Царь и Патриарх( с 22.10.25)

Царь и Патриах 

Сервисы поддержки для участников СВО и членов их семей в сфере культуры 

80 ПОБЕДА  1945-2025 ( даты нет  точно 25 

80 ПОБЕДА 1945-2025

Качай культуру

В театр, на концерт и на выставку можно ходить бесплатно! Для этого гражданам от 14 до 22 лет необходимо оформить Пушкинскую карту.

Оформи пушкинскую карту для посещения учреждений культуры

Ящерка Злата

Культур

Участники фестиваля ДИСКАЧ 90-Х в г. Челябинске:t.A.T.u. (Лена Катина)Plazmaгруппа На-НаFaktor-2Отпетые мошенникиКраскиСтрелки (Юлия Беретта)Игорёки другие звёзды 90-хНОВОЕ ШОУ! НОВЫЕ АРТИСТЫ! ЕЩЕ БОЛЬШЕ ЗВУКА И СВЕТА!Десятки городов, сотни километров, тысячи восторженных фанатов и миллионы завоеванных сердец!ДИСКАЧ 90-Х — культовый фестиваль, где неподражаемые кумиры 90-х, ритмы свободы и драйва золотой эпохи проникают в душу каждого зрителя!Окунитесь вместе с нами во времена робокопов и терминаторов, киосков с кассетами, челок «аля 9-ый вал», мячиков на резинках и желанных жвачек Turbo и Love is!Оригинальные звзёды 90-х ждут тебя на новом трёхчасовом шоу, чтобы подарить атмосферу ностальгии, взрывного драйва и ярких эмоций!До встречи!

Дискач 90-х

Челябинск

Дворец спорта «Юность» — это спортивный комплекс, расположенный на берегу реки Миасс. Он был построен в 1967 году по переработанному проекту Дворца спорта в Минске. До 2009 года здесь выступала челябинская хоккейная команда «Трактор». С сезона 2012/2013 дворец является домашней ареной команды Высшей хоккейной лиги «Челмет».Историческое здание в центре Челябинска является центром всех глобальных спортивных мероприятий, концертов, выставок и форумов. Ежегодно проводятся соревнования по фигурному катанию, танцевальному спорту и хоккею.

Дворец спорта «Юность»

Иное

Исполнители:Юлия Семёнова (сопрано)Николай Игнатьев (баритон)Ольга Цветкова (скрипка)Заслуженная артистка России Наталья Александрова (виолончель)Евгений Нефёдов (фортепиано)Заслуженная артистка Челябинской области Лариса Тимшина (орган)Ведущая — Анастасия Федина.В программе:Вольфганг Амадей Моцарт.I отделениеСоната для скрипки и фортепиано Соль мажор К 379«Ария Памины» из оперы «Волшебная флейта»«Ария Дон Жуана» из оперы «Дон Жуан»«Дуэт Памины и Папагено» из оперы «Волшебная флейта»Соната Си-бемоль мажор, ч. 1 / переложение для органа«Маленькая ночная серенада», ч. 1II отделениеФантазия ре минор для фортепианоДивертисмент Си-бемоль мажор в 4-х частяхАнданте Фа мажор для органаМенуэт / переложение для виолончели и органа«Рондо Мадемуазель Зильберкланг» из оперы «Директор театра»«Ария Папагено» из оперы «Волшебная флейта»«Дуэт Папагено и Папагены» из оперы «Волшебная флейта»«Волшебные колокольчики» из оперы «Волшебная флейта»Словосочетание «эффект Моцарта» давно уже стало устойчивым выражением, идиомой. Началось всё с лёгкой руки Альфреда Томатиса, врача, который в 60-е годы излечил известного актёра Жерара Депардье от заикания и проблем со средним ухом с помощью прослушивания музыки Моцарта.Американские нейробиологи Гордон Шоу и Марк Боднер занялись изучением феномена музыки Моцарта с помощью последних научных достижений. Они сканировали мозг испытуемых на аппарате МРТ и выяснили, что прослушивание произведений Моцарта активизирует практически все участки коры головного мозга.Приглашаем наших слушателей присоединиться к исследованию феномена музыки Моцарта. Будем вместе разбираться, что же делает его произведения бессмертными, что нравится современным жителям мегаполисов в его галантных мелодиях, какие чувства, воплощённые в звуках более 200 лет назад, задевают за живое нас с вами? Не странно ли, что австрийский композитор воспринимается «своим» во всём мире? Его музыка сопровождает нас на протяжении всей нашей жизни, хотя мы живём совершенно в иных условиях.

Эффект Моцарта

Касса

До 2010 года Зал камерной и органной музыки располагался в храме Святого князя Александра Невского на Алом поле. В августе 2010 года храм был передан Челябинской Епархии Русской Православной Церкви. Представители региональной власти совместно с руководством органостроительной компании «Hermann Eule» рассмотрели несколько вариантов размещения органа. Размещение инструмента в здании бывшего кинотеатра «Родина» оказалось оптимальным.

Кинотеатр «Родина» на 500 мест был открыт в 1950 году. В начале 2000 гг. в связи с аварийным состоянием эксплуатация здания была прекращена.

В 2010 - 2014 г.г. осуществлена реконструкция здания. При разработке проекта реставрации особенности бывшего кинотеатра «Родина» как объекта культурного наследия советского периода учтены, архитектурный классический образ сохранен. Важнейшим этапом реконструкции стала разработка детального акустического проекта зала с учетом размещения в нем существующего органа.

В декабре 2013 г. в храме Александра Невского начались работы по демонтажу челябинского органа. Для подготовки инструмента к транспортировке были привлечены эксперты немецкой органостроительной фирмы «Hermann Eule», имеющей высокую репутацию во всем мире.

В январе 2014 года орган был транспортирован в концертный зал «Родина». 25 декабря 2014 года состоялась торжественная церемония открытия зала органной и камерной музыки «Родина».

Концертный зал Челябинской филармонии

Зал органной и камерной музыки «Родина»

Концертные залы

Вконтакте (web)

YouTube-канал

Telegram-канал

Лауреат XI Международного конкурса им. П. И. Чайковского Фредерик Кемпф (фортепиано, Великобритания).В программе:Д. Шостакович. Соната для фортепиано № 2, соч. 61Й. Брамс. Шесть пьес, соч. 118М. Мусоргский. Цикл «Картинки с выставки»Фредерик Кемпф является одним из самых востребованных музыкантов мира. Гастрольный график артиста расписан на 2–3 года вперёд. Он играет более 150 концертов в год в Европе, Азии, Америке и Австралии. В 2011 году состоялся новый уникальный проект с Королевским филармоническим оркестром в Великобритании — исполнение подряд в течение двух вечеров всех фортепианных концертов Л. ван Бетховена, где дирижировал оркестром одновременно с игрой на рояле сам Фредерик Кемпф. Этот же проект продолжается в последующие годы с участием ведущих оркестров мира, таких как Симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии, Королевский филармонический оркестр, Новозеландский симфонический оркестр и др.Фредерик начал обучаться игре на фортепиано в четыре года, в восемь уже дебютировал (с одним из концертов Моцарта) с Лондонским филармоническим оркестром. Пианистом маленький Фредди стал случайно — ему понравилась в магазине дорогая игрушка — детское фортепиано. А в 1992 г. Фредди Кемпф стал победителем ежегодного конкурса молодых музыкантов, проводимого BBC: именно эта победа и принесла юноше известность, однако мировое признание пришло спустя несколько лет, в 1998-м, в Москве, когда ему была присуждена III премия на XI Международном конкурсе им. П. И. Чайковского. Как писала газета International Herald Tribune, «молодой пианист покорил Москву».Ф. Кемпф сотрудничает с ведущими мировыми оркестрами: Лондонским Королевским филармоническим оркестром, Филадельфийским оркестром , БСО им. Чайковского, оркестром МГФ, ЗКР Санкт-Петербургской филармонии, Академический симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, оркестром Ла Скала, Симфоническим оркестром Сан-Франциско, оркестрами NHK — Токио, Сан-Пауло, Бирмингема и Мюнхена, оркестром Пражской филармонии, Роттердамским, Ванкуверским, Дрезденским, Бергенским, Люксембургским, Берлинским, Детройским и многими другими коллективами. Фредди Кемпф записывается эксклюзивно для фирмы BIS Records, где уже были изданы диски с произведениями Бетховена, Шопена, Листа, Прокофьева, Рахманинова и Шумана. Последней записью являются фортепианные концерты № 2 и 3 Прокофьева с Бергенским филармоническим оркестром п/у Эндрю Литтона (номинированы на Грэмми). Об этом диске критик написал — «Это одно из самых убедительных исполнений, которые я когда-либо слышал» (International Record Rewiew). В 2001 г. он получил престижную премию Classical Brit Awards как лучший молодой британский исполнитель классической музыки. В 2013 году Кемпфу присвоено звание Почётного доктора музыки Университета Кент.С 1998 Кемпф, без сомнения, фаворит российских «классических меломанов», которым пианист отвечает взаимностью все эти годы: считает, что в России самые отзывчивые слушатели, а музыканту есть с чем сравнивать — он выступал и в зальцбургском Mozarteum, венских Musikverein и Konzerthaus, амстердамском Concertgebouw и в гамбургском Musikhalle, и в цюрихском Tonhalle, и в лондонском Wigmore Hall, и в миланском Verdi Auditorium…За годы гастролей в России Фредерик выступал в Москве, Московской области, Санкт-Петербурге, Твери, Рязани, Перми, Екатеринбурге, Тюмени, Омске, Новосибирске, Кемерово, Барнауле, Воронеже, Алапаевске, Ижевске, а также на родине П. И. Чайковского — в Воткинске.20-летие концертной деятельности в России Фредерик Кемпф отметил концертами в Москве, Санкт-Петербурге и Екатеринбурге. В марте 2018 года Фредерик дебютировал в Москве в качестве дирижёра с Государственным камерным оркестром России. По приглашению Вадима Репина выступил с ним и Борисом Андриановым на Транссибирском фестивале. В 2019 по приглашению Дениса Мацуева Кемпф стал членом жюри конкурса имени Чайковского, а в 2022 году членом жюри конкурса имени Рахманинова в Москве, в 2023 был членом жюри «Grand Piano Сompetiton» в Москве.

Фредерик Кемпф (фортепиано, Великобритания)

Концертный зал им. С. С. Прокофьева является памятником истории и культуры XIX века.

Датой начала деятельности филармонического зала является 1 августа 1950 г. 20 октября 2004 г. после завершения реконструкции по проекту заслуженного архитектора РФ Е. В. Александрова, зал был торжественно открыт.

Изменились его габаритные размеры, внутренний дворик включен в основной объем. В построенной двухэтажной части со стороны ул. Кирова разместились кассовый вестибюль, служебные помещения, на уровне второго этажа - малый зал (пресс-зал). Ширина здания увеличилась в сторону реки Миасс на 10 метров. Благодаря двухэтажному пристрою, появились двухсветное фойе с балконом, артистические гримерные, служебные комнаты. Гардероб вынесен в подвал, а в зрительном зале появились амфитеатр и балкон. За счет уменьшения длины зала на 4 метра, увеличилось пространство сцены, была полностью реконструирована сценическая коробка. В оформлении сцены, зрительного зала, фойе участвовали известные челябинские художники и скульпторы.

Концертный зал им. С. С. Прокофьева

Исполнители:Юлия Семёнова (вокал)Марьяна Бабинцева (вокал)Ольга Печерских (вокал)Заслуженный артист Челябинской области Рустам Зайченко (вокал, гитара)Никита Лазарев (вокал)Борис Цыпышев (вокал, гитара)Татьяна Зайцева (саксофон-сопрано)Ирина Головина (фортепиано)Алина Моргун (фортепиано)Ведущий — Святослав Хазов.В программе:I отделениеП. И. Чайковский. Дуэт Татьяны и Ольги из оперы «Евгений Онегин»П. И. Чайковский. Куплеты Трике из оперы «Евгений Онегин»А. Аренский, Т. Щепкина-Куперник. СчастьеТ. Толстая. Тихо всеГ. Пономаренко, С. Есенин. Письмо материВ. Высоцкий. ЛирическаяВ. Высоцкий. Люблю тебя сейчасИ. Шварц. Вальс из к/ф «Дикая собака Динго»II отделениеА. Кондаков. Сказка под дождёмА. Бабаджанян. ВокализМ. Таривердиев, Р. Рождественский. Песня о далёкой Родине из к/ф «17 мгновений весны»Ю. Визбор. Солнышко лесноеА. Флярковский, Р. Рождественский. Солнечный зайчик из к/ф «Ещё раз про любовь»Т. и С. Никитины. Диалог у новогодней ёлки. АлександраЭ. Колмановский, Ю. Левитанский. Диалог у новогодней ёлкиТ. и С. Никитины, Ю. Энтин. Дорогою добра Т. Снежина. Колыбельная для дочкиЮ. Саульский, Н. Олев. Татьянин деньВ Татьянин День, в исполнении солистов филармонии будет звучать музыка, так или иначе связанная с известными Татьянами.Среди них:Татьяна Ларина — героиня поэмы А. С. Пушкина и оперы П. И. Чайковского «Евгений Онегин»;Татьяна Щепкина-Куперник — правнучка великого русского актёра Михаила Семёновича Щепкина, поэтесса, прозаик, драматург и одна из самых известных переводчиц,Графиня Татьяна Константиновна Толстая — русский композитор и поэтесса, автор и исполнительница популярных романсов, которую называли «матерью цыганского романса»;Татьяна Фёдоровна Есенина — мать великого русского поэта Сергея Есенина.Вспомним известных Татьян советского кинематографа — актрису Татьяну Доронину, режиссёра Татьяну Лиознову. Таню Сабанееву — главную героиню фильма «Дикая собака Динго».Прозвучат песни из репертуара исполнителей российской сцены: Татьяны (и Сергея) Никитиных, Татьяны Снежиной.Одна из страниц концерта будет посвящена русскому актёру, поэту Владимиру Высоцкому, чей день рождения совпадает с Татьяниным днём (25 января).

Татьянин день

Исполнители:Государственный симфонический оркестр Челябинской области Художественный руководитель и главный дирижёр — Алексей Рубин.Дирижёр — Михаил Перевалов.Челябинский камерный хор им. В. МихальченкоГлавный дирижёр — лауреат международных конкурсов Ольга СелезнёваНародный артист России Владимир Хомяков (орган).Солисты:Приглашённая солистка Мариинского театра Лилия Гайсина (сопрано), МоскваСолистка Московского академического музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-ДанченкоПолина Шароварова (меццо-сопрано), МоскваАртист Мариинского театра Егор Семенков (тенор), Санкт-ПетербургСолист Большого театра Павел Червинский (бас), МоскваВ программе:В. А. Моцарт. Симфония № 38 Ре мажор «Пражская»В. А. Моцарт. Реквием.Государственный симфонический оркестр Челябинской области образован в 2019 году по решению Губернатора Челябинской области. Его создание стало проектом года по версии национальной газеты «Музыкальное обозрение». Оркестру подвластны музыкальные наречия барокко, венских классиков, композиторов-романтиков, представителей русской симфонической школы. Музыканты владеют стилистикой основных музыкальных направлений XX–XXI веков от авангарда до джаза и минимализма, умеют и любят экспериментировать. Оркестр принимает участие в международных музыкальных проектах, выступает с ведущими солистами — такими как Денис Мацуев (фортепиано), Хибла Герзмава (вокал), Юлиан Рахлин (скрипка), Дмитрий Шишкин (фортепиано), Граф Муржа (скрипка). В музыкально-литературных проектах оркестр работал с легендарными артистами российского театра и кино — Сергеем Гармашом, Алёной Бабенко, Евгением Мироновым, Ольгой Будиной, Евгением Князевым, Даниилом Спиваковским и Нонной Гришаевой. Благодаря культуре звука, виртуозной слаженности, богатству музыкальной палитры Государственный симфонический оркестр Челябинской области всегда остаётся в центре культурной жизни региона, принимает участие в значительных музыкальных событиях, фестивалях, имеет несколько собственных концертных абонементов.Художественный руководитель и главный дирижёр — Алексей Рубин.Челябинский камерный хор им. В. Михальченко — культурный бренд Южного Урала. С триумфом представляет регион на российских и международных сценах. Лауреат музыкальных фестивалей России, Австрии, Германии, Чехии, Италии, Латвии, Польши, он всюду покоряет зрителей исполнительским мастерством и широтой репертуара. Талантливыми исполнителями одухотворены множество произведений композиторов прошлого и настоящего. На счету хора — немало престижных наград за высокую технику исполнения и артистизм.Хор носит имя создателя Валерия Михальченко — на протяжении 40 лет одарённый музыкант руководил коллективом. В своё время создатель Челябинского камерного хора объявил коллектив ансамблем солистов. Он говорил: по красоте и силе звучания камерный хор не уступает оркестру, а универсальным вокалистам по силам любые жанры.В активе хора — участие в современных проектах: исполнение «Антиформалистического райка» Д. Шостаковича с камерным оркестром «Виртуозы Москвы»; «Симфония псалмов» И. Стравинского с оркестром «Новая Россия» п/у В. Кахидзе (Грузия); музыкально-поэтический спектакль «Поэма памяти Сергея Есенина» Г. Свиридова (с народным артистом РФ Александром Филиппенко); «Музыка компьютерных игр» — дирижёр Кеничи Симура (Япония); «Хоровая музыка польских композиторов» — дирижёр Януш Сядляк (Польша), «Missa Tirnaviensis» Станислав Шурин (Словакия), «Цыганская литургия» Зоран Мулич (Сербия).Народный артист России Владимир Хомяков — обладатель первой премии конкурса «Джаз на церковном органе» в Ганновере, один из основателей ассоциации российских органистов «Новое органное движение», инициатор и художественный руководитель уникального фестиваля «Джаз на большом органе», единственный академический российский органист, который регулярно включает в свои программы импровизационную музыку.Выпускник Одесской консерватории, он изучал искусство органостроения у главного органного мастера Домского концертного зала (Рига) Гунара Далманиса, совершенствовался на мастер-классах ведущих органистов Западной Европы. В 1987 году участвовал в монтаже челябинского органа Hermann Eule; с этого же года работает органистом и органным мастером Челябинской филармонии.

«Реквием»

Исполнители:Лауреат Премии Москвы и Российской национальной музыкальной премии «Овация» Пётр Татарицкий (актёр, режиссёр программы), МоскваЛауреат международных конкурсов Екатерина Мочалова (мандолина), МоскваЛауреат Премии Москвы, профессор Евгения Кривицкая (орган, автор программы), Москва.В программе:Музыкально-драматическая фантазия по мотивам романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита»И.С. Бах, А. Вивальди, Г.Ф. Гендель, А. Марчелло, Б. Сабатини, П. Дени, Д. Циполи, Т. Витали, А. Чайковский, А. Зацепин, И. Корнелюк, Э. НизамовСонеты: Ф. Петрарка, Ж. АнуйМонологи героев: Н. Ленау, А. Чехова, М. БулгаковаСтихи: К. Филипповой, Анж. Комиссаренко.«Мастер и мандолина» — музыкально-драматическая программа для мандолины (домры), актёра и органа, в которой бессмертные образы и строки культового романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита» станут отправной точкой для поэтических размышлений о любви, красоте, природе творчества, ценности бытия… «О, трижды романтический мастер, неужто вы не хотите днём гулять со своею подругой под вишнями, которые начинают зацветать, а вечером слушать музыку? Неужели ж вам не будет приятно писать при свечах гусиным пером?»Мастер предстанет в ипостасях героев разных времён и эпох, которые воплотит лауреат Российской национальной музыкальной премии «Овация» и Премии Москвы актёр Пётр Татарицкий, а музыкальные произведения в исполнении лауреата международных конкурсов Екатерины Мочаловой (мандолина, домра) и профессора Евгении Кривицкой (орган) оттенят и поддержат драматические монологи разнообразием тембровой палитры и амплитудой чувств.Программа включает сочинения И.С. Баха, Д. Циполи, П. Дени, А. Вивальди, Э. Низамова, А. Чайковского, И. Корнелюка, А. Зацепина, тексты Ф. Петрарки, Ж. Ануйя, А. Чехова, М. Булгакова, К. Филипповой, А. Комиссаренко. Программа с успехом была показана на международных фестивалях, среди них: «Звёзды на Байкале» Дениса Мацуева, «Зимний международный фестиваль» в Сочи Юрия Башмета, «Славянский базар» в Витебске.

Мастер и мандолина

Музыкально-литературная притча о двух композиторах.Исполнители:Молодёжный камерный оркестр Государственного симфонического оркестра Челябинской областиДирижёр — Марат ФайрушинНаталья Гущина (фортепиано, орган)Ведущие — Елена Мелешко, Святослав ХазовВячеслав ХарюшинХудожник — Андрей БахиревВ программе:I отделениеМузыкально-литературная притча о двух композиторахII отделениеА. Сальери. Концерт для органа с оркестром До мажор, ч. 1В.А. Моцарт. Концерт для фортепиано с оркестром № 14 Ми-бемоль мажор, ч. 2, 3Более двух веков существует легенда о том, что причиной смерти композитора Вольфганга Амадея Моцарта был яд, отправленный в его питьё рукой другого музыкального художника Антонио Сальери. По легенде — отравление было совершено из зависти. Знаменитый сюжет раскрыт в маленькой трагедии Александра Пушкина «Моцарт и Сальери». После этого фамилия Сальери стала именем нарицательным. Этим прозвищем стали наделять всякого мастера, у которого ремесло, техника, расчёт преобладают над живым воображением, творческим вдохновением и фантазией, и завистника, который не останавливается перед преступлением. На лицо — детективная история, требующая расследования. На сцене артисты филармонии представят музыкальный судебный процесс, где обвинение и защита представят аргументы «за» и «против» версии смерти австрийского классика и попробуют разобраться в причине существования этой легенды. И, конечно, будет звучать музыка двух великих композиторов — Антонио Сальери и Вольфганга Амадея Моцарта!

"Сальери. Моцарт"

Дата основания - 7 апреля 1954 года.

В 2015 году Челябинская областная специальная библиотека для слабовидящих и слепых стала официальной площадкой проведения международных акций «Тотальный диктант». В Челябинской истории впервые за десятилетие акции незрячие люди пишут текст рельефно-точечным шрифтом Брайля, наравне со всеми проверками в штабе акций. В 2016 году к акциям присоединяются слепоглухие читатели библиотек. В 2013 году Челябинская областная специальная библиотека для слабовидящих и слепых первая и единственная оформила По итогам заключения комиссии по состоянию доступности ОСИ специальная областная библиотека была признана приемлемой, частично для всех категорий инвалидов. В библиотеке разработан план адаптации для маломобильных групп населения на период с 2016 по 2020 год, согласно которому предполагается продолжение реконструкции и обоснования, обеспечивающего доступность для людей с ограниченными возможностями здоровья. С потенциально методической деятельностью и становление библиотеки как областного методического центра в учреждении стало активно заниматься научно-методическим направлением. Раз в два года реализована работа секции аналитической интеллектуальной формулы «Чтение на Евразийском перекрестке».

Челябинская областная специальная библиотека для слабовидящих и слепых

Библиотеки

Исполнители:Заслуженная артистка России Алина Анищенко (вокал)Яна Игнатьева (вокал)Екатерина Берсенёва (вокал)Николай Игнатьев (вокал)Святослав Хазов (вокал)Олег Ярушин (фортепиано)Михаил Адимов (гитара)Станислав Бернштейн (бас-гитара)Игорь Борискин (ударные)Режиссёр — Андрей ЗаостровскийСценарист — Рустам ЗайченкоХудожник — Андрей БахиревВ программе:Песни Александра ЗацепинаО. Гаджикасимов. «Я буду ждать тебя»Л. Дербенёв. «Куда уходит детство»Л. Дербенёв, Р. Казакова. «Звёздный мост»Л. Дербенёв. «Всё равно ты будешь мой»Л. Дербенёв. «Песенка о медведях»Л. Дербенёв. «Любовь одна виновата»Л. Дербенёв. «До свиданья, лето»Л. Дербенёв. «Он пришёл, этот светлый день»Л. Дербенёв. «Остров невезения»Л. Дербенёв. «Маруся»Л. Дербенёв. «Разговор со счастьем»Л. Дербенёв. «Звенит январская вьюга»Ю. Энтин. «Мир без любимого»Л. Дербенёв. «Ищу тебя»Л. Дербенёв. «Помоги мне»Л. Дербенёв. «Полосатая жизнь»Л. Дербенёв. «Песня про зайцев»Л. Дербенёв. «Есть только миг»Л. Дербенёв. «Песня о золотом Купидоне»Л. Дербенёв. «Этот мир»Этот мир придуман не нами?Этот мир придуман не мной?Каждый из вас ответит на этот вопрос по-своему.Мы приглашаем вас взять в руки свою кисть и нарисовать чувства, воспоминания под любимые песни Александра Зацепина!Солисты филармонии в образе «акварель» с радостью станут проводниками в новое прочтение этих песен.Кроме того, у вас будет возможность исполнить всем залом одну из песен нашего концерта!

кассы 24.01.26 ошибка тоже самое место проведения исправила написала игорю 5.12.25 

Этот мир придуман не нами

Администрация 

Справки по телефону

Первая детская филармония на Южном Урале открылась в 2021 году.

Современный материал, новые жанры и формы для зрителя каждого возраста - без ограничений!
- фестивали
- экспериментальные проекты
- инклюзивное направление

Занятия в творческих коллективах для детей:
Юношеский симфонический оркестр, эстрадно-джазовый оркестр, ансамбль аккордеонистов, концертный хор, студия эстрадного вокала, детская студия при ГАТ «УРАЛ»

Детская филармония Челябинской области им. А.А. Абдурахманова

Исполнители:Ансамбль «Уральский диксиленд Игоря Бурко»Художественный руководитель — Валерий СундаревМария Болотина (вокал)Ведущая — Наталья Риккер.В программе:Antoha MC, А. Кузнецов. ЖараА. Шевченко. Зимний сонМ. Абросимова. Знаешь ли тыА. Гастин. Никаких больше вечеринокО. Сапронов. О, МарфаД. Кукояка, К. Трифонов, А. Шулико. Плачу на техноЛ. Терещенко, Е. Иванчикова. Плохо танцеватьБ. Серкебаев, Е. Шакеев. Стоп, ночьА. Чумаков, К. Арсенев. СчастьеС. Крутиков. Это любовьК. Щеглов. КиноОдин из старейших российских ансамблей традиционного джаза не просто молод душой, но по-прежнему остаётся тренд-сеттером, зная, как влюбить в джаз новые и новые поколения слушателей. Разумеется, главный «секретный ингредиент» джазового шоу — играть «горячо», с истовой любовью к музыке, имя которой дало название бэнду. Но есть ещё один важный компонент, который удерживает джаз на передовых позициях эстрады вот уже почти полтора века. В поисках нового джазмены нередко обращаются к самым что ни на есть популярным мелодиям своего времени, добавляют к их ритму витиеватые синкопы, играют с шаблонными гармоническими оборотами, окрашивая их блюзовыми обертонами.В новом веке «Уральский диксиленд» привлёк внимание молодёжной аудитории, когда представил программу «Let’s Dance! Потанцуем!». Танцевать предлагалось под новейшие зарубежные хиты. В этом сезоне автор идеи «Let’s Dance!» трубач ИванПона вместе с аранжировщиком и пианистом Константином Щегловым задумали сиквел хитовой истории — новую программу «Никаких больше вечеринок!» Больше огня, больше драйва — танцевать будем под… российские поп-хиты! По замыслу авторов программы: «Мы готовим не просто продолжение «Let’s Dance!» на русском, мы хотим показать то, как джазовые музыканты воспринимают действительность, как пережили пост-ковидные перемены, тот момент, когда в самом деле казалось, что никаких вечеринок больше не будет. Мы тщательно отобрали отечественные шлягеры двух последних десятилетий. Костя написал оригинальные аранжировки в духе свинга и диксиленда, и получилась новая программа, лёгкая, развлекательная». Эта музыка близка любому слушателю, у которого в машине звучит популярное радио, а дома главная кнопка на телевизионном пульте настроена на музыкальные каналы.«В этих программах я даю волю своей творческой фантазии», — продолжает мысль Константин Щеглов. — «Лейтмотивом премьеры станут образы из классического кино, где звучали свинговые оркестры, диксиленды. Будут у нас и джазовые вальсы, и баллады, обязательно введем элемент театрализации». Словом, будет весело!

Никаких больше вечеринок

Исполнители:Марьяна Бабинцева (меццо-сопрано)Татьяна Зайцева (саксофон-сопрано)Дмитрий Чернов (гитара)Наталья Гущина (фортепиано)Ведущая — Анастасия ФединаВ программе:I отделениеФ. Шопен. Ноктюрн соч. 9 № 2 для фортепианоФ. Шуберт, Л. Рельштаб. СеренадаИ. Мерц. «Водное путешествие по озеру Траунзее» для гитары и фортепианоЛ. Бетховен. «Лунная соната» соч. 27 № 2 для фортепианоЮ. Блейхман, М. Ливен. «Лунная ночь»К. Дебюсси. «Лунный свет»К. Дебюсси. «И луна освещает развалины храма» из цикла «Образы» для фортепианоЭ. Лемэйр. Интермеццо «Лунный свет» для органаII отделениеБ. Борисов, Е. Дитерихс. «Звёзды на небе»П. де Люсия. «Отражение луны» для гитарыМузыка и слова Т. Толстой. «Тихо всё»Музыка и слова Е. Юрьева. «В лунном сиянии»И. Дунаевский. «Лунный вальс» из кинофильма «Цирк»Е. Поплянова. «Колыбельная луны» для гитары и фортепианоГ. Манчини. «Лунная река» из кинофильма «Завтрак у Тиффани»Г. Уоррен. Две мелодии из кинофильма «Серенада солнечной долины»: «Лунная Серенада», «Чаттануга Чу Чу»М. Шишкин, М. Языков. «Ночь светла»Когда Луна сверкнёт во мгле ночнойСвоим серпом, блистательным и нежным,Моя душа стремится в мир иной,Пленяясь всем далёким, всем безбрежным…Эти строки Сонета Константина Бальмонта созвучны настроению концерта «Лунная соната».Ночь, лунный свет, звёздное небо во все времена вдохновляли влюблённых, поэтов и композиторов, романтиков и мечтателей.Таинственные и притягательные образы ночи, пробуждающие фантазии и мечты, обостряющие чувства и эмоции, нашли воплощение в музыке разных жанров (от сонаты до старинного романса) и стилей (от классики до джаза). Заглянуть по ту сторону Луны, стать более возвышенным и романтичным, «плениться всем далёким и безбрежным» в этот вечер возможно под звуки «Лунной сонаты» Бетховена и «Лунного вальса» Дунаевского, «Лунного света» Дебюсси и «Лунной реки» Манчини.

кассы 17.01.26  СЛЕПЫХ ошибка пишу Игорю  5.12.25надо дет фил ))

Лунная соната

Голос и песни Виктора Цоя, а также оригинальные участники — Юрий Каспарян, Александр Титов и Игорь Тихомиров — напомнят всем, почему КИНО — самая важная русскоязычная группа.Современные концерты группы — настоящие откровения. Это подтверждено полными стадионами людей по всей стране. Даже те, кто уже был на концертах КИНО, получат эти эмоции заново. Конечно, без главных хитов концерты не останутся.Обязательно прозвучат и «Группа крови», и «Пачка сигарет», и «Звезда по имени Солнце», и многие другие песни, которые знают все.Это шоу заденет абсолютно каждого в зале, может вызвать сильные чувства. Потому что КИНО звучит сегодня так, что равнодушным остаться невозможно.Будет КИНО для всех. Билеты уже в продаже.

Группа Кино

МТС Live Холл - один из крупнейших концертных залов города, который вмещает до 3 500 посетителей. При его строительстве были учтены строгие требования к освещению и архитектурной акустике: на площадке есть сцена в 400 квадратных метров, невероятных размеров 4К-медиаэкран, качественный райдерный звук и самые современные световые приборы.Уникальная планировка зала дает возможность проводить разножанровые концерты, спектакли, театрализованные шоу, премии, ледовые шоу, выставки и многое другое.

МТС Live Холл - один из крупнейших концертных залов города, который вмещает до 3 500 посетителей. 

MTC LIVE ХОЛЛ

Стендап Урал Тур. Макс Ко.Впервые в Челябинске с сольным концертом, Макс Ко – резидент Stand-Up на ТНТ, участник всех топовых шоу на телевидении и в интернет-проектах (финалист Открытого микрофона на ТНТ, шоу Токсики, победитель RoastBattle Labelcom и много всего ещё).А ещё, вы его могли видеть невероятно смешные рилсы.Юмор не похожий ни на кого, общение с любимым зрителем, шутки, которые вы попробуете запомнить и возможно даже записать в лучшем стендап клубе на Урале!

Стендап Урал Тур Макс Ко

Стендап Челябинск — сообщество комиков, доказывающих, что даже в суровой уральской жизни есть много смешного, которые готовы веселить тебя 6 дней в неделю разными форматами: от бесплатного открытого микрофона, до сольных концертов лучших комиков страны.

Афиша