Ибрагимова, дирижёр — В. Юровский). Вадим Репин — один из лучших и наиболее востребованных скрипачей мира.Родился в Новосибирске, в 11 лет выиграл знаменитый конкурс имени Венявского, дебютировал в Москве и Ленинграде. Уже в 14 лет гастролировал в Токио, Мюнхене, Берлине и Хельсинки, а год спустя — в нью-йоркском Карнеги-холле. С тех пор постоянно выступает на всех значительных концертных площадках мира. Среди его партнёров по сцене — В. Ашкенази, П. Булез, В. Гергиев, К. фон Донаньи, Ш. Дютуа, Дж. Ливайн, З. Мета, Р. Мути, К. Нагано, С. Озава, Ю. Темирканов, К. Тилеманн, Мюнг-Вун Чунг, Р. Шайи, М. Янсонс, М. Аргерих, И. Голан, Е. Кисин, Ланг Ланг, Д. Мацуев, Г. Капюсон, А. Князев, М. Майский, Ч. Бартоли.Вадим Репин первым исполнил ряд сочинений наших современников — С. Губайдулиной, Дж. Макмиллана, Б. Юсупова, Л. Ауэрбах, И. Демуцкого, М. Плетнёва. В его дискографии — более 30 альбомов, многие из которых удостоены наград Echo Award, Diapason d'Or, Prix Caecilia и Edison Award. Кавалер Ордена искусств и литературы Франции; наряду с М. Ростроповичем, М. Кабалье, Е. Кисиным и А.-С. Муттер — лауреат престижной французской национальной премии Les Victoires de la Musique Classique. С 2013 — художественный руководитель Транссибирского Арт-Фестиваля.Играет на инструменте работы Николо Амати (1664).

кассы 27.11.25    Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова — один из старейших симфонических коллективов страны: в 2023 ему исполняется 87 лет. Первое выступление оркестра, прошедшее под управлением А. Гаука и Э. Клайбера, состоялось 5 октября 1936 года в Большом зале Московской консерватории.

Cимфонический оркестр России им.Светланова

Премьера в Челябинске!Ледовое шоу Татьяны Навки «Вечера на хуторе» 23 ноября в ледовой арене «трактор».«Вечера на хуторе» — оригинальное мультимедийное шоу на льду с участием олимпийских чемпионов станет не только прекрасной сказкой для всей семьи, но и произведением искусства, вернёт нас к истокам, погрузит в атмосферу волшебной истории, перенесёт в фантастический мир, где молодой кузнец Вакула оседлает самого чёрта и добудет царские черевички ради любви к капризной красавице Оксане. Главные герои сказки пройдут с честью через все испытания, доказывая, что любовь, честь, доблесть и преданность всегда побеждают в противостоянии со злом.В главных ролях культового шоу выступят звёзды мирового фигурного катания, многократные чемпионы России, Европы и мира, олимпийские чемпионы— Виктория Синицина и Никита Кацалапов, а также Маргарита Дробязко, Повилас Ванагас и другие именитые фигуристы.«Вечера на хуторе» — это действительно, уникальная постановка, сочетающая высочайший уровень фигурного катания олимпийских чемпионов и мировых звёзд, невероятной красоты костюмы, зажигательную музыку в исполнении звёзд нашей эстрады и хора, фантастические декорации, захватывающий мэппинг и мультимедийные спецэффекты.Для создания нашего шоу объединились сотни лучших профессионалов в разных сферах, талантливейшая творческая команда! Мы получаем огромное количество тёплых отзывов и сообщений о постановке. И конечно, не могли оставить без внимания пожелания зрителей, и решили провести показы шоу в Челябинске. Надеемся, что наша сказка подарит праздничное настроение, радость и веру в то, что мечты сбываются!», - отмечает автор идеи, генеральный продюсер, режиссёр и хореограф шоу Татьяна Навка.«Вечера на хуторе» — волшебное шоу для всей семьи, мистическая атмосфера которого заинтригует, околдует, растопит холод и разожжёт огонь даже в самых искушенных сердцах. Гостей ледовой арены «Трактор» ждёт увлекательное путешествие в мир русской классики. Не упустите возможность окунуться в феерию праздника и стать частью необыкновенной сказки!Дети до 3-х лет посещают шоу бесплатно без предоставления отдельного места (на коленях у родителей). Если ребёнку больше 3-х лет, на него необходимо приобретать билет.

кассы 23.11.25  Премьера в Челябинске! ​​​​​​​Ледовое шоу Татьяны Навки «вечера на хуторе» 23 ноября в ледовой арене «трактор».

Вечера на хуторе

«Ледовая Арена «Трактор» - это современный спортивный комплекс, предназначенный для проведения соревнований по хоккею и фигурному катанию, баскетболу, волейболу, всем видам борьбы, бальным танцам, гимнастике, а также для организации концертов/шоу и корпоративных мероприятий. Кроме того, в Ледовой Арене «Трактор» предусмотрена возможность проведения выставок.

Ледовая арена «Трактор» имени В.К. Белоусова 

Иное

По случаю 35-летнего юбилея Мастерских «ЛиК» в музее откроется экспозиция, в которой будет отражена многогранная деятельность предприятия. Более 70 предметов исключительной художественной ценности войдут в выставочное пространство. Это украшенное коллекционное холодное оружие, предметы интерьера и изысканная посуда, крупные произведения ювелирного искусства, гобелены, скульптура, эскизы и многое другое.

«Музей истории и культуры города Златоуста». Выставка с 05.09.2025 по 09.11.2025


«Искусство «ЛиКа». Образы и смыслы»

Заказ экскурсий

Музей истории и культуры
города Златоуста один из старейших музеев Урала.Более
80 000 экспонатов хранятся в фондах музея, в том числе и экспонаты, ставшие
шедеврами и признанные «Памятниками науки и техники».14
экспозиционных залов расположены в 3-этажном здании, которое является
памятником архитектуры Федерального значения.В
музее проводятся экскурсии на стационарных и временных экспозициях, проходят
лектории, цикловые занятия для школьников, адаптированные к различным
возрастным категориям, школьной программе.Музей
истории и культуры города Златоуста — идеальное место для вдохновения,
образования и семейного отдыха.

Музей истории и культуры города Златоуста

Музеи

Одноклассники

Лауреат международных конкурсов Юнь Сюйхуа (фортепиано, Китай)В программе:I отделениеЛ. ван Бетховен. Соната для фортепиано № 4 Ми-бемоль мажор, соч. 7Ф. Шопен. БаркаролаII отделениеС. В. Рахманинов. Этюды-картины, соч. 39№ 1 до минор№ 2 ля минор№ 3 фа-диез минор№ 4 си минор№ 5 ми-бемоль минор№ 6 ля минор№ 7 до минор№ 8 ре минор№ 9 Ре мажорЮнь Сюйхуа родился в 2004 году. С 4 лет он начал учиться игре на фортепиано. В 13 лет, за выдающееся исполнительское мастерство он был принят в Среднюю специальную музыкальную школу Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова. С тех пор он обучался игре на фортепиано у заслуженного педагога Российской Федерации Натальи Усаковой.В 2018 году выступил с известным российским дирижёром Михаилом Леонтьевым в знаменитом концертном зале Санкт-Петербургской филармонии им. Шостаковича.В 2019 году принял участие в выступлении в Концертном зале Государственной Академической Капеллы в Санкт-Петербурге в рамках проекта Высшей школы при Санкт-Петербургской консерватории «Молодые музыканты и Церковный симфонический оркестр».В настоящее время он учится на первом курсе Московской государственной консерватории у профессора Натальи Трулль. Он приобрёл значительный опыт благодаря многочисленным фортепианным выступлениям в России, таким как Музыкальный фестиваль им. Александра Скрябина и Сургутский музыкальный фестиваль. Недавно он получил специальный приз Международного конкурса пианистов в Швейцарии за лучшую интерпретацию произведения Жана-Филиппа Бауэрмейстера.

кассы 18.11.12 Юнь Сюйхуа родился в 2004 году. С 4 лет он начал учиться игре на фортепиано. В 13 лет, за выдающееся исполнительское мастерство он был принят в Среднюю специальную музыкальную школу Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова. С тех пор он обучался игре на фортепиано у заслуженного педагога Российской Федерации Натальи Усаковой.

Романтик из Поднебесной (Юнь Сюйхуа)

Исполнители:Государственный симфонический оркестр Челябинской областиХудожественный руководитель и главный дирижёр — Алексей РубинДирижёр — Кеничи Симура (Япония)В программе: шедевры симфонической музыки.Дирижёр Кеничи Симура — харизматичный интерпретатор классических симфонических произведений. Совместив типично японский интерес к современным технологиям с личными музыкальными пристрастиями, он создает неоклассические композиции и выступает с концертными программами. Его оркестровую музыку слышат любители компьютерных игр и аниме всего мира.Он учился искусству дирижирования у всемирно признанных японских маэстро и совершенствовал мастерство в России. Серьёзные занятия помогли молодому дирижёру уверенно встать за пульт известных симфонических коллективов: Санкт-Петербургского академического симфонического оркестра, Невского оркестра, камерного оркестра Токио, оркестров Хиросимы, Сето, Новосибирского камерного оркестра, филармонического оркестра Томска.В Японии высоко ценят Симуру, называя его знаменосцем культуры нового поколения. Кеничи Симура созданы коллективы «Филармония Японии», «Оркестр Штрауса», «Game Symphony», руководителем и дирижёром которых он является. Кроме того Кеничи — директор и музыкальный партнер Токийского камерного оркестра, преподаватель Yamaha Music Japan Comp. Ltd.Государственный симфонический оркестр Челябинской области образован в 2019 году по решению Губернатора Челябинской области. Его создание стало проектом года по версии национальной газеты «Музыкальное обозрение». Оркестру подвластны музыкальные наречия барокко, венских классиков, композиторов-романтиков, представителей русской симфонической школы. Музыканты владеют стилистикой основных музыкальных направлений XX–XXI веков от авангарда до джаза и минимализма, умеют и любят экспериментировать. Оркестр принимает участие в международных музыкальных проектах, выступает с ведущими солистами — такими как Денис Мацуев (фортепиано), Хибла Герзмава (вокал), Юлиан Рахлин (скрипка), Дмитрий Шишкин (фортепиано), Граф Муржа (скрипка). В музыкально-литературных проектах оркестр работал с легендарными артистами российского театра и кино — Сергеем Гармашом, Алёной Бабенко, Евгением Мироновым, Ольгой Будиной, Евгением Князевым, Даниилом Спиваковским и Нонной Гришаевой. Благодаря культуре звука, виртуозной слаженности, богатству музыкальной палитры Государственный симфонический оркестр Челябинской области всегда остаётся в центре культурной жизни региона, принимает участие в значительных музыкальных событиях, фестивалях, имеет несколько собственных концертных абонементов.Художественный руководитель и главный дирижёр — Алексей Рубин.

кассы 6.11.25 Дирижёр Кеничи Симура — харизматичный интерпретатор классических симфонических произведений. Совместив типично японский интерес к современным технологиям с личными музыкальными пристрастиями, он создает неоклассические композиции и выступает с концертными программами. Его оркестровую музыку слышат любители компьютерных игр и аниме всего мира.