Год единства народов России

Сервисы поддержки для участников СВО и членов их семей в сфере культуры 

Качай культуру

Ящерка Злата

В театр, на концерт и на выставку можно ходить бесплатно! Для этого гражданам от 14 до 22 лет необходимо оформить Пушкинскую карту.

Оформи пушкинскую карту для посещения учреждений культуры

Культур

Инсценировка Евгения Гельфонда и Константина Талана. Сценическая фантазия по произведениям Романа Михайлова. Роман Михайлов — один из тех авторов, которые при абсолютной современности художественного языка стоят на почве русской традиции. В НХТ ставят Достоевского, Островского, Гоголя, Леонова, Шукшина... Михайлов по духу и мысли своих произведений дополняет этот ряд. В последние десятилетия наша жизнь во многом строилась на чужих образцах: «модные» тренды, понятия об устройстве государства, казавшиеся единственно правильными, заслонение чистых смыслов бытия меркантильной мишурой... Чтобы вернуть нам самих себя нужно не только время, но и осознание того исторического пути, который мы прошли. Что нам взять из прошлого? Какие ценности? Наверное, главное: незыблемую веру в Отечество, веру в Творца, веру в Любовь... Что будет дальше? Какие наши сны будет смотреть Отец? И пусть мы принесём Ему хотя бы чуточку хороших снов! 3 часа с одним антрактом.

кассы 3 часть НХТ ошибка везде место( малахит) ПК НЕТ ?  1 мая 25 фото внутри МП режет( поменяла) фото встает

Сны моего Отца

Челябинск

Администрация / Литературная часть:

Бухгалтерия: 

Касса:

Новый Художественный театр был основан в 1993 году и
стал площадкой, где классика и современность соединяются в живом диалоге.С 2003 года театр возглавляет Евгений Гельфонд,
который развил концепцию «театра-дома» – пространства, объединяющего артистов,
режиссёров и зрителей вокруг общей творческой идеи. Сегодня НХТ – авторский
театр-лаборатория с сильной труппой и разнообразным репертуаром.С 2008 года театр располагается в здании бывшего
кинотеатра «Спартак» на проспекте Ленина, 19.За 30 лет НХТ стал обладателем множества престижных
наград, включая дипломы Международного форума «Золотой витязь», Гран-при
фестиваля «Славия» в Белграде, призы российских и зарубежных театральных
форумов.Особая гордость театра – Международный
фестиваль-лаборатория «ЧЕЛОВЕК ТЕАТРА», проводимый с 2013 года. Это уникальное
пространство профессионального общения, где встречаются режиссёры, актёры,
критики и зрители из России и разных стран мира.Новый Художественный театр всегда открыт честному и
умному разговору со зрителями и профессионалами. Само творческое бытие театра
во всех его ипостасях является человеческой лабораторией, чьи штудии помогают
человеку: духовно, нравственно, эмоционально.

Новый Художественный театр был основан в 1993 году и стал площадкой, где классика и современность соединяются в живом диалоге.

Новый художественный театр

Театры

Вконтакте (web)

Автор Генрик Ибсен.Режиссёр-постановщик Денис Хуснияров.Это реалистическая драма норвежского драматурга Генрика Ибсена, написанная в 1884 году. В пьесе Ибсен исследует границы честности, поднимая вопрос:«Честность, во имя справедливости, или ложь во благо».Почти все герои этой истории одержимы комплексами и слабостями. Они живут… Нет, пожалуй, не живут, а монотонно существуют в окружении, ими же созданной, маскарадной пустоты. Счастье одних персонажей насквозь лживо. Правда других — лишь видимость полноценности, ума и нравственного совершенства.Дикая утка, обычная дикая утка, которую подстрелили на охоте и принесли в дом, вдруг становится неким символом общего несчастья в одной семье. Дикая несчастная утка, до которой вдруг всем стало дело, объединила не только членов семьи Экдал, но и тех, кто был вхож в их дом. Вдруг болезненная потребность одного высказать правду побудило других бежать от этой правды. И каждый бежит по-своему. Кто-то в себя, кто-то в обиду, а маленькая девочка… расстается с жизнью. И борьба за »правду» превращается в человеческую трагедию…Премьера состоялась 11 декабря 2020 года.Продолжительность 2 часа 50 минут с антрактом.

кассы 3 часть все должно работать у касс ДРАМ ТЕАТР ОРЛОВА ПК ПОКА НЕ ВСТАЛА ( у касс есть) 9 строк ПК так и не появилась . АФишу СНЯЛА 4.06.25( рую написала ОШИБКА 404 при покупке билета) галочка стоит проверила 15.07.25 

Дикая утка

Касса

Возврат билетов

Администраторы

Реклама и PR

Приемная

Датой основания театра принято считать 9 декабря 1921 года, когда на сцене Народного дома начала выступать профессиональная труппа известного провинциального режиссера П.И. Васильева. В 1982 году театр драмы, под художественным руководством Н.Ю. Орлова, из Народного дома переехал в свое сегодняшнее, специально построенное для него, здание. В 1986 году театру присвоено почетное звание «Академический». В 2003 году театру присвоено имя Наума Орлова.

Сегодня Челябинская драма входит в число ведущих театров страны. Ежегодно театр выпускает до 10 премьерных спектаклей. С театром сотрудничают режиссеры и художники-сценографы из Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России, что дает труппе возможность поработать с представителями различных школ и направлений. В состав труппы театра входят народные и заслуженные артисты России, а также заслуженные артисты Киргизии и Татарстана. Театр, обладая двумя сценическими площадками, способен вместить до 1000 зрителей одновременно. Это большая сцена с вместимостью зала на 850 мест и малая сцена на 102 посадочных места.

Челябинский театр драмы является участником и лауреатом многих театральных фестивалей, активно гастролирует как по Челябинской области, так и за ее пределами. С 2014 года театр успешно сотрудничает с Федеральным центром поддержки гастрольной деятельности в трех направлениях программы «Большие гастроли» — федеральной, зарубежной и межрегиональной. За последние годы спектакли театра видели в Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Абакане, Барнауле, Великом Новгороде и других городах.

В 2018 году по итогам Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» спектакли «Шинель» и «Убийца» были включены экспертным советом фестиваля в лонг-лист наиболее заметных российских спектаклей сезона 2016-2017. В 2020 году по итогам сезона 2018-2019 в лонг-лист «Золотой Маски» вошел спектакль «Алексей Каренин».

Челябинский театр драмы и в наши дни сохраняет традиции русского репертуарного театра, оставляя место творческому поиску и новым открытиям. Благодаря чему он, как и прежде, остается интересным для зрителей.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова, являясь старейшим и одним из крупнейших театров Южного Урала, по праву считается гордостью региона, его культурным центром.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова

Telegram-канал

Камерный состав CAGMO представляет уникальную концертную программу «Симфония Линкин Парк при свечах», основанную на творчестве легендарной рок-группы. С Linkin Park знакомы даже те, кто не является поклонником жанра рок-музыки.Экспериментальное звучание и глубокие смыслы песен стали отражением эмоций миллионов слушателей по всему миру. Скоропостижный уход солиста Честера Беннингтона оставил глубокий след в сердце каждого поклонника группы.В память о кумире CAGMO представляет концертную программу «Симфония Линкин Парк при свечах».Новое прочтение любимых хитов в уникальных оркестровых аранжировках вызовет чувство ностальгии по прошедшему, но незабытому музыкальному пути группы и солиста Честера Беннингтона. В программе концерта: Numb, In The end, Faint, What I’ve Done, Bleed it Out и многие другие значимые композиции. «Симфония Линкин Парк при свечах» в исполнении фортепиано, струнных, флейты и ударных — это настоящий подарок для всех, кто хранит теплые воспоминания и скучает по одной из самых значимых рок-групп нулевых.

кассы 3 часть фото не скачивает 9 сент 25 ДК ЖЕЛ пк нет у касс.  ( 25.11.25 цена есть 

Оркестр CAGMO — Симфония Линкин Парк при свечах

Дворец культуры железнодорожников в Челябинске – это исторический культурный центр, который продолжает активно развиваться и радовать горожан разнообразными мероприятиями. Богатая история, современные возможности и широкий спектр творческих направлений делают его популярным местом культурного досуга для челябинцев всех возрастов.

Дворец культуры железнодорожников в Челябинске – это исторический культурный центр, который продолжает активно развиваться и радовать горожан разнообразными мероприятиями. 

Дворец культуры железнодорожников

Пространства

Какой самый ядовитый гриб в лесу, он же и самый красивый? Конечно, мухомор! Но такой ли он вредный? А вдруг он ещё и полезный? Драматург Андрей Зимин написал целую сказочную трилогию о приключениях лесных грибочков, а Новый Художественный театр всю её поставил.Третья часть захватывающей истории называется «Жил-был Мухомор», потому что в ней главный герой тот самый яркий, броский, полный яда гриб, которого все так и представляют себе злодеем. Только вот не может ли он показать себя совсем с неожиданной стороны? Это-то мы как раз и выясним, если посмотрим премьеру сказки. А кроме самых разных неожиданностей и симпатичных грибных персонажей, в спектакле будут хорошие песни, зажигательные танцы, весёлые игры и даже... цветомузыка! Посмотрят ребята на житьё-бытьё Мухомора и других грибов и, возможно, что-то узнают новое не только о лесных обитателях, но и о себе.Режиссёр-постановщик — Анатолий КоробейниковХудожник — Елена Гаева

кассы 2 часть место ошибка стоит Малахит нужно НХТ , категория ошибка нужно театр - стоит выставка 18 мая 25 пк ? (афиша от 18 мая 25 , проверка 15.07.25 галочка+)

Жил-был Мухомор

«Жила-была Сыроежка»В.ЗиминГрибная сказка с песнями и танцами…. Ах, лето! Солнышко и тёплый дождик, зелёная травка и душистые цветы, спелые ягоды и крепкие грибы!Кстати, о грибах: знаете ли вы, что грибы – очень интересный отдельный вид? Это не растения, не животные, это… грибы! У них красивые и разные шляпки, есть среди них полезные, а есть – ядовитые, некоторые из них похожи на грибы, а некоторые и совсем не похожи, но они – грибы!В новой сказке Нового Художественного театра грибы не просто покажут себя во всей красе, но и песенки споют, и дождик из неволи выручат, и расскажут, что любовь и дружба творят чудеса, даже если они случаются в таком загадочном и непохожем на наш мир царстве – царстве грибов!Итак, жила-была Сыроежка… Пойдёмте на полянку, только тихо: сказка начинается!Премьера: 01.06.2018Продолжительность спектакля: 1 час без антракта

кассы не верно была категория и место 27.04.25 

Жила-была Сыроежка

В 2025 году стартует очередной концертный тур группы «КняZz», который получил название «Ангел и Демон» по одноимённой песне со второго номерного альбома коллектива «Тайна кривых зеркал». Песня о борьбе двух мистических созданий из светлого и тёмного мира за право быть вместе.Программа будет состоять из лучших песен со всех альбомов группы «КняZz» с упором на новый материал. А также прозвучат некоторые известные песни Андрея Князева из репертуара группы «Король и Шут».По словам автора, сет-лист будет значительно отличаться от предыдущей программы 2024 года, получившей название «Волшебная книга». Группа активно работает над аранжировками существующих песен, чтобы придать им современное звучание и насытить музыку новыми интересными элементами.Помимо всеми любимых хитов в программу войдут и те песни, которые поклонники на концертах слышали не часто.Андрей Князев продолжает активную работу над видео-оформлением выступлений, и зритель сможет увидеть на экране персонажей любимых песен, выполненных автором в 3D графике.Стадионные концерты с программой «Ангел и Демон» будут включать в себя дополнительные элементы шоу, чтобы усилить атмосферу погружения зрителя в сказочный мир.Вишенкой на торте будет важное юбилейное событие у группы «КняZz» в 2025 году - 15 лет с момента образования коллектива. Это достаточно зрелый возраст для рок-группы, и музыканты планируют показать зрителю должный уровень выступления. Как всегда, будет приветствоваться пение зала.Коллектив группы «КняZz» будет рад видеть всех своих слушателей! И для новых зрителей двери в сказочный мир Андрея Князева всегда открыты!

КняZz

МТС Live Холл - один из крупнейших концертных залов города, который вмещает до 3 500 посетителей. При его строительстве были учтены строгие требования к освещению и архитектурной акустике: на площадке есть сцена в 400 квадратных метров, невероятных размеров 4К-медиаэкран, качественный райдерный звук и самые современные световые приборы.Уникальная планировка зала дает возможность проводить разножанровые концерты, спектакли, театрализованные шоу, премии, ледовые шоу, выставки и многое другое.

МТС Live Холл - один из крупнейших концертных залов города, который вмещает до 3 500 посетителей. 

MTC LIVE ХОЛЛ

Иное

Маленьких зрителей приглашают в гости четыре сестрицы: Весна, Лето, Осень и Зима. За рукоделием они расскажут русские народные сказки о хитрой лисице, трусливом зайце, неуклюжем медведе и других персонажах, которые непременно оживут в воображении ребят. Герои сказок помогут разобраться, как с помощью смекалки, ума и доброго сердца можно решить любые задачи и победить сильных врагов. А пока продолжаются истории, в сказочном лесу сменяются времена года. В создании спектакля принимали участие:Режиссёр по пластике – Степан БанновХудожник по свету – Эдуард Труд

Лесные сказки

Отдел кадров

Главный режиссер

Пресс-служба

Служба по организации зрителей

Бухгалтерия

Кассы

Первая премьера состоялась 1-го января 1966-го года – на сцене Челябинской Филармонии был показан спектакль «Золотой ключик» по пьесе А.Н.Толстого в постановке главного режиссёра театра Б.Скоморовского.

Первые 3 года своего существования театр не имел собственного помещения – спектакли играли в ДК, много гастролировали по области. 10 января 1969 года состоялось открытие собственной сцены Челябинского ТЮЗа по адресу Цвиллинга 15 (ныне в здании расположен Камерный театр).

В 1982-м году театру передано здание драматического театра им. Цвиллинга (ныне - Академический театр им.Н.Ю.Орлова), расположенное в самом центре города, на площади Революции. Здание является архитектурным памятником федерального значения, оно было построено в 1903 году (архитектор Р.Кервонский) как первый культурный центр города - Народный Дом. Первая премьера на новой сцене - «Кровавая свадьба» Гарсиа Лорки (режиссёр Т.Махарадзе).

Огромное влияние на формирование творческого лица театра, его профессиональный рост сыграла совместная работа с такими мастерами, как А.Бородин, И.Перепёлкин, Т.Сельвинская, С.Бенедиктов, А.Праудин, Б.Цейтлин, Г.Цхирава и другие.

Более 25 лет (1967 - 1974 и 1977 - 1997 г.г.) художественное руководство театра осуществлял бывший его главным режиссёром заслуженный деятель искусств РФ, почётный академик Академии искусств Грузии Т.А.Махарадзе. Тенгиз Александрович поставил в театре около 50 спектаклей, среди которых «Глоток свободы» (Б.Окуджава), «Ущелье крылатых коней» и «Легенда о чудях» (К.Скворцов), «Если бы небо было зеркалом (Н.Думбадзе), «Горе от ума» (А.Грибоедов), «Малыш и Карлссон, который живет на крыше» (А. Линдгрен), «Обыкновенная история» (И. Гончаров), «Минькино детство» (М. Шолохов) и многие другие.

Пятнадцать лет на сцене Челябинского молодёжного театра с успехом идут спектакли: «На балу удачи» Виктора Легентова (режиссёр – М.Филимонов) и «Кукольный дом» Генрика Ибсена - последний спектакль в постановке выдающегося мастера, народного артиста России Наума Юрьевича Орлова. Исполнительница главных ролей в обоих спектаклях – Ольга Телякова, первая в театре, удостоенная высокого звания «Народная артистка Российской Федерации».

В 2010 году Молодежный театр, под эгидой Министерства культуры Челябинской области и при поддержке Губернатора Челябинской области, запускает проект «Молодая режиссура» с участием в постановках начинающих режиссёров из Москвы, Санкт-Петербурга и Самары.

В 2012 году театр принимал у себя VI Всероссийский фестиваль-лабораторию театров для детей и молодежи «Колесо», учреждённый Союзом театральных деятелей РФ по инициативе Российского академического молодежного театра (РАМТ).

В рамках Международного театрального проекта «Открытые двери» Молодежный театр дважды (в 2012 и 2014 годах) проводил творческие лаборатории «Молодые режиссёры – детям». По итогам лаборатории 2012 года в театре выпущен спектакль «Дневник 12-летнего. «Пиранья» Андрея Руденко – самого юного лауреата Международного конкурса драматургов «Евразия» (режиссер-постановщик – Вера Попова).

Слияние творческих экспериментов с сохранением традиций русской классической школы позволяет Молодежному театру оставаться верным поиску драматургии только самого высокого уровня. Одним из самых ярких событий в театральной жизни города последних лет стал спектакль «Письма Печорину» по роману Михаила Лермонтова «Герой нашего времени» (автор инсценировки – челябинский поэт и драматург Константин Рубинский) молодого режиссёра Алексея Кудрявцева. В 2013 году спектакль был удостоен Гранта Министерства культуры Российской Федерации.

В 2014-м году в театре состоялась Всероссийская премьера пьесы Матея Вишнека «Чехов la machine». Спектакль (режиссёр – Вячеслав Харюшин) получил высокую оценку на VI Международном театральном фестивале «ПостЕфремовское пространство» (г.Березники, октябрь 2015-го года).

Сегодня труппа Челябинского Молодёжного театра работает под девизом «Современный театр для всей семьи». На сцене с успехом идут и ставятся новые спектакли для детей, молодежи и их родителей. Театр уделяет внимание как классическим произведениям, так и пьесам современных авторов. Быть открытым всему новому, и в то же время уважать традиции, способствовать единению взрослых и детей, утверждать вечные ценности человечества – такова наша мечта и цель.

В течение юбилейного 2016-го года театр выпустил пять спектаклей: «Вася Куролесов. Сыщик-любитель» (Ю.Сычёв по мотивам повести Ю.Коваля, режиссёр – В.Харюшин), «Не было ни гроша, да вдруг алтын» (А.Н.Островский, режиссёр – В.Стасюк), «Горе от ума» (А. С. Грибоедов, режиссер – Евгений Зимин), «Давай никуда не улетим, ёжик…» (автор и режиссёр – А.Черепанов) и новая версия сказки «Буратино» Алексея Толстого (режиссёр – С.Цирюк).

Более четверти века театр возглавляла заслуженный работник культуры РФ Роза Захаровна Орлова. С июня 2016 года директором Молодежного театра является Галина Анатольевна Братышева.

Челябинский ТЮЗ (так до 2011-го года назывался театр) открыт 1-го октября 1965-го года решением исполнительного комитета Челябинского областного совета депутатов трудящихся от 2 марта 1965 года № 123, во исполнение распоряжения Совета Министров РСФСР от 20 августа 1963 года № 3567-р и в соответствии с приказом Министра культуры РСФСР от 30 декабря 1964 года № 1035 «О мерах по дальнейшему улучшению работы детских театров».

Челябинский государственный драматический «Молодежный театр»

У каждого ребёнка и даже котёнка есть один самый любимый в году праздник — день рождения! В этот волшебный день каждого ждут сюрпризы, веселье, встреча с друзьями, праздничный торт со свечками и, конечно же, подарки! В день рождения кота Леопольда именинника придут поздравить Бабушка, Пёс, Козёл, Свинья, Лошадь, а также заклятые враги Леопольда — мыши, Серый и Белый. Каких подарков ждать коту Леопольду от проказников мышей?! Перезагрузка старой версии популярного спектакля! Приходите и посмотрите музыкальную фантазию, в которой дружба и доброта побеждают все неприятности! В создании спектакля принимали участие:Режиссёр-постановщик— Алексей СогринХудожник-постановщик— Андрей БахиревКомпозитор — Борис СавельевМузыкальные руководители — Анна Розенберг, Наталья РомановаАранжировщик — Дмитрий ПисаревАвтор оригинальных «текстов» песен для мышей — Алексей СогринРежиссёры по пластике — Маша Грейф, Наталья Юртаева

День рождения кота Леопольда

А.Адан «Жизель».Балет в двух действиях.Балетмейстер-постановщик — народный артист РФ Галина Борейко.Художник – засл. деят. иск. РФ Леонид Рошко.В театре имени Глинки балет «Жизель» впервые был поставлен в 1960 году заслуженным артистом России Отаром Дадишкилиани и Софьей Тулубьевой и шел на челябинской сцене 14 лет. Новую версию спектакля зритель увидел в 1976 году (хореограф-постановщик Ольга Тарасова).Последнее возобновление «Жизели» в редакции народного артиста СССР Леонида Лавровского было осуществлено одной из первых исполнительниц заглавной партии, народной артисткой России Галиной Борейко в 2007 году.На сегодняшний день балет о наивной девушке Жизели и ее любви, оказавшейся сильнее смерти, занимает особое место в репертуаре челябинского театра и остается у зрителя одним из самых востребованных спектаклей.Премьера состоялась в 2007 г.Продолжительность спектакля 2 часа 10 минут с одним антрактом.

Жизель

Секретарь

Отдел рекламы

Отдел продаж

Строительство Челябинского государственного академического театра оперы и балета им. М. И. Глинки было начало в 1937 году на месте снесённого Христорождественского собора. Открытие запланировано на 7 ноября 1941 года, но, в связи с начавшейся Великой Отечественной войной, строительство было приостановлено. В 1941-1948 гг. в здании театра размещался эвакуированный из Москвы завод «Калибр». С 1948 по 1956 год здание Оперного театра было на реконструкции. Открытие театра состоялось 29 октября 1956 года. Со дня открытия театра на его сцене было поставлено более 300 произведений русской и зарубежной классики, сочинений современных композиторов.

В 1996 году театру присвоено звание академического. Неоднократно спектакли Челябинского театра оперы и балета становились лауреатами областного фестиваля профессиональных театров Челябинской области «Сцена». Опера «Пиковая дама» (дирижер – А.Гришанин, режиссер – А.Степанюк) получила Гран-при фестиваля «Сцена – 2006» и спец. приз жюри Национального театрального фестиваля «Золотая маска» (Москва, 2007 г.), балет «El mundo de Гойя» В.Бесединой (хореография и постановка – К.Уральский, дирижер – А.Гришанин, сценография – В.Герасименко) стал лауреатом Премии Правительства РФ в 2008 г.

В 2011 году опера «Лоэнгрин» (дирижер – А.Гришанин, Заслуженный артист РФ, режиссер А.Сергеев) была представлена в шести номинациях Национального театрального фестиваля «Золотая маска».

В июне 2015г состоялась премьера оперы П. Чайковского «Жанна д’Арк» («Орлеанская дева»). Спектакль был выдвинут на соискание Российской национальной театральной премии «Золотая маска» по итогам сезона 2014–2015 годов сразу в четырех номинациях: «Лучший спектакль в опере», «Лучшая работа режиссера» - Екатерина Василева (Москва), «Лучшая работа дирижера» - Евгений Волынский, «Лучшая женская роль» - Анастасия Лепешинская.

29 октября  2021 года Челябинскому государственному академическому театру оперы и балета им. М.И.Глинки исполнилось 65 лет.

Челябинский государственный академический театр оперы и балета им. М.И.Глинки

М. Богданов «Петр Первый»Опера в трех действияхАвтор идеи — заслуженный работник культуры России Владимир
ДосаевМузыкальный руководитель — Евгений ВолынскийАвтор либретто — заслуженный артист России Николай ДенисовРежиссер-постановщик — заслуженный деятель искусств России
Иркин ГабитовХудожник-постановщик, художник по костюмам — народный
художник России Вячеслав ОкуневБалетмейстер-постановщик — заслуженный артист России Игорь
КолбХудожник по свету — заслуженный работник культуры России
Ирина ВторниковаХудожник по видео — Виктория ЗлотниковаЧелябинский театр оперы и балета представляет новый
грандиозный проект — мировую премьеру оперы«Петр Первый».Спектакль охватывает исторический период от поражения под
Нарвой до побед в Полтавской битве и Гангутском морском сражении.Предательство
друзей, придворные интриги и заговоры европейских держав не ослабляют, а
укрепляют Петра в собственной правоте. Монарх черпает силы не только в любви к
своему Отечеству, но и в беззаветной преданности супруге Екатерине.
Петр-полководец, победитель обращается к возлюбленной в своих письмах перед
каждым важным решением. Тема любви двух великих царственных особ скрепляет всю
композицию оперы.

кассы 7.05.25  НЕТ СОДЕРЖАНИЯ СНЯЛА добавила руками и фото добавила , хотя у касс все есть ПК У КАСС НЕТ 24.04.25 .( проверяю галочку удалила 15.07.25 пусть встает автоматически текст и большое фото не встало какое должно афиша от 21.09.25 ПРОВЕРЯТЬ ПОЗЖЕ ДОБАВИТСЯ ЛИ ТЕКСТ И фото И ставить галочку ) (фото так и нет 22.07.25 .Галочку не добавила ) афиша от 21.09.25 , галочка+ 

Пётр Первый

Балет в двух действиях.Хореограф-постановщик — народный артист России Юрий КлевцовМузыкальный руководитель и дирижер — Евгений ВолынскийДирижер-постановщик — Вячеслав ГубановХудожник-постановщик, художник по костюмам, художник по свету — действительный член Российской академии художеств Дмитрий ЧербаджиЛегендарный балет «Корсар» на челябинской сцене получил новое прочтение. Сохранив все достоинства произведения Адольфа Адана, хореограф-постановщик, народный артист России Юрий Клевцов изменил либретто. В спектакле появились новые музыкальные и хореографические номера, а также новый персонаж — предводительница пиратов Мария Линдси, которая действительно жила в 18 веке.Судьба сводит ее с главными героями балета — корсаром Конрадом и его соратником Бирбанто.Бушующее море, оживленная площадь Адрианополя, роскошный восточный дворец паши-Сеида — полноценно погрузиться в историю помогает сценическое оформление, разработанное действительным членом Российской академии художеств Дмитрием Чербаджи.Медора – лауреат международных конкурсов Екатерина Хомкина-СафроноваКонрад – лауреат всероссийского конкурса Валерий ЦелищевБирбанто – Зураб МикеладзеСеид-паша – Юрий ФединРаб – Александр КочетковМария Линдси, предводительница пиратов – лауреат международного конкурса Виктория ДедюлькинаОдалиски – Дарья Казадаева, лауреат международного фестиваля-конкурса Валерия Клюева, Ольга Попова.

Корсар

Режиссер-постановщик – заслуженный деятель искусств России Вячеслав Стародубцев.Художник-постановщик, художник по костюмам – народный художник России Вячеслав Окунев.Исполняется на итальянском языке с русскими субтитрами.«Турандот» – последняя и самая любимая опера великого итальянского классика. Джакомо Пуччини лично участвовал в переработке сюжета сказки Карло Гоцци для либретто, но закончить оперу не успел. Последний дуэт и финал, по оставшимся после смерти композитора черновикам, дописал его друг Франко Альфано. Мировая премьера оперы «Турандот» состоялась в театре Ла Скала в 1926 году. Тогда звучала только музыка Джакомо Пуччини. Во время третьего действия маэстро Артуро Тосканини положил дирижерскую палочку и обратился к зрителям: «Здесь остановился Пуччини. Смерть оказалась сильнее искусства».Опера «Турандот» – грандиозное музыкальное полотно, которое дарит много новаторских решений и требует от солистов виртуозного владения голосом. Самым известным номером считается ария Калафа «Nessun dorma» («Пусть никто не спит») – одно из сложнейших произведений тенорового репертуара.В опере «Турандот» сильнейший драматизм сочетается с восточным колоритом. Действие разворачивается в Пекине, в сказочные времена. Поклонники, желающие добиться руки прекрасной, но жестокой принцессы Турандот, должны отгадать три загадки. За неверные ответы неудачников ждет смерть. Неизвестный принц Калаф тоже влюбился в непреступную красавицу и решил, во что бы то ни стало, растопить ее холодное сердце.«Наша основная идея – разделить сказку и жизнь, вымысел и реальность. Эта двойственность будет присутствовать во всем: в эстетике, сценографии, костюмах, манере игры, пластике», – отмечает режиссер Вячеслав Стародубцев.На сцене установят подиум, который создаст эффект «театра в театре». Площадка послужит местом действия для сказочных событий, бытовая история будет происходить за ее пределами. Художник Вячеслав Окунев показал древний Пекин во всем его великолепии: через богатые костюмы и впечатляющие декорации.

Афиша