Ночь музеев 2025

ПОВЕСТЬ О ВОЙНЕ 

80 ПОБЕДА 1945-2025

Качай культуру

Ящерка Злата

В театр, на концерт и на выставку можно ходить бесплатно! Для этого гражданам от 14 до 22 лет необходимо оформить Пушкинскую карту.

Оформи пушкинскую карту для посещения учреждений культуры

Культур

Исполнители:Юлия Семёнова (сопрано)Марьяна Бабинцева (меццо-сопрано)Никита Лазарев (баритон)Ирина Головина (фортепиано)Ведущая — Анна Самойлова«Музыка при свечах» — цикл атмосферных концертов в Зале органной и камерной музыки «Родина» при мерцающих свечах*. Произведения классики, музыка современных композиторов, саундтреки культовых фильмов. Концертный рояль Steinway &amp; Sons, органная акустика, создающая особенное звуковое поле с эффектом реверберации, безупречный дизайн интерьера, горящие свечи на сцене, органном подиуме и люстрах, интимный формат концерта и волшебная атмосфера.*в целях безопасности используются только светодиодные свечи.В продолжении цикла «Музыка при свечах» слушателей ждёт романтический вечер вокальной лирики в исполнении солистов филармонии Юлии Семёновой (сопрано), Марьяны Бабинцевой (меццо-сопрано), Никиты Лазарева (баритон), Ирины Головиной (фортепиано). Прозвучат классические романсы на стихи известных русских поэтов (Александра Пушкина, Алексея Толстого, Алексея Кольцова) и элегичные вокальные миниатюры зарубежных композиторов. Также в этот вечер будут исполнены несколько ансамблей, среди которых знаменитые оперные номера — Цветочный дуэт из оперы «Лакме» Лео Делиба и Пастораль «Искренность пастушки» из оперы «Пиковая дама» Петра Чайковского.Приходите окунуться в чарующий и прекрасный мир романса.

Романсы при свечах

Челябинск

Касса

До 2010 года Зал камерной и органной музыки располагался в храме Святого князя Александра Невского на Алом поле. В августе 2010 года храм был передан Челябинской Епархии Русской Православной Церкви. Представители региональной власти совместно с руководством органостроительной компании «Hermann Eule» рассмотрели несколько вариантов размещения органа. Размещение инструмента в здании бывшего кинотеатра «Родина» оказалось оптимальным.

Кинотеатр «Родина» на 500 мест был открыт в 1950 году. В начале 2000 гг. в связи с аварийным состоянием эксплуатация здания была прекращена.

В 2010 - 2014 г.г. осуществлена реконструкция здания. При разработке проекта реставрации особенности бывшего кинотеатра «Родина» как объекта культурного наследия советского периода учтены, архитектурный классический образ сохранен. Важнейшим этапом реконструкции стала разработка детального акустического проекта зала с учетом размещения в нем существующего органа.

В декабре 2013 г. в храме Александра Невского начались работы по демонтажу челябинского органа. Для подготовки инструмента к транспортировке были привлечены эксперты немецкой органостроительной фирмы «Hermann Eule», имеющей высокую репутацию во всем мире.

В январе 2014 года орган был транспортирован в концертный зал «Родина». 25 декабря 2014 года состоялась торжественная церемония открытия зала органной и камерной музыки «Родина».

Концертный зал Челябинской филармонии

Зал органной и камерной музыки «Родина»

Концертные залы

Вконтакте (web)

YouTube-канал

Telegram-канал

VII ВСЕРОССИЙСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ ГАРМОНИСТОВ «В ГОСТЯХ У МИТРОФАНОВНЫ».10 августа во Дворце железнодорожников, в 12:00 состоится гала-концерт лучших гармонистов, талантливых исполнителей народной и авторской песни из различных регионов России.К нам едут артисты из Твери, Кемерово, Волгограда, Екатеринбурга, Краснодара, Рязанской области, Архангельской области и Республики Казахстан! Все они ярко проявили себя на различных телевизионных и фестивальных площадках нашей страны!Такие концерты всегда проходят при полных аншлагах и оставляют в сердцах зрителей яркие эмоциональные впечатления! Откройте для себя новых кумиров народной песни, игры на гармони, мастеров народного творчества!

кассы 10.08.25 ДК железнод пк у касс нет 

VII  Всероссийский фестиваль гармонистов

Дворец культуры железнодорожников в Челябинске – это исторический культурный центр, который продолжает активно развиваться и радовать горожан разнообразными мероприятиями. Богатая история, современные возможности и широкий спектр творческих направлений делают его популярным местом культурного досуга для челябинцев всех возрастов.

Дворец культуры железнодорожников в Челябинске – это исторический культурный центр, который продолжает активно развиваться и радовать горожан разнообразными мероприятиями. 

Дворец культуры железнодорожников

Пространства

Исполнитель:Челябинский камерный хор им. В.В. МихальченкоХудожественный руководитель и главный дирижёр – лауреат международных конкурсов Ольга Селезнёва Челябинский камерный хор – профессиональный и яркий вокальный коллектив, широко известный не только в Уральском регионе, но и далеко за его пределами. Коллектив объездил с концертами многие города России и Европы, покорив зрителей исполнительским мастерством и широтой репертуара. Коллектив выступает в своеобразном стиле и имеет большое жанровое разнообразие: талантливыми исполнителями одухотворены множество произведений композиторов прошлого и настоящего.Коллектив неоднократно становился лауреатом фестивалей и конкурсов: фестиваль им. П.И. Чайковского в Ижевске, «Алябьевская осень» в Тобольске, хоровой музыки в Новгороде, «Певческое поле Прикамья» в Перми. Выступал во многих городах России и за рубежом: Италия (Рива дель Гарда, 1997), Латвия (Рига, 1987, 2001), Франция (Париж, 2007).В декабре 2014 года хор дал три сольных концерта в Берлине. Основной концертной площадкой стал Концертхауз (Konzerthaus Berlin), также выступления состоялись в двух соборах Берлина – церквях кайзера Вильгельма и Святого Креста. В 2015 году коллектив завоевал звание лауреата XXXIV международного фестиваля-смотра церковной музыки «Хайнувка – 2015» (Польша). В декабре 2016 г. состоялись гастроли Челябинского камерного хора в Чехии. Коллектив выступил на лучших сценах Праги (Дворец Жофин, базилика Святого Георгия) и в городе Табор. В исполнении вокалистов прозвучали сцены из опер «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Борис Годунов», «Хованщина», «Князь Игорь»; духовная музыка, классические произведения русских композиторов,

кассы 7.08.25 СЛОВА ЖИРНЫМ ВЫДЕЛИСЬ АВТОМАТИЧ, ЧУДЕСА . ПИсала 23.04.25 РОДИНА 

Музыка хорошего настроения

Исполнители:Лауреат конкурса им. А. Сакса ( Бельгия), лауреат Andorra SaxFest, золотой медалист Дельфийских игр Владимир Пецкус (саксофон, Москва)Лауреат международных конкурсов Александра Лягина (фортепиано, Москва)Ведущая — Анна СамойловаВ программе: I отделениеГ.Ф. Телеман. Фантазия си минорФ. Декрюк. Соната До-диез мажорФ. Лист. Трансцендентный этюд № 12 «Метель»В. Пецкус. SolosВ. Давид. «Огненное облако»II отделениеФ. Борн. Блестящая фантазия на темы оперы «Кармен»И. Брамс. Интермеццо № 2, соч. 118Б. Гейден. Соната для саксофона-альта, ч. 1Ж. Ибер. Камерное концертино, ч. 1М. Таривердиев. «Маленький принц»Владимир Пецкус — академический саксофонист, композитор, преподаватель, член Евразийской ассоциации саксофонистов. лауреат международных и всероссийских конкурсов. В том числе: самого престижного конкурса академических саксофонистов им. А. Сакса (г. Динан, Бельгия), трижды лауреат Andorra SaxFest, дважды золотой медалист дельфийских игр, обладатель Гранта Президента РФ, стипендиат фонда «Новые имена», лауреат Грантов мэра Москвы, конкурса «Созвездие» (ОЦ «Сириус») и т. д.Владимир Пецкус родился 2004 году в Челябинске, окончил Специальную музыкальную школу при ЮУрГИИ им. Чайковского (Челябинск) в классе доцента Зайцевой Т. С. В 2020 году переехал в Москву, окончил МГКМИ им. Ф. Шопена, в классе Зимина Н. М. В настоящее время продолжает обучение на факультете искусств МГУ им. М. В. Ломоносова. Участвовал в мастер-классах известных саксофонистов: Клод Делянгл, Винсент Давид, саксофонисты квартета «Морфинг», М. К. Шапошникова, А. Ю. Большиянов, Ю. С. Воронцов, С. В. Колесов и др. Владимир ведёт активную концертную и конкурсную деятельность в России и за рубежом. Является артистом Евразийской ассоциации саксофонистов. Выступает сольно, в ансамблях: с фортепиано (Александра Лягина), с органом (Олеся Кравченко), дуэтом саксофонов (Гиорги Джишкариани), сольно с оркестром (Московский камерный оркестр «Времена года», Государственный симфонический оркестр Армении, фестивальный оркестр Andorra SaxFest, Imperialis orchestra, симфонический оркестр МГКМИ им. Ф. Шопена и др.), в составе оркестра (MusicAeterna под руководством маэстро Теодора Курентзиса, La Voce Strumentale под руководством маэстро Клемана Нонсьё, в сводном духовом оркестре фестиваля им. В. Халилова и др.) Давал мастер-классы в рамках проекта Евразийской ассоциации саксофонистов «Российская школа саксофона — обновление. Follow the sound». (Владимир является одним из организаторов проекта) в Москве и Санкт-Петербурге. Также в рамках проекта проводились творческие встречи и концерты совместно с Александрой Лягиной.Также Владимир сочиняет музыку (недавно была премьера нового произведения для саксофона-альта «Solos») и с 2024 года ведёт преподавательскую деятельность в МГКМИ им. Ф. Шопена.Александра Лягина — пианистка, концертмейстер, лауреат международных и всероссийских конкурсов. Родилась в 2003 году в г. Миассе, Челябинской области. Окончила Детскую школу искусств № 5 (в настоящее время ДШИ № 2 имени Ш. Амирова) в классе преподавателя Ситниковой Оксаны Александровны. В 2019 году поступила в музыкальный колледж при Южно-Уральском государственном институте искусств имени П. И. Чайковского (Челябинск) на специальность «Инструментальное исполнительство. Фортепиано» в класс доцента Н. О. Булатовой. Во время обучения в колледже сотрудничала со студенческим оркестром ЮУрГИИ им. Чайковского (дирижёр — Александр Матушкин) и с Государственным симфоническим оркестром Челябинской области (дирижёр — Адик Абдурахманов). Затем продолжила обучение в Новосибирском музыкальном колледже имени А. Ф. Мурова в классе Л. А. Нахметовой. В это время принимала активное участие в конкурсах, фестивалях и концертах, среди которых сольный концерт в Концертном зале «Сибирский» и в качестве концертмейстера с солистом НОВАТ, заслуженным артистом России Николаем Лоскуткиным.В 2024 году завершила обучение в колледже, получив диплом с отличием.В настоящее время Александра студентка фортепианного факультета Российской Академии Музыки имени Гнесиных (Москва), класс доцента П. А. Домбровского.Александра продолжает сольную и ансамблевую исполнительскую деятельность в дуэте Vivat Duo с Владимиром Пецкусом. Также, Александра постоянно совершенствует своё мастерство благодаря участию в мастер-классах у таких известных музыкантов, как: Наталия Трулль, Юрий Фаворин, Ирина Плотникова, Михаил Лидский, Денис Бурштейн, Денис Чефанов, Лариса Смешко.

кассы родина 5.08.25 Родина 

Саксофон и рояль

Исполнители:Квартет Валерия Сундарева: Валерий Сундарев (гитара, вокал)Станислав Бернштейн (контрабас)Константин Щеглов (фортепиано)Мария Болотина (вокал)Ведущая — Наталья РиккерВ программе: I отделениеС.Х. Степт, С. Клэр. Please Don't Talk About Me When I'm Gone / Пожалуйста, не говорите обо мне, когда я уйдуФ. Уоллер, Х. Брукс, Э. Разаф. Ain't Misbehavin / Веду себя хорошоН.К. Коул. I'm an Errand Boy for Rhythm / Я мальчик на побегушках у ритмаХ. Ховард. She Called Me Baby / Она зовёт меня деткойM. Хайд, Ф. Хенри, Х. Арлен. Little Girl / ДевчушкаЛ. Хэмбро, Р. Хеллер. The Lonely One / Одиночка — это яК. Портер. Do I Love You? / Люблю ли я тебяД. Барбур, П. Ли. I Don't Know Enough About You / Я недостаточно о тебе знаюДж. Гершвин, А. Гершвин. They Can't Take That Away from Me / Этого у меня не отнимутII отделениеЛ. Харлайн, Н. Уошингтон. When You Wish Upon a Star / Когда загадаешь желаниеБ. Кэмпферт, М. Гейблер. L-O-V-E / ЛюбовьВ. Юманс, Э. Колдуэлл. I Know That You Know / Я знаю, что ты знаешьХ. Арлен, Й. Харбург, Б. Роуз. It’s the Only Paper Moon / Это всего лишь бумажная лунаФ.И. Элерт, Дж. Янг. I'm Gonna Sit Right Down and Write Myself a Letter / Я собираюсь сесть и написать себе письмоХ. Руби, Б. Кэлмар. Three Little Words / Три маленьких словаХ. Манчини, Дж. Мерсер. Moon River / Лунная рекаА. Швартц, Х. Дитц. You and the Night and the Music / Ты, ночь и музыкаЭ. Джолсон, Б. ДеСильва, В. Роуз. Avalon / АвалонБ. Троуп. Rout 66 / Трасса 66Программа «Moon River (Лунная река)» в исполнении ансамбля челябинского джазового гитариста, художественного руководителя ансамбля «Уральский диксиленд Игоря Бурко» Валерия Сундарева посвящена выдающемуся американскому джазовому музыканту Нэту Кингу Коулу и его музыкальной эпохе.Нэт Кинг Коул (1919–1965) — пианист, певец, импровизатор, обладавший уникальным исполнительским стилем. В США его концерты собирали многотысячные залы. Коул выступал как приглашённый пианист, его творческими партнёрами были мастера американского джаза — саксофонист Лестер Янг, контрабасист Ред Каллендер, вибрафонист Лайонел Хэмптон, барабанщик Бадди Рич и др. Бархатный баритон Коула, проникновенная манера пения, лирическая интонация, совершенная дикция и фразировка стали образцовыми для эстрадных и джазовых исполнителей во всём мире.В 1940-е, в эпоху больших джаз-оркестров, состав Нэта Кинга Коула из фортепиано, гитары и контрабаса считался новаторским. Впоследствии такой вид малого ансамбля получил распространение в джазе и блюзе. Такой же состав у трио Валерия Сундарева, в котором задействованы пианист Константин Щеглов и контрабасист Станислав Бернштейн. Ярких тембровых красок добавит участие вокалистки Марии Болотиной. На концерте прозвучат популярные вокальные и инструментальные произведения из репертуара Нэта Кинга Коула — шедевры джаза ХХ века, а также оригинальные джазовые версии песен группы The Beatles.

кассы 31.07.25 родина у касс нет ПК , вообще уже встают автом. 

Moon River (Лунная река)

Наталья Гущина (фортепиано, орган)Ведущая — Елена МелешкоВ программе:I отделениеДж. Фрескобальди. Ария с вариациями для органаЖ.Б. Люлли. «Нежная ария» для клавесинаФ. Куперен. «Тростники» для клавесинаД. Букстехуде. Канцонетта ля минор для клавесинаВ.А. Моцарт. Романс для клавира Ля-бемоль мажорВ.А. Моцарт Ave verum / транскрипция для органа Ф. ЛистаФ. Мендельсон. Анданте Ре мажор для органа«Песня без слов» Ля мажор, соч. 19 № 4«Охотничья песня», соч. 19 № 3«Песня венецианского гондольера», соч. 30 № 6«Песня за прялкой», соч. 67 № 4 для фортепианоII отделениеА. Гильман. «Утренняя песнь» для органаЛ.Д. Лефебюр-Вели. «Мечта юности» из цикла «Вечерние песни» для органаФ. Шопен. Ноктюрн Ми-бемоль мажор соч. 9 № 2 для фортепианоФ. Лист. Ноктюрн «Грёзы любви» для фортепианоД.Х. Роджерс. «Свадебная песня» для органаФ. Фрайзингер. «Песня радости» для органаП. Чайковский. «Песня без слов» из цикла «Воспоминание о Гапсале» для фортепианоП. Чайковский. «Песня косаря» (Июль) из цикла «Времена года»А. Цфасман. Фантазия на тему песни Гершвина «Любимый мой»Там, где смолкают слова…Начинается Музыка…Музыка без слов…Музыка души…Каждый исполнитель уверен, что музыкальный инструмент имеет душу. Она оживает и поёт от трепетных и нежных прикосновений.Вы услышите звучание трёх клавишных инструментов: рояля, органа и клавесина и насладитесь изысканными инструментальными миниатюрами, созданными композиторами XVI–XX веков в песенных жанрах (романс, хорал, канцона, ария, ноктюрн, серенада), чтобы почувствовать и понять то, что не выскажешь словами…

Песни без слов

Исполнители:Заслуженная артистка России Алина Анищенко (вокал)Екатерина Берсенёва (вокал)Виктор Яковлев (вокал)Святослав Хазов (вокал, ведущий)Олег Ярушин (фортепиано)В программе:И. Николаев, М. Танич. На недельку до второгоЮ. Антонов, И. Безладнова. Нет тебя прекраснейИ. Саруханов, С. Осиашвили. Дорогие мои старикиД. Тухманов, Л. Фадеев. Чистые прудыЕ. Хавтан, В. Сюткин. Любите, девушкиИ. Дунаевский, В. Лебедев-Кумач. Песенка о капитанеИ. Крутой, К. Арсенев. Незаконченный романА. Зацепин, Л. Дербенёв. Куда уходит детствоР. Паулс, И. Резник. Ещё не вечерР. Паулс, И. Резник. ВозвращениеР. Паулс, А. Дементьев. Я тебя рисуюР. Паулс, И. Резник. Старинные часыР. Паулс, А. Вознесенский. Два стрижаА. Чумаков, Т. Балакирская. Встретимся во снахР. Паулс, Р. Рождественский. Любовь насталаА. Зацепин, Л. Дербенёв. Есть только мигА. Зацепин, Л. Дербенёв. Песня про зайцевА. Зацепин, Л. Дербенёв. Песня о золотом КупидонеА. Зацепин, Л. Дербенёв. Полосатая жизнь

кассы родина 22.07.25 у касс не ПК ,вообще ПК уже встает 

Есть только миг...

Исполнители:Танго оркестр «Milonga Orquesta»:Татьяна Галкина (скрипка)Павел Кожевников (бандонеон)Иван Строев (контрабас)Роман Севостьянов (фортепиано, руководитель оркестра)Ведущий — Святослав ХазовВ программе: музыка Астора Пьяццоллы (аргентинское танго)Благодаря Астору Пьяццолле аргентинское танго узнали и полюбили во всём мире.На родине композитора, в Аргентине, его зовут «Великим Астором» — «ElGranÁstor».Величие таланта Пьяццоллы выразилось в том, что он полностью перевернул представление о танго, создав его уникальную разновидность, собственную концепцию — «танго нуэво».Помимо искромётных ритмов и страстных мелодий танго Пьяццоллы завораживают атмосферой философии и романтики. Не случайно композиции Астора часто называют «музыкой для интеллектуалов». В своих произведениях (а их у него около двух тысяч) автор органично соединяет классику, джаз и национальные мотивы.Танго оркестр Milonga Orquesta создан в 2016 году в Челябинске. В его состав входят профессиональные музыканты, лауреаты международных конкурсов и фестивалей, обладатели правительственных премий и наград за заслуги в области культуры и искусства.Характерные черты оркестра — богатый музыкальный репертуар, стилистическая точность и виртуозность исполнения, чарующая страстность в звучание мелодий и, конечно же, незабываемый драйв от зажигательных мелодий.«Музыка при свечах» — цикл атмосферных концертов в Зале органной и камерной музыки «Родина» при мерцающих свечах*. Произведения классики, музыка современных композиторов, саундтреки культовых фильмов. Концертный рояль Steinway &amp; Sons, органная акустика, создающая особенное звуковое поле с эффектом реверберации, безупречный дизайн интерьера, горящие свечи на сцене, органном подиуме и люстрах, интимный формат концерта и волшебная атмосфера.*в целях безопасности используются только светодиодные свечи.

Пьяццолла при свечах

Исполнители:Заслуженная артистка России Дарья Мороз (художественное слово)Государственный симфонический оркестр Челябинской областиХудожественный руководитель и главный дирижёр — Алексей РубинДирижёр — заслуженный артист России Иван РудинВ программе:I отделениеШедевры классической музыки (дирижёр — Алексей Рубин)II отделениеСимфоническая сказка «Шехеразада»(художественное слово — Дарья Мороз, дирижёр — Иван Рудин)Дарья Мороз — актриса театра и кино, шоураннер, продюсер, режиссёр. Родилась в семье режиссёра Юрия Мороза и актрисы Марины Левтовой. Окончила актёрский факультет Школы-студии МХАТ (курс Р. Козака и Д. Брусникина).Дебютировала на сцене Театра-студии под руководством О. П. Табакова в 2002 году («Песочный человек»). В 2003 была принята в труппу Московского художественного театра имени А. П. Чехова, где и служит по сей день. В 2005 году окончила продюсерский факультет ВКСР (мастерская В. В. Арсеньева).Шоураннер и соавтор сценария проектов «Содержанки» и «Жить жизнь». Сотрудничает с Государственным Театром Наций, театром «Приют Комедианта», «Ленинград Центром», МГСО под руководством Ивана Рудина и DYP ORCHESTRA.Дважды лауреат кинопремии «Ника», лауреат театральной премии «Золотая маска».В 2023 году дебютировала в качестве режиссёра мини-сериала «Секс. До и после» (ОККО).Иван Рудин учился в МССМШ имени Гнесиных по классу фортепиано у Татьяны Зеликман. Сольную карьеру и гастрольную деятельность начал в 11 лет. В 2008-м окончил Московскую консерваторию, в 2015 Гамбургскую высшую школу музыки. Летом 2017-го назначен на должность художественного руководителя-директора Московского государственного симфонического оркестра. В 2019 году состоялся дирижёрский дебют музыканта на сцене Большого зала Московской консерватории, за которым последовали российские и зарубежные гастроли. Сотрудничает с ведущими артистами, среди которых — Ю. Башмет, Н. Гутман, А. Лазарев, Ю. Франтц, М. Прайс, В. Крайнев, Квартет Изаи, Х. Герзмава.В 2001 году основал Международный фестиваль ArsLonga в Москве. В 2020 стал лауреатом Премии Москвы в области музыкального искусства. Совмещает концертную деятельность с работой в сфере организации и продюсирования. В сезоне 2022–2023 г. дебютировал как дирижёр с симфоническим оркестром Мариинского театра и Большим симфоническим оркестром им. П. И. Чайковского.В 2023 году окончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова по классу оперно-симфонического дирижирования.Государственный симфонический оркестр Челябинской области образован в 2019 году по решению Губернатора Челябинской области. Его создание стало проектом года по версии национальной газеты «Музыкальное обозрение». Оркестру подвластны музыкальные наречия барокко, венских классиков, композиторов-романтиков, представителей русской симфонической школы. Музыканты владеют стилистикой основных музыкальных направлений XX–XXI веков от авангарда до джаза и минимализма, умеют и любят экспериментировать. Оркестр принимает участие в международных музыкальных проектах, выступает с ведущими солистами — такими как Денис Мацуев (фортепиано), Хибла Герзмава (вокал), Юлиан Рахлин (скрипка), Дмитрий Шишкин (фортепиано), Граф Муржа (скрипка). В музыкально-литературных проектах оркестр работал с легендарными артистами российского театра и кино — Сергеем Гармашом, Алёной Бабенко, Евгением Мироновым, Ольгой Будиной, Евгением Князевым, Даниилом Спиваковским и Нонной Гришаевой. Благодаря культуре звука, виртуозной слаженности, богатству музыкальной палитры Государственный симфонический оркестр Челябинской области всегда остаётся в центре культурной жизни региона, принимает участие в значительных музыкальных событиях, фестивалях, имеет несколько собственных концертных абонементов. Художественный руководитель и главный дирижёр — Алексей Рубин.Алексей Рубин родился в 1987 году в Ленинграде. Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию по двум специальностям — хорового дирижирования (класс профессора В. И. Нестерова, 2010) и симфонического дирижирования (класс профессора Ю. И. Симонова, 2015). Принимал участие в мастер-классах Юрия Симонова, Риккардо Мути, Василия Синайского, Юрия Темирканова, Виктора Ямпольского, Бруно Вайля.Лауреат III Всероссийского открытого конкурса молодых дирижёров симфонических оркестров имени И. А. Мусина в Костроме (2013) и II Всероссийского музыкального конкурса в Москве.В августе 2024 назначен главным дирижёром и художественным руководителем Государственного симфонического оркестра Челябинской области.С сентября 2022 года дирижёр государственного симфонического оркестра «Новая Россия».С 2018 года работает с Российским национальным молодёжным симфоническим оркестром.C 2015 по 2022 год ассистент дирижёра Академического симфонического оркестра Московской филармонии.В 2023 году был награждён почётной грамотой президента РФ за большой вклад в организацию и проведение мероприятий, посвящённых значимым событиям российской культуры.Также 2023 году Алексей Рубин вместе с Государственным академическим симфоническим оркестром им. Светланова аккомпанировал пианистам в финале XVII международного конкурса им. П. И. Чайковского.Дирижёр регулярно выступает с ведущими российскими оркестрами и солистами, ведёт активную концертную и гастрольную деятельность.В 2014 году он дирижировал на благотворительном концерте в пользу детей с онкологическими заболеваниями в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии.Ассистировал Валерию Гергиеву, Юрию Башмету, Михаилу Юровскому, Даниэле Гатти и Шарлю Дютуа.

кассы 10.07 площадь науки пк у касс нет 

Курчатов Фест. Дарья Мороз

Площадь Науки территориально относится к Центральному району
Челябинска. Большая его часть ограничена городским парком отдыха и культуры
имени Гагарина, а со стороны проспекта Ленина – улицей Лесопарковой.Была сформирована в 80-х годах прошлого века. В 1986 году,
как раз к 250-летию Челябинска, здесь был установлен памятник И.В. Курчатову.
Площадь является излюбленным местом челябинских студентов и любителей
экстремальных видов спорта.В 2023 году впервые под открытым небом на Площади Науки
прошел концерт классической музыки, который был приурочен к 120-летию самого
известного в мире физика-ядерщика Игоря Курчатова, и назван "Курчатовским
фестивалем классической музыки", который впоследствии стал ежегодным.
Классическая музыка, симфонический оркестр, известные солисты оперы — и все это
на улице. Площадь Науки возле памятника Курчатову превращается в эти дни в
концертный зал, который вмещает 3000 кресел.



&nbsp;

Площадь Науки (Памятник И.В. Курчатову)

Иное

Исполнители:Юлия Кутузова (вокал)Ольга Печерских (вокал)Рустам Зайченко (вокал)Никита Лазарев (вокал)Олег Ярушин (фортепиано)Ведущий — Святослав ХазовВ программе:А. Бабаджанян, Р. Рождественский. Благодарю тебяА. Бабаджанян, А. Вознесенский. Верни мне музыкуМ. Магомаев, Г. Козловский. Синяя вечностьР. Паулс, Р. Рождественский. Любовь насталаГ. Гладков, Ю. Энтин. Луч солнца золотогоМ. Дунаевский, Н. Олев. Ветер переменВ. Шаинский, М. Рябинин. Родительский домР. Паулс, А. Ковалёв. Полевые цветыВ. Усланов, Е. Авдеева. Ромашковые поляВ. Шаинский, М. Рябинин. Обручальное кольцоЕ. Шевелева, П. Аедоницкий. Серебряные свадьбыЛ. Афанасьев, И. Шаферан. Гляжу в озёра синиеП. Аедоницкий, Ю. Цейтлин. На седьмом этажеЛ. Ошанин, А. Островский. А у нас во двореП. Аедоницкий, Я. Халецкий. ВасилькиГ. Пономаренко, М. Агашина. А где мне взять такую песнюПриглашаем вас на музыкальный вечер, где в центре внимания — самое важное, связывающие сердца: семья, любовь и верность. Вас ждёт путешествие по золотым страницам отечественной эстрады, в нём каждая нота наполнена теплом, нежностью и глубокими эмоциями.В программе прозвучат легендарные хиты: трогательные признания в песнях «Благодарю тебя» и «Любовь настала».Ностальгические мотивы «Родительский дом» и «А у нас во дворе» напомнят о семейном очаге и радостях детства.Романтические баллады «Синяя вечность» и «Полевые цветы» раскроют всю глубину преданности.Жизнеутверждающие мелодии «Ветер перемен» и «Луч солнца золотого» подарят надежду и веру в лучшее.Особое место займут песни о вечной любви: «Обручальное кольцо», «Серебряные свадьбы» и лирические «Васильки», ставшие гимном верности и совместного пути.В июльский Праздник семьи, любви и верности вы услышите голоса талантливых исполнителей и истории, которые заставят вас вспоминать самое дорогое.Приходите, чтобы ощутить, как искусство объединяет души!

кассы 8.07.25 родина пк опять нет? 

Ромашковые поля

Исполнители:Ирина Стачинская (флейта, Москва)Александр Веретенников (аккордеон, Москва)Ведущая — Анастасия ФединаВ программе:А. Пьяццолла. АкулаА. Пьяццолла. Chiqulin de Bachin / Парнишка в БачинеД. Хоров. ТангоА. Гайнуллин. Танго «Эйфория»Motion trio. Little story / Маленькая историяMotion trio. Tango libertin / Свободное тангоР. Гальяно. Fou rire / Неудержимый смехР. Гальяно. TangoИрина Стачинская родилась в 1989 году в Москве. C 6 лет обучалась в МССМШ имени Гнесиных (класс блок-флейты профессора Ивана Пушечникова, затем класс флейты профессора Владимира Кудри). В 2005 году стала студенткой Российской академии музыки имени Гнесиных и солисткой Московского государственного симфонического оркестра для детей и юношества. Через год выиграла конкурс на место солистки в Академическом симфоническом оркестре Московской филармонии, став самой юной артисткой за всю историю коллектива, получившей это пост.В 2006 году принимала участие в мастер-классе знаменитого флейтиста Джеймса Голуэя в рамках фестиваля артиста в Веггисе (Швейцария), по завершении которого получила серебряную флейту от компаний Muramatsu, Lafin и Musik Bertram. В 2010 году на том же фестивале удостоилась премии Rising Star («Восходящая звезда»). Лауреат Международного конкурса флейтистов Максанса Ларьё в Ницце (III премия). В составе KUI-трио удостоена Золотого диплома Международного интернет-конкурса Golden Trophy (Нью-Йорк). Представляла Россию на Международном молодёжном фестивале искусств в Канне (Франция), выступала с сольными концертами на Национальных флейтовых конвенциях в Чикаго и Вашингтоне, гастролировала по Японии и Южной Корее.С 2014 года — артистка фирмы Powell, играет на золотой флейте 14K.В 2017 году окончила аспирантуру Высшей школы музыки имени Альфреда Корто в Париже под руководством Жана Феррандиса и сосредоточилась на сольной карьере. Выступала с Камерным оркестром театра Ла Скала, Симфоническим оркестром Мариинского театра, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», оркестрами Нижегородской, Курской, Новосибирской и Томской филармоний, Дальневосточным академическим симфоническим оркестром и другими коллективами. Участница программы «Всероссийские филармонические сезоны» Московской филармонии при поддержке Министерства культуры РФ.Сотрудничала с известными музыкантами, среди которых Теодор Курентзис, Давиде Формизано, Жан Феррандис, Филипп Молл, Артур Юссен, Ирина Люпинес, Паулине Заксе, Александр Гиндин, Никита Борисоглебский, Дмитрий Коган, Денис Буряков, Айдар Гайнуллин. В 2018 году дебютировала на Радио Франс и фестивале в Кухмо (Финляндия).Инициатор и руководитель фестивалей флейтовой музыки в Москве и Нижнем Новгороде. Активно сотрудничает с Московским флейтовым центром. Даёт мастер-классы в России и за рубежом — в Манхэттенской школе музыки в Нью-Йорке, Истменской школе музыки в Рочестере (США), Токийском университете, Университете Тайбэя, Новосибирской, Нижегородской и Казанской консерваториях, Красноярском институте искусств. Участвует в работе жюри престижных конкурсов в России, странах Европы, в Японии и США. Преподаёт в Московском государственном институте музыки имени А. Г. Шнитке и Московском государственном институте культуры. Совместно с Филиппом Моллом записала альбом «Русские грёзы» («Мелодия», 2016).

Столицы танго

«Признайтесь, мы все хотим верить в сказку. Знать, что в конце обязательно всё будет хорошо. Ловить себя на улыбке, которая появляется в моменты, когда мы чувствуем — нас любят и мы любимы. Нам никуда не деться от ребёнка, который живёт внутри нас и жаждет... нет, даже не чуда, а просто тепла. Друзья, за сердечным теплом приглашаем на нашу „Сказочку с напевом: от девицы до бабы“. „Сказочка с напевом: от девицы до бабы“ — это вымысел на тему рождения пары — рассказанный простым языком, который сможет понять любой человек, независимо от возраста, места жительства и социального положения. То ли быль, то ли небыль о любви, проявленная через ушедшие в небытие русские традиции и обряды. „Сказочка с напевом: от девицы до бабы“ — это удивительное слияние современного танца и живого народного пения, преломление наших представлений о мире, любви, мужчине и женщине через опыт и мировоззрение наших предков. Проект-коллаборация с фольклорным вокальным коллективом. Хореография — Юлия Репицына Исполнение — Александра Шалонина, Маргарита Черных, Татьяна Сущенко, Олеся Решетникова, Дарья Усольцева, Надежда Булатова, Степан Баннов, Даваабаяр Мягмардорж Вокальные партии исполняют артистки фольклорного ансамбля „Заряница“» Продолжительность 50 мин

кассы 28.06.25 7 строк КАМЕРНЫЙ

Сказочка с напевом: от девицы до бабы

Приёмная директора

Заместитель директора

Главный режиссер

Администратор

Касса театра

Это были люди, сплоченные идеей театра-дома, союза единомышленников, готовые противостоять театральной рутине. Уже первым спектаклем, а им был «Крик лангусты» по пьесе Д. Марелла, сыгранный на площадке Учебного театра ЧГИИК, новый театр обратил на себя внимание публики и критики. Желая привлечь в свой театр маленьких зрителей, вслед за историей Сары Бернар, Фалевич поставил «Сказ про то, как Федор-кузнец землю русскую от нечести спасал» Р. Сефа, Т. Карелиной (1989), сохраняющийся в репертуаре театра и поныне, «Храброго портняжку» по сказкам братьев Гримм. Все годы существования театра детский репертуар занимает в нем значительное место. Так воспитывается интерес к творчеству театра, формируется его будущий постоянный зритель. Предназначенный детской аудитории спектакль-урок «Ночь в музее, или Путешествие по родному городу» (2011) посвящен 275-летию Челябинска, создан при партнерском участии Областного краеведческого музея и творческого объединения «Доброе кино». Спектакль прививает детям любовь к своему городу, знакомит с его прошлым и славным настоящим. А одна из последних премьер театрализованный урок «Когда говорят Пушкин» (2015) помогает почувствовать весь трагизм ранней гибели великого русского поэта, писателя, драматурга Александра Сергеевича Пушкина на дуэли с Дантесом.

Первоначально у театра не было своего здания, приходилось арендовать случайные помещения, даже подвалы. Учитывая эти условия, будет справедливым назвать основателей театра подвижниками. Это сами Фалевич и Барад, актеры Сергей Дзюба, Зульфия Акчурина-Дзюба, Виктор и Надежда Нагдасевы, Елена Исаева, Владимир Коняхин, Татьяна Пономарева.

Камерный театр – один из самых молодых в Челябинске. Идея его создания родилась в 1988 году у группы актеров ТЮЗа во главе с Евгением Фалевичем и Людмилой Барад.

Афиша